聽埃利奧特·史密斯的音樂幾乎是不可能的某物。同樣令人驚嘆的是他的詞曲作者，這是有史以來最好的紙上紙上或摘下繩子的人之一，而且常常是他的聲音。那種柔軟的，破裂的雜誌削減了核心，對毒品，成癮，孤獨，背叛或錯過的聯繫宣布。埃利奧特·史密斯（Elliott Smith）在過去30年中與任何藝術家一樣痛苦和悲慘地真實。
史蒂文·保羅·史密斯（Steven Paul Smith）出生於內布拉斯加州的奧馬哈，他年輕時會在全國范圍內彈跳全國，然後在馬薩諸塞州的漢普郡學院（Hampshire College）彈跳。在那裡，他遇到了尼爾·陣風，並形成了獨立的Alt-Rock帶Heatmiser。畢業後不久，兩人遍及俄勒岡州的波特蘭，錄製了三張專輯和兩張EPS，然後在1996年秋天解散。
史密斯（Smith）雖然仍然是Heatmiser的成員，但開始錄製一批演示，使他的女友說服他送往腔搜索記錄。該標籤立即將它們釋放為羅馬蠟燭，這位歌手在1994年的第一張個人專輯。該項目的粗略性質很明顯 - 其中四首歌曲的標題為“ No Name”。儘管如此，史密斯（Smith）的聲音，奇異的吉他和創造簡單但感染性旋律的禮物在地下場景中引起了共鳴。他很快被總部位於華盛頓的獨立唱片公司Olympia搶走了，殺死了搖滾明星作為獨奏藝術家。
1995年的同名記錄和職業生涯最高點無論是/或兩年後。當時，史密斯（Smith）只是另一個受到小而敬業的粉絲群的讚譽。隨著電影的到來，一切都發生了巨大變化善意狩獵，當導演古斯·範·桑特（Gus van Sant）邀請史密斯（Smith）為電影提供一些音樂。史密斯（Smith）給導演帶來了他的最後兩張唱片中的一些歌曲，以及一首新的曲目“苦難小姐”。當這部電影超出合理期望時，史密斯在1998年獲得了奧斯卡金像獎提名。泰坦尼克號，但終於，世界真實地了解了埃利奧特·史密斯（Elliott Smith）的全部內容。
隨後與Dreamworks Records的主要標籤合同以及精心策劃的專輯也是如此XO和圖8。史密斯（Smith）一生都與抑鬱症作鬥爭，他似乎對朋友和局外人都感到更加幸福……直到突然他沒有。他的吸毒成癮浮出水面，他的行為變得不穩定。 2002年，他進入了一個治療設施以變得清潔，並且似乎在創作新唱片的同時回到了正確的軌道上。在2003年10月21日與女友詹妮弗·奇巴（Jennifer Chiba）戰鬥之後，史密斯兩次刺傷了自己，自殺時，一切都突然而悲慘。
關於史密斯的事後，大量的事後是基於他死亡的方式。通常，他被視為一個柔和的悲傷麻袋，釘住和酸痛，使他的歌曲充滿了憂鬱的憂鬱。當然，下面列表中的許多歌曲可能會使聽眾跑到一盒紙巾上，比他們說的要快。乾草，”但是也有很多幽默和積極性。音樂是史密斯（Smith）制服了困擾他永遠無法克服的內部獨白的大多數惡魔的地方。
1。“華爾茲＃2”（1998年）
實際上，這是一個華爾茲，以經典的1-2-3節奏有利於那種舞蹈的穩定傳統。作為一首流行歌曲，這是一個有趣的形式，並展示了來自許多音樂家認為的音樂家的一定程度，這只是吉他的另一個人。 “華爾茲＃2”是關於一個男人出去度過卡拉OK的夜晚，然後第一次和她的新丈夫一起發現他的母親，以及所有的內部動盪和憤怒。就像該播放列表中的其餘歌曲一樣，它深深地傾向於史密斯自己的生活經歷。
2。“在酒吧之間”（1997年）
史密斯最沮喪的歌曲之一是“在酒吧之間”是一首簡單的小鑰匙吉他民謠。大部分戲劇都是源於近乎竊竊私語的懇求發聲，將消息帶回家。這是一首關於對酒精成癮的歌曲，有趣的觀點來自瓶子本身，試圖欺騙其渴望“再喝一次”的對象。瓶子將飲酒者放下 - “您以前 /他們不再想要您” - 只是將自己定位為宇宙中的唯一安慰力：威爾 /我會留下來。”這是毀滅性的。
3。“山姆之子”（2000年）
儘管以臭名昭著的紐約連環殺手的名字命名圖8很難破譯。史密斯稱其為“關於破壞和創造力的印象派歌”。有提到毀滅者濕婆（Shiva），在您的睡眠中說話，並告訴老闆。使這首歌迷人的是樂器，就像刺耳的站立鋼琴和電吉他之間的早期相互作用。後來，當史密斯踩在絨毛踏板上並以同樣誇張和旋律的獨奏爆炸時，事情就伸出了一個檔次。這是他後來的主要標籤時期的標誌性軌道。
4。“ Angeles”（1997）
第一個善意狩獵列表中的條目，這首歌當馬特·達蒙（Matt Damon）拒絕退還米妮司機的愛情宣言時，得分現場，因此它不會帶有世界上最樂觀的感覺。除了降低語調之外，它最終是該特定時刻的合適軌道。這首歌構成了史密斯（Smith）旋律，他對從波特蘭（Portland）轉移到洛杉磯的恐懼，並有可能與主要唱片公司簽約。一切可能出錯的一切都放在桌子上，但是就像威爾·狩獵一樣，他不可避免地會帶來信仰的飛躍。 “很高興認識你，安吉利斯。”
5。“阿拉米達”（1997）
自我施加的隔離是埃利奧特·史密斯（Elliott Smith）的許多歌曲中反復出現的主題，但他在“阿拉米達（Alameda）”上最努力地將其帶回家，這是以波特蘭的郊區街道命名的。也許史密斯正在用這首歌打扮自己，因為拒絕讓人們離他太近，尤其是浪漫。合唱團在歌曲的延伸尾聲中重複出現，將那個指向回家：“為了自己對自己的感情進行保護 /沒有人傷心 /你打破了自己的心，因為你無法完成自己的開始。”
6。“說是”（1997）
“說是”有一個不正當的扭曲結局：用線條開頭，“我愛上了世界 /通過一個女孩的眼睛，”在振奮人心的安排上，主要的吉他和弦安排似乎是一流的- 米爾糖含量流行民謠。下一個節揭示了這位歌手，一個月前他的情人破裂了。主角“感覺就像是狗屎”，並希望離開，並希望離開的人會把他們帶回去，在被拋棄後仍然堅持錯誤的希望。
7。“乾草中的針頭”（1995年）
這不難弄清楚：這全都與海洛因有關。實際上，這是一個年輕的海洛因吸毒者標籤，以及在他們獲得另一個打擊的道路上經驗豐富的標籤。這很容易成為史密斯目錄中最令人沮喪的歌曲，但也許是他最強大的歌曲。預示著史密斯自己的目的，這首荒涼的歌習慣了得分Richie Tenenbaum's自殺企圖在皇家Tenenbaums。
8。“ Baby Britain”（1998年）
在最後一首曲目的沉重黑暗之後，我們需要讓一些光明，“ Baby Britain”是史密斯曲目中為數不多的歌曲之一，聽起來足夠輕鬆而樂觀。當然，作為埃利奧特·史密斯（Elliott Smith）的一首歌，這確實是關於寂寞的酒精飲酒，盯著海洋。但是，將其從您的大腦中伸出，然後戴上Jangly鋼琴和爵士樂吉他。可愛，對嗎？
9。“我曾經認識的人”（2000年）
不，不是一首單擊的奇特歌曲，這是圖8軌道發現史密斯對一個前戀人異常冷酷無情，他給他帶來了“你那樣辛苦的感覺”。即使從第二人稱中演唱，史密斯的大多數歌曲都是針對他自己的，所以聽到他追隨另一個讓他受傷的人也很有趣：長時間保持生氣/對您剛放開的一切，您就是我以前認識的人。”這首歌還展示了一位令人難以置信的吉他手史密斯（Smith）是什麼，與tempo的和弦彈奏相互交替，導致了令人印象深刻的聲學獨奏。
10。“暮光”（2004年）
史密斯（Smith）最稀疏的曲目之一，除了幾個吉他和弦，遠處有些板球的聲音以及中間有不同的弦樂安排，而終結了史密斯（Smith）的渴望，輕聲的聲音。 “暮光之城”是另一首關於成癮的歌曲。這是痛苦的，因為這是史密斯認識到有一種替代品的少數場合之一，實際上是毒品生活的一種偉大選擇，但他“已經是某人的孩子”。一個明確的催淚手，事實被包含在他的死後唱片中從山上的地下室只會使它更加如此。
11。“無法發出聲音”（2000）
這是史密斯（Smith）的“人生中的一天”，遠離他最轟動性和令人振奮的歌曲。從柔和的介紹開始，他透露自己最近感覺像一部“無聲電影”，但他不僅僅是躺下來接受它，而是掙扎。從那裡開始，曲目隨著泥濘的建築而發展。在兩分鐘的標記處，它在巨大的吉他牆上達到高潮，這使任何細微差別淹沒了，像潮汐浪潮對著您的耳膜倒塌。聽到他反擊真是令人興奮，實時版本本身就是壯觀的。
12。“十三”（2005年）
史密斯設法使這位大明星經典自己。這裡有一種解除武裝和明顯的害羞，取而代之的是亞歷克斯·奇爾頓（Alex Chilton）帶給原始“ 13”的鎮定。史密斯（Smith）錄製了這部配樂的封面拇指卡克，以及貓史蒂文斯（Stevens）的示意。
13。“甜adeline”（1998）
這是史密斯精通動態和歌曲構建的壯觀例子。曲目以簡單的下降吉他即興演奏和相當乾燥的聲帶開頭，很快就會爆炸成一系列出色的技術彩色陣列，bash著cy和jaunty的鋼琴卷。史密斯曾經聽起來像是點頭的邊緣，他爆發了生活。他的聲音被充實，多跟踪和完全出色。
14。“現在的扭曲現實是自由的必要性”（2004年）
這是埃利奧特·史密斯（Elliott Smith）厭倦了“人們在世界上狂奔”。正如標題所暗示的那樣，他認為事物的不同看法是使自己擺脫一切的唯一途徑。在這首歌中，史密斯透露他被選為用無數毒品（在這種情況下為海洛因和LSD）扭曲自己的現實。奇怪的是，有點令人不安 - 聽到他的憤怒唱歌，尤其是在他迷惑地哭泣時的高潮時，“上帝知道為什麼我的國家不他媽的。”
15。“哦，好吧”（1998）
“哦，好的”是關於假裝的冷漠。這是一個謊言，是出於情感自我保護而遭受的。當過去對我們來說意義重大的人不再存在，而我們說服自己一切都很好，或者首先從來沒有關係。然而，敘述者仍然緊緊抓住那盒“圖片，我再也看不到它”，他們忍不住要扔掉。 “哦，好吧”是史密斯了解以最相關和最不可避免地可以想像的痛苦意味著什麼的另一個例子。
16。“任何（C中的民間歌曲）”（2007年）
在這首苦樂參半的歌曲中，音樂很開朗，有些令人振奮，因為一個令人難以置信的史密斯疑問了為什麼一個神秘的競爭者拒絕離開他的身邊，即使所有藥物都消失了。這是一個誇張但有趣的一瞥，他認為人們對他看著他的看法，思考為什麼他們甚至想在他身邊。令人心碎的。
17。“禿鷹大道”。 （1994）
史密斯第一張個人專輯的這首歌羅馬蠟燭在未來十年中，展示了使他成為獨立搖滾音樂界的大多數標誌。這是對圖像的絕妙用途 - “開車駛下的汽車的聲音使我感到患病” - 在他的吉他挑剔的一系列音符上散發出了旋轉的多跟著聲音。當您認為這基本上是清理並進行快速混合和掌握過程的演示膠帶時，這會更加驚人。
18。“痛苦小姐”（1998）
最後保存最好的，或至少是最眾所周知的。這首歌是有原因的被提名為奧斯卡：同樣具有刺耳的束縛和痛苦。從第一行開始，“我會在一天的幫助下偽造它， /從約翰尼·沃克·雷德那裡得到一些幫助，”從主題上講，“痛苦小姐”有點像雜耍，它的真正魅力源於史密斯在曲目中註入曲目的圖像，例如“我在雜誌上看到的地方 /你留下來的雜誌”。它在甜蜜和憂鬱之間進行了很好的平衡，聽眾不禁希望史密斯能夠符合這首歌的承諾“在您想要我的時候回來”，但知道這是不可能的。
