在迪士尼和皮克斯時代，大多數美國電影觀眾都將動畫定義為糖果色的小孩子票價，這些小子票價是富有魯格拉特的主題，就家人並找到了自己。但是，根據奧斯卡獎的導演吉列爾莫·德爾·托羅（Guillermo del Toro）的說法，這種定義不僅是限制的，而且是侮辱性的。他的奧斯卡提名，反法西斯主義者皮諾奇奧例如，在一個更黑暗，更具挑戰性的成人搬遷中運作，這讓他遠離玩具總動員的《嗡嗡聲》萊特（Buzz Lightyear）的滑稽動作，曾經告訴伍迪（Woody），“我們需要找出最適合所有人的最佳！”
德爾·托羅（Del Toro）顯然對這種情感造成了挑戰，尤其是在動畫中。同時在上個月獲得金球獎獎，以獲得最佳動畫電影皮諾奇奧，他宣稱“動畫不僅是孩子的媒介。”這是在去年多倫多電影節上告訴記者“動畫不是孩子的混蛋類型，”進一步表明他的信念有多深。當然，德爾·托羅（Del Toro）不必努力爭取他的觀點。因為他很對。動畫不僅適用於孩子，而且從來都不是。
認識1928年的卡通超級英雄Eveready Harton。Eveready是“工作不安全”的字典定義。實際上，他的首次亮相和唯一的鐘錶短片Eveready Harton在“埋葬寶藏”中可能是有史以來最色情的電影。僅第一分鐘就包括蒼蠅降落在勃起的陰莖上，該陰莖被手槍從身體上吹走，然後用背彈重新撫摸自己，至少五種性行為，包括幾種“有趣的動物”，一個裸露的女人和一個裸露的女人高興地愉悅自己。
Eveready很重要，因為他不是瘋狂的粉絲藝術作品。他所謂的創作者是早期動畫傳奇人物的名人，據說他想讓晚餐紀念紀念屏幕動畫的發明者溫莎·麥凱（Windsor McKay）。沒有比這更大的血統。 Eveready是Studio Short Animation中持續到1934年的一般趨勢的極端表現。沒有生產代碼，“ Kiddie”卡通漫畫巨星一直在牽引皮帶上滑動。
動畫爵士時代的擋板使成年男子翻轉
貝蒂·布普（Betty Boop）是一名屢犯，他的過度性慾的滑稽動作可能使其他所有人都降低了審查制度。許多例子中有兩個：貝蒂（Betty藤壺法案t他的水手（1930年），貝蒂（Betty）是真正令人不安的工作場所性侵犯受害者Boop-oop-a-洗禮，，，，當貝蒂興高采烈地告訴科科小丑時，恢復了美德的地方，“他不能把我的boop-oop-a-a-oop帶走！”
朝著更複雜的商業故事講述邁進的進步在美國聯合製作（United Productions of America）或UPA的戰後漫畫家中找到了其第一個偉大的冠軍。 UPA藝術家對迪士尼房屋風格的基於數量的現實主義感到震驚，他們鄙視迪士尼的麵包和重點專注於兒童的故事。每個UPA卡通都有基於現代藝術的定制視覺調色板；諷刺作家喜歡蘇斯博士和詹姆斯·瑟伯提供了Urbane材料。 UPA與迪士尼主義的現代主義突破為創新提供了空間，例如波普藝術衍生的卡通黃色潛艇一代之後。 UPA傑作是主觀相機講故事的心那是將薩爾瓦多·達利（Salvador Dali）與埃德加·艾倫·坡（Edgar Allan Poe）結合在一起，埃德加·艾倫·坡（Edgar Allan Poe）是中世紀中葉的一個例子之一，即動畫通常比在復雜的內在狀態中的真人電影更能做得更好。
由於不太可能的資金來源，全長動畫在1950年代轉向了成年主題。一項基於喬治·奧威爾（George Orwell）的反共寓言的清醒動畫功能動物農場由中央情報局（CIA）提供，於1954年實現。您讀的正確：中央情報局在冷戰期間製作了全長的反共產漫畫，這是秘密的，因為保密是他們的滾動方式。該機構實際上改變了奧威爾的結局，使其更加令人振奮，因此我們知道他們已經走了好萊塢。有趣的事實：動物農場是當年最成功的動畫電影。
（額定）x標記了動畫的位置弗里茨t他貓
同時，Eveready Harton的遺產仍然存在。拉爾夫·巴克西（Ralph Bakshi）是第二個卡通性行為的偉大編年史（加上吸毒和令人不安的暴力）。 Boomer電視節目的先驅蜘蛛俠，巴克西（Bakshi）在1960年代後期流氓，因為嘿，誰沒有？他的色情R. Crumb改編弗里茨t他貓（1972年）使Crumb的沮喪非常深，以至於他用漫畫中的冰球殺死了弗里茨弗里茨t他的貓，超級巨星，作為抗議行為。但是這部電影在全球範圍內獲得了令人震驚的9000萬美元，而巴克希（Bakshi）從事動畫副言大道的漫長而重要的職業生涯。
Bakshi和Mobius驅動的1981年選集Flick基於色情科幻漫畫雜誌重金屬對日本動漫的幻想驅動方面產生了可衡量的影響。但是動漫涵蓋了每種可能的語氣和流派。這是一個精彩動畫的仙境，太複雜且巨大，無法在調查中伸張正義。不過，如果您想看到“成人”賽博朋克未來主義的開創性作品，那麼Katsuhiro Otomo's刀片跑步者- 風格akira（1988）是一個令人驚嘆的起點。
動畫應對成人主題，奧斯卡注意
在我們自己的時期，“成年”的材料變得越來越快，尤其是自從該學院創建了一個最佳動畫功能類別以來，它（可恥的）直到2002年都抵制了。奧斯卡的警笛聲在“藝術電影”和獨立項目中吸引，包括今年的A24魅力馬塞爾·T他外殼W。鞋子上的鞋子，加上來自迪斯尼，皮克斯和Dreamworks的所有預期票房劍聖。最好的動畫功能提名是Studio Animation對兒童娛樂的關注與國際主義趨勢更具冒險精神的趨勢之間的字面戰場。
宮崎駿的經典幻想神隱少女（2001年）贏得了第二好的動畫特徵奧斯卡（部分是因為它是由迪士尼分發的）。過去提名人中甚至更深的削減包括西爾萬·喬莫特（Sylvain Chomet）的超現實現實三胞胎oF貝爾維爾（2003年），托諾·埃蘭多（Tono Errando）的歌劇愛情故事男孩A。ND Rita（2010年），以及關於中東難民的兩次毀滅性傳記：瑪利亞·薩特拉皮（Marjane Satrapi）和文森特·帕羅納德（Vincent Paronnaud）關於伊朗革命的故事波斯波利斯（2007年）和成人動畫紀錄片逃跑（2021），該公司在同年獲得了奧斯卡最佳功能，最佳國際功能和最佳紀錄片的奧斯卡提名。
奇怪，逃跑似乎直接受到動畫傑作的啟發，學院未能提名最佳動畫功能：阿里·福爾曼（Ari Folman）的以色列紀錄片/戰鬥回憶錄華爾茲與巴希爾（2008）。喜歡波斯波利斯和逃跑，，，，巴希爾使用動畫作為工具來創建封閉的主觀現實，並以損失和記憶的形式著色。動畫將這些電影中的每個細節都深入了解，並引起了真人電影的共鳴。
Mumblecore好萊塢叛徒像韋斯·安德森（Wes Anderson）（很棒的福克斯先生）和查理·考夫曼（Charlie Kaufman）（Anomalisa）當學院在奧斯卡時代也打開了動畫功能信封時，他們的指甲被咬傷了。德爾·托羅（Del Toro）被提名為今年最佳動畫特色奧斯卡（Oscar）迪士尼最近的困境，他甚至可能是接收它的領先者 - 迪士尼發行的類別中有21次。如果德爾·托羅的叛軍皮諾奇奧抓住了黃金，這將是對古老的迪士尼公式的巨大歷史拒絕，強調了“動畫不是對孩子們他媽的類型的一種”。
