在我們排名第一，，，，AV俱樂部考察了一首歌，在廣告牌圖表以達到流行音樂中流行的意義以及多年來發生的變化。在本期中，我們涵蓋了Alanis Morissette的鋸齒狀的小藥丸在第一名廣告牌從1995年10月7日開始。專輯將在1996年獲得10週的第一名。
Alanis Morissette的美國首張專輯，鋸齒狀的小藥丸，是與涅rv的文化地震沒關係它於1995年6月發行時。多虧了斜線和燃燒的單曲“ You obighta Nows”，這是反對修辭的“諷刺”，“我的口袋裡的手裡”，這位來自加拿大渥太華的前青少年流行歌星，加拿大，加拿大，接下來的幾年實現了無線電和MTV飽和度。專輯中的三首歌曲進入了前十名廣告牌Hot 100，而六首歌曲則佔據了替代圖表的前30名（包括三個第1名）。鋸齒狀的小藥丸這張唱片也是一家銷售王室的製制官：在發行的頭三年中，僅在美國就出售了令人難以置信的1300萬張。這張專輯最終使莫里塞特（Morissette）五個格萊美獎（Morissette）贏得了五張格萊美獎（包括一張年度專輯，還有一首最佳搖滾歌曲“ You Youghta New”），並將她確立為替代音樂巨頭。
但是對於這樣的大片版本，鋸齒狀的小藥丸開始了謙虛。這絕對是由於莫里塞特（Morissette）在1994年的不穩定職業局勢。儘管她是90年代初期在加拿大祖國加拿大的一位巨大的流行歌星（並因成為後來的邪教尼克秀（Cult Nickelodeon Show ）演員的一員而在美國聞名。你不能在電視上這樣做），她的第二張專輯《 1992年》（1992年）被從唱片公司中刪除現在是時候了，不如她同名的1991年處女作。 “她已經獲得了成功的弧線，然後在第二張專輯中崩潰了，並被行業所講述，'好吧，您完成了。你是17歲，第二張唱片沒有走，所以你完成了。'”格倫·巴拉德（Glen Ballard鋸齒狀的小藥丸，告訴AV俱樂部。 “他們切了誘餌，離開了。”
但是，她的出版公司MCA Music Publishing仍然看到了潛力的一閃，並派她到加利福尼亞與各種各樣的人一起寫一些歌曲。這些合作者包括巴拉德（Ballard），他以與威爾遜·菲利普斯（Wilson Phillips）和寶拉·阿卜杜勒（Paula Abdul）的合作而聞名，並為邁克爾·傑克遜（Michael Jackson）的《鏡子裡的人》（Man in Marriver）共同撰寫。兩人於1994年3月相遇，幾乎立即以創造性的水平進行了銷售。莫里塞特（Morissette）的自由球員身份和缺乏創紀錄的交易實際上是一個巨大的優勢，因為她沒有標籤參與隨附的額外的監督層。巴拉德說：“她出現在我的工作室裡，我們喝了一杯茶，正在寫一首歌。” “我並不是真的問她想做什麼，她並沒有真正告訴我她想做什麼。我對她的經歷有一個模糊的想法，但我們沒有聽她的音樂。我從未聽說過她的音樂。
他補充說：“對我們倆來說，最好的事情是沒有期望。” “無論發生什麼期望，都是如此錯誤或貧血，以至於人們對那些特殊的期望放棄了我們從中解放出來的。”
確實，製作鋸齒狀的小藥丸對他們倆都是田園詩般的經歷。當時巴拉德（Ballard）的錄音室（他配音為“創意小工作室”）是加利福尼亞州恩西諾（Encino）的陽光空間，有利於藝術性：它有很多窗戶，還有大量的窗戶，以及寧靜的元素，例如花園和噴泉。兩人將在中午左右在錄音室拐角處的一場午餐午餐，談論他們計劃在那天寫的歌，然後回到空間上班去上班 - 沒有工程師，沒有外部音樂家，只有兩個他們在音樂上合作。巴拉德說，在所有工作室會議上，這種DIY的例行程序都忍受了：在歌曲創作的日子裡，在他估計“ 10至12個小時的繁重舉重”之後，他們將不可避免地會帶有一首歌的演示。
他笑著說：“如果您以正確的方式推動自己，那麼您應該每天寫一首歌。” “當然，很多人都不會那樣看，當然，這並不總是那麼出現。 [但是]當您與某人合作時，這比每天獨自寫一首歌要容易得多。我們兩個人，就像蛋糕步行一樣。我們真的很努力，但這是純粹的快樂。我們所做的只是讓彼此開心。如果生活可能這麼簡單，你知道嗎？”
巴拉德說，這種私人工作室的設置也得到了當時午前的技術的幫助，這使他可以自由地編程鼓和添加吉他，低音和鍵盤，以創建充實的演示。 （“我們正處於數字授權的邊緣，我們充分利用了它。”鋸齒狀的小藥丸由於兩人的紀律重點和歌曲創作的勤奮還帶來了很多自發性和情感開放，因此很容易地聚在一起。
巴拉德說：“她有很多期刊，她的想法和想法卻引起了人們的看法。” “但通常只是作為參考。最重要的是，她只是根據我們在音樂上的去向而寫的。她可能有一個短語，但對我來說最重要的是她開始唱歌。即使單詞不完全存在，我也聽到了房間裡令人難以置信的聲音。它肯定是在音樂上引導的- 這是一個非常棒的過程。這些話來自我們在那一刻和我們的對話中所做的事情。”
有時，他們的合作是直觀的。巴拉德（Ballard）在悠閒的地方說：“我看到她在一個小時內就在我面前寫了這句話。我有一個12弦的Epiphone電吉他，我們只是當場寫了它。”其他歌曲更加即興。經過一些音樂之後，他們沒有點擊，巴拉德無聊地將Esus插在吉他上的E和弦上，然後在Morissette開始與和弦和弦唱歌時再次進行，然後她倒了“ Perfect”，一個關於父母對孩子的壓力，誠實誠實的歌，使他們的孩子辜負了無形的理想。
巴拉德說：“它只是從她身上出來了。” “我知道她當時很有天賦，我們倆都喜歡那首歌。它確實是從她的大腦和麥克風中傳遞的。我們在一個小時的時間內就做到了。我知道這似乎是不真實的，但實際上是這樣發生的。通常不會那樣發生，但是當一切都正確並且您擁有像Alanis這樣的人時，它可以。”
“完美”體現鋸齒狀的小藥丸相對備用的安排和儀器；她在歌曲上原始聲樂表演的主要伴奏是吉他彈奏和風琴的微妙粉塵。儘管該唱片的音樂肯定具有景深，例如，嘻哈音樂的“我真正想要的”功能使和聲和快樂 - 帕克·口琴的功能並沒有過多或塞滿。這允許鋸齒狀的小藥丸呼吸的空間及其詳細信息流行：“通過您”下面的grungy迷幻吉他上的Slithers，而“瑪麗·簡”（Mary Jane）是Dreamier，並擁有羽毛狀，熱衷於旋律。即使是“具有諷刺意味的”，它是從與涅rv納（Nirvana）相同的柔軟柔軟的布上剪裁的，也是詩句中誇張的聲音即興演奏與具有鋒利的聲音層的爆炸性合唱之間的完美校準平衡。
巴拉德（Ballard）完全讚揚莫里塞特（Morissette）保留音樂中自製，親密的語氣。 “我們將嘗試重新剪裁很多這些歌曲，但她絕對堅持：'不，我們不會重新剪裁它們，因為這是使它們好的本質，'”他說。 “她是絕對正確的；她是正確的。她教我有時候你可以塗抹百合，但有時百合本身很好。”
這種信心鋸齒狀的小藥丸考慮到Ballard和Morissette都不知道音樂的去向，或者即使聽到音樂的看法，”的音樂指導更加令人印象深刻。 “這並不是我們不在乎 - 我們只是在沙箱裡玩耍的無監督孩子，我們正在做自己的東西。這對我來說很有趣，”巴拉德笑著說。 “這對她來說很有趣。從頭到尾，這基本上都是一種快樂的體驗。毫無疑問，這是一種純粹的藝術經歷。”
儘管情況和物質存在差異，但莫里塞特（Morissette）在青少年流行式戰es中的時間被證明對鋸齒狀的小藥丸。巴拉德（Ballard）特別觀察到了她如何利用自己的明星，並將她在職業生涯的第二階段所學到的知識進行了引導。他說：“這是一件禮物，她曾經經歷過舞蹈流行的事情。” “無論如何，她是一位出色的演藝人員，但她作為藝人的詞彙表現出色。當我遇到她時，她有能力唱歌，動作，行動，交流。但是她想將所有這些用來為有價值的東西服務，這對她意味著什麼。如果有的話，我只是幫助她發現了她想談論的內容 - 甚至不是揭露它，只是讓她有機會去做自己作為藝術家的真實自我並把它拿出來。”
的確，鋸齒狀的小藥丸缺乏無法製造的自我意識。有一種感覺，莫里塞特沒有什麼可失去的。這在苛刻的起訴中很明顯，這是一個對一個沒有時間的人來說，這是一個很大的他媽的，他對他覺得自己在社會上的人（當然也是在地震親吻中） “你應該知道。”然而鋸齒狀的小藥丸還關注巨大的哲學問題和社會難題。在“寬恕”中，她質疑天主教的嚴格和規則遵守規則，但對此類詢問感到內gui，而在“我真正想要的一切”上，她以一種不安，不安的方式列出了慾望和慾望的清單。 “您學習”甚至鼓勵人們擺脫舒適區並擁抱生活中痛苦的一面。
莫里塞特的聲音傳來了這種情感即時性。儘管她的非正統的音節重點引起了很多關注- 正確的是，因為它是如此有趣和奇異的方式- Morissette的人聲動態更加令人印象深刻。 “她的聲音- 就像是熱鐵，”巴拉德說。 “那是起火了，確實如此。我很少遇到一種能量太多的聲音，這是自然能量。這不是任何過度的。”當歌曲所保證時，她還擅長扮演不同的角色。莫里塞特（Morissette）在“你應該知道”上咆哮著一個鬥氣，輕蔑的前任，但她是一種令人震驚的自由靈對“腳踩腳”的意外友善感到高興。
最終，使莫里塞特（Morissette）成為唱片交易是“完美的”，儘管最後一個難題是整個整個拼圖鋸齒狀的小藥丸傳奇。儘管巴拉德（Ballard）擁有豐富的行業聯繫網絡，但他說，無數人通過了莫里塞特（Morissette）的演示。他說：“我幾乎每個人都玩過這些東西，每個人都過去了。” “老實說，我們有點擔心。 …我們甚至談論過將其淘汰。 [但是]命運的手來營救了我們，並把我們送到了麥當娜的標籤，小牛。” Ballard回憶說，當時該標籤的Hotshot A＆R Guy，現在管理U2和Madonna的Guy Oseary在聽到“ Perfect”時“翻轉”。 “他喜歡它。他絕對立即展示了他有多愛。這是我們唯一這樣的反應。”
奧西里（Oseary）的倡導和熱情使莫里塞特（Morissette）在標籤上獲得了席位，並且鋸齒狀的小藥丸幾個月後出來。令人難以置信的是，準備專輯發行並不需要太多。輔助音樂家在大約一半的曲目上增加了額外的繁榮，包括“您應該知道”，該曲目從Red Hot Chili Peppers成員Flea和Dave Navarro那裡獲得了一些金屬岩石閃光，但Ballard說：“這確實是我們所做的。” “基本上仍然是演示。這是一個非常便宜的記錄。”由於洛杉磯廣播電台KROQ等地的支持，刺激性的“知道”尤其像炸藥一樣爆炸。一周後，該電台增加了“手裡的手”，這使巴拉德暗示了這樣一個事實鋸齒狀的小藥丸有可能起飛。
他說：“突然之間，我們在廣播電台的前十名中有兩首歌通常不會扮演女性藝術家。” “音樂本身只是在我們必須以某種方式使用的任何計劃之前跳出來。老實說，這就是記錄的方式。人們自己發現了它，並正在談論它 - 它的談論遠不止於市場。這是在社交媒體之前。人們真的感覺到了。顯然，這是記錄的誠實 - 情感上的誠實和智力。我可以告訴你，這是人們可以乘坐的更有趣的遊樂設施之一。”
巴拉德的理論鋸齒狀的小藥丸如此多的人遵循這些相同的路線引起共鳴。他說：“毫無疑問，這個信息是一位非常堅強，毫無歉意的女性，她以各種方式主張自己，並勇敢地做到這一點。” “當她寫這些歌曲時，她從本質上是一個無能為力的地方的位置。她並不富有而著名。她只是在說實話。她絕不覺得自己寫的東西會讓她富有和著名。沒有這些，“我正在這樣做才能成功。”她在表達自己。”
他補充說：“如果您真的非常好，但是您想要的就是流行 - 我認為它在某種程度上腐敗了，您確實必須帶來什麼。” “那時，您是派生的。她從來沒有那個。她是原始的。這些天的原始性比以往任何時候都更難。這是一致性的時代。她的東西是如此完全不同，而且質量如此之高，這是不可否認的。最初，唱片公司中的守門人認為：“哦，這太不同了。”但是人們立即聽到了什麼好處：這是不同的。”
因為它是如此不同，所以自然很多人不確定該如何處理Morissette，並進行了可預測的性別歧視（和誤導）評估，以至於她是一個憤怒的年輕女人。鑑於專輯的寧靜方式和許多歌曲的普遍樂觀的音調，這種刻板印像似乎特別令人震驚，而且正如巴拉德所說的那樣，唱片如何反映出“ [莫里塞特]以她知道的方式表達自己的純粹喜悅她總是可以。”但是，如果這鴿孔有一線希望，那就是鋸齒狀的小藥丸踢開了其他強大的女性在搖滾樂中打開的門，尤其是在現代搖滾電台上：儘管諸如Hole和Liz Phair之類的表現已經取得了成功，但藝術家，例如Fiona Apple，垃圾，Tracy Bonham，Meredith Brooks，Meredith Brooks，但Poe在未來幾年得到了提升。
另外，少數十幾歲的女孩在莫里塞特（Morissette）有一個相關的人物，她的年齡不大，但他們以直接的，無話症的方式大聲疾呼（並反對）公然的性別歧視和社會壓迫。鋸齒狀的小藥丸給年輕女性一個大聲，自豪的主流聲音。以抽象的方式，莫里西特今天的影響可以通過洛爾德和考特尼·巴內特等藝術家或通過出版物（例如菜鳥。但是局限於局限鋸齒狀的小藥丸只是對女性的靈感是一種侮辱。很明顯，唱片的聲音在90年代後期對音樂產生了極大的影響 - 無論是嘻哈/民間混合動力車都占主導地位的替代廣播還是如此多的供詞音樂越過前40名。相比之下，垃圾（和垃圾後）的焦慮和抱怨似乎相當卑鄙。她通過無縫地導航流行音樂，搖滾和民間世界，撞倒了男孩俱樂部。
今天，鋸齒狀的小藥丸聽起來仍然像是一個奇怪的唱片，也許是因為它是如此的支撐和未打磨。也許這些特徵使它更具無名作用：對於任何為創造性控製而戰的音樂家而言，這張專輯強調了對特定方向和願景固執的固執。 “ [[鋸齒狀的小藥丸]是如此年輕的人的強大聲明。”巴拉德說。 “這有點驚人。當我現在聽它時……這實際上令人難以置信的智慧和情感智力所嵌入的所有內容令人難以置信。這是如此真實，如此人性化。我只是在想，“伙計，我很幸運能在那個狗屎身邊，相信我。”他笑著說。
巴拉德補充說：“她教給我的一切都從信任你的直覺開始。” “在這種情況下，'不要為市場寫作；只是寫。我實際上知道該怎麼做，她讓我想起了我的藝術靈魂。我永遠感謝。我為到那時所做的所有工作感到非常自豪，並喜歡我很幸運地參與的一些偉大的東西。但是我認為她提醒我：從純粹的東西開始，然後變得如此偉大。”
