圖片:Mason Poole/Parkwood Media(Getty Images),Michael Crabtree - PA圖像(通過Getty),Kevin Winter(Getty Images),BeyoncéVivo
碧昂絲從來沒有真正離開過,但她肯定回來了。宣布她的計劃後幾天文藝復興世界巡迴演唱會,她有機會在周日晚上的第65屆年度格萊美獎上成為歷史上最受好評的藝術家。儘管碧昂斯現在有32次格萊美獎獲得了她的榮譽,這使她成為了節目歷史上最受好評的藝術家,但她在節目的一般類別中只擁有一個小雕像:2010年“單身女士”的年度最佳歌曲。
從那以後,她一直為她的2013年同名專輯和2016年的同名專輯而獲得頂級黃銅檸檬水,但是格萊美萊姆斯把她過去了兩次都是年度專輯獎。有一個明顯且有記錄的趨勢格萊美獎授予白人藝術家除此之外,除此之外,委員會表明了他們對碧昂斯的無知是- 不僅僅是藝術家或表演者,而是最高口徑的策展人。
策展人碧昂斯
聽碧昂斯的復興是在博物館中漫步。多產的美術策展人漢斯·烏爾里希·奧伯里斯特(Hans Ulrich Obrist)將他的檔案工作描述為“抗議忘記” - 看著碧昂斯的工作,很明顯,她分享了同樣的任務。她的最新專輯中的每一首歌都是精心設計的展覽,設計為保存數十年的音樂歷史。碧昂斯(Beyoncé)名義上是每項作品背後的藝術家,但她還是博物館的建築師,照顧其檔案,並精心策劃並選擇屬於內部的一切。
碧昂絲(Beyoncé)一直是一個表演者,知道自己站在巨人的肩膀上,她一直在註視著過去。作為女孩,Destiny的孩子學習了戴安娜·羅斯(Diana Ross)和冠軍的錄音帶,他們與邁克爾·傑克遜(Michael Jackson)的歌曲進行了試鏡。碧昂斯(Beyoncé格溫·佛得角(Gwen Verdon)在“走出去”上跳舞。
復興,甚至比她以前的作品還要明確設計,以提升歷史,將其塑造成新事物,並確保它不會被遺忘。 “夏季文藝復興時期”中有一個大的唐娜夏季樣本,但也有90年代的地下拖拉藝術家莫伊·蕾妮(Moi Renee)的“純/蜂蜜”中的“霍尼小姐”。這不僅僅是抗議忘記。這確保了碧昂斯博物館(Beyoncé)博物館中包括一位名字的藝術家,其名字可能將零鈴響到普通民眾中。通過將蕾妮放在夏天旁邊打電話給他們兩個都巨人隊,她確保歷史認識他們倆。
這是任何值得鹽的策展人的工作。尤其是在互聯網時代,單擊即可到達任何東西,世界上根本沒有太多的藝術品無法篩選。無論好壞,我們都需要專家,這些專家可以做徹底的工作,以挖掘板條箱並確定應有的可見性和保存。復興這是零件挖掘和採礦歷史的職業生涯的結果,以創造出紮根於傳統而又全新的東西。
當然,碧昂絲的歌曲不僅僅是樣品拼貼。在復興,Loko公主的“ Still Pimpin”在很大程度上只是碧昂絲(Beyoncé)唱著“我是那個女孩”的質地。但是,即使是專輯中的完全原創歌曲- “塑料脫離沙發”和“處女座的凹槽”也沒有歸功於樣本- 仍然不僅僅是碧昂斯的作品,而是一組作家和製片人的作品。對於格萊美選民來說,這可能是一種責任 - 他們以前向我們展示了這一點。
Fosse走出去(原始視頻)
檸檬水失望
對於碧昂絲來說,2023 Grammys和2017年格萊美獎之間存在相似之處。那年,碧昂絲的專輯檸檬水在所有一般類別中獲得了提名,以及流行音樂,R&B,說唱和搖滾比賽。她甚至提交了“爸爸課”,檸檬水繞行藍草領土,以在國家類別中考慮。儘管布雷克·謝爾頓(Blake Shelton),迪爾克斯·本特利(Dierks Bentley)和(當時的迪克西(Dixie)小雞都讚揚賽道的鄉村善意,但提名委員會卻沒有。看來,碧昂絲只是想在她的流派專輯中抓住盡可能多的格萊美獎,委員會在她的國家提交的序幕上劃了界。
當然,可能已經有一種種族動態的作用 - 與白人最緊密相關的類別證明了一座橋樑太遠了 - 但這也是簡單地以惡意解釋碧昂斯的作品的案例。一系列流派檸檬水一起講述一個故事,“爸爸的課程”是對敘事和碧昂斯的整個作品的重要入口。曲目通常被解釋為自傳專輯,將碧昂絲(Beyoncé)與作弊的丈夫進行了比較。憤怒之後檸檬水上半場的“爸爸課”是聲音的縮回,帶我們回到碧昂斯在德克薩斯州的童年。當Bey開始從憤怒轉變為寬恕時,這是專輯中至關重要的轉折點。
碧昂絲(Beyoncé)僅贏得了2017年最佳音樂錄影帶和最佳城市當代專輯,損失了年度最佳專輯,成為了著名的cho悔的阿黛爾(Adele)。損失促使人們對格萊美獎會投票的音樂進行了廣泛的討論;不僅是背後的人的種族,而且是用來製造的方法。寫作美國國家公共電台儀式結束後,評論家安·鮑爾斯(Ann Powers)指出,格萊美選民的觀念是,“用'真實'樂器製作的音樂和直接唱的音樂都比在嘻哈音樂和样本驅動的嘻哈聲中所創造的更技能和遠見更多的技巧和視野。”
今年,碧昂斯再次獲得年度專輯,再次對陣阿黛爾復興,一張專輯的流派跳躍略少,但樣本吸引了更多。這是格萊美選民的機會,不僅是紀念碧昂斯的藝術,而且是她作為策展人的無與倫比的技能。
策劃對業務有益
對於格萊美選民來說,碧昂斯歌曲手冊中的寫作學分數量是不利的。對碧昂斯來說,它是一個自豪的點。儘管她眾所周知她對自己的過程很奇怪,但她在宣傳她的2013年自名字專輯的同時,讓我們瞥見了夏季營地式寫作會議,當時她招募了Sia,The-the-Dream,Hit-Boy ,Hit-Boy,Hit-Boy,Hit-Boy, Shea Taylor和Justin Timberlake幫助筆軌。碧昂絲(Beyoncé)被認為是所有這些歌曲的作家,但是根據音樂信譽的工作方式,我們永遠不會確切知道她寫了多少這些材料。即使她沒有寫單詞或筆記,也認為將這些藝術家聚集在一起的是無熟練的手的作品,這是不明智的。他們不僅有一天會出現在她家門口,而且他們被選中了。名冊進行了策劃。
這一瞥見還表明了對碧昂斯策劃的適當批評。它不是缺乏藝術性,而是卓越的品牌。為什麼會她對與SIA或Timberlake合作感到尷尬嗎?她剛剛將兩位備受矚目的藝術家帶入了她的品牌。通過分享一個童年的學習戴安娜·羅斯(Diana Ross),她不僅展示了自己的童年或職業道德,而且還表現出自己是音樂中最偉大的女主角之一的繼任者。像格溫·佛得角(Gwen Verdon)這樣的跳舞既提醒著一個失望的例行程序,又提醒了她50年前她本可以成為鮑勃·福斯繆斯(Bob Fosse Muse)。
這個特殊的方面幾乎不是碧昂斯獨有的。與流行音樂中的大多數現像一樣,它很大程度上可以追溯到麥當娜。在他的2014年書中策劃,評論家戴維·巴爾澤(David Balzer)(魯帕爾(Rupaul)所有人的引用)寫道:“策劃……已經成為這名人和企業家增強品牌並吸引觀眾的方式。”麥當娜(Madonna)在音樂錄影帶中,麥當娜(Madonna)的策略超出了她的湯姆·福特(Tom Ford)競選活動以及與年輕的流行歌手的知名度。
麥當娜(Madonna)包括凱蒂·佩里(Katy Perry),坎耶·韋斯特(Kanye West),是的,在她的“ bit子是麥當娜(Madonna)”音樂錄影帶中,碧昂絲( Beyoncé)絕對是試圖讓我們與這些酷炫的年輕明星保持一致的嘗試。他們的外觀幾乎沒有客串,但他們的包容性與麥當娜品牌同步。巴爾澤寫道,像這樣的聯繫可以“將藝術家與那個星級策展人的敏感性聯繫在一起”。當然,這可能是互惠互利的,並且取決於誰在進行連接- 與自己與戴安娜·羅斯(Diana Ross)相關聯,傳達的信息與與SIA或與麥當娜(Madonna)與碧昂斯(Beyoncé)聯繫的信息不同。
復興確實看到了碧昂斯的龍頭特徵來自新興的星星和橫梁,但最著名的功能來自格蕾絲·瓊斯(Grace Jones)。當Madge求愛時,Bey在54 Diva的工作室旁邊保持一致。專輯的許多樣品源於90年代初期的音樂音樂,當時碧昂絲還太年輕而無法去俱樂部(至少,我們希望)。據我們所知,碧昂絲是一位直率的,是直覺的女性,但她從Moi Renee和Trans表演者和激進主義者TS Madison中選擇了人聲。是的,她正在保存歷史,但她也可以表現出自己的社會進步。但是姿勢世界,碧昂斯確實沒有風險產生“時尚”風格的“打破我的靈魂”混音,並宣布自己是房子的母親。
麥當娜碧昂斯(Beyoncé) - 打破我的靈魂(皇后區混音 - 官方可視化器)
商業如何實現藝術
質疑碧昂斯的品牌是完全合適的,但是不可否認的是,最終產品是經過大量護理而創建的。音樂實在是紮實的,碧昂絲(Beyoncé)努力確保被帶入她的博物館的每個人都為他們的貢獻得到了豐厚的補償。麥迪遜告訴本質8月,當她第一次接觸她的聲音時,最終以“舒適”結束時,她得到了保證,她將保持剪輯的權利。然後,她回想起自己會賺到的錢:“這就像一個數字,然後是零,零,零,零,零。然後,不僅有所有這些零,而且還說流媒體的百分比是純銷售額的百分比。我當時想,“哦,這個碧昂斯!””
碧昂絲當然可以負擔得起這樣的對待合作者。實際上,這就是她能夠以這種方式製作藝術的原因。除了支付作家和製片人的付款外,清理樣品可能是一場訴訟的噩夢,尤其是考慮到如何考慮那些歌曲可能有多個作家或來自死者的藝術家 - 讓我們不要忘記今年夏天的凱利斯崩潰。 Balzer承認,在美術界,這是一個持續的問題。穿著良好的噴氣式策展人的日子在很大程度上消失了。今天,經營博物館的工作包括進行文書工作,確保資金,要求藝術貸款,弄清楚如何運輸上述藝術品以及對保險索賠進行分類。沒有她的財富和她的團隊,個人將無法製作這種藝術。
這個事實最終不應該也不損害藝術本身。老實說,值得慶祝的是,如此富有,才華橫溢和經驗豐富的人本可以在阿馬爾菲海岸的遊艇上踢腳,而是選擇花時間建造博物館。正如我們的老夥伴Olbrist所說:“博物館可以是時間或實驗室的存儲庫。在最好的活動過程中,這兩者都是。”碧昂絲(Beyoncé)致力於兩者兼而有之。
博物館可以是一個可以看到一些漂亮圖片的地方,但希望這是一個引發發現的地方。精心策劃的博物館可能會使您以不同的方式思考或看到其藝術,或者挖掘您以前從未考慮過的藝術家的檔案。它應該使您超越智力,無論是您的身體還是靈魂。在這一點上,碧昂絲是否曾經贏得另一個獎項或出售另一個唱片都沒關係 - 她的工作確保了所有創造,思考和移動的人永遠不會被遺忘。為此,歷史也會記住她。