至少，拉娜·德爾·雷伊（Lana del Rey）的首張唱片，生下來就死，有單身。儘管有多種影響力和半心的新裸體美學，但專輯卻吹噓了幾種曲調，巧妙地探索了獨立真實性與主流流行金之間的界限。諸如“藍色牛仔褲”和“視頻遊戲”之類的歌曲顯示，德爾·雷伊（Del Rey）對悲傷的旋律有了耳朵，完美地補充了其對慾望，自憐和遺憾的抒情探索。她的最新唱片，Ultraviolence，沒有表現出這樣的承諾，而是表現出平淡，重複的聲音調色板和困倦的中心火炬歌曲。
如果有一首歌Ultraviolence這是Lana del Rey的公式，它是“西海岸”，在那裡她毫不費力地在半木馬的男中音和分層的合唱和諧之間駕駛Woozy Dan Auerbach。她在賽道上的發聲很容易，幾乎在其他每一個切割中都感到刺痛。在“西海岸”上，她在降臨的布魯斯即興演奏和意大利麵條新諾伊爾主題中。不過，這是唯一實現這一壯舉的曲目，因為專輯的其餘部分依賴於無法捕捉遙遠情感的本質的製作技巧。
幾乎沒有軌道Ultraviolence這並不誇張地安排了昂尼奧·莫里科內（Ennio Morricone）啟發的吉他和大劑量的混響，尤其是在德爾·雷伊（Del Rey）的嗓音上。當“ Money Power Glory”合唱中，充滿Reverb的人聲崛起時，聽起來好像有八個Lana Del Reys在凝視錄音室的中間距離時輕輕地搖擺更多的單調經文，但是由於每首歌曲中都會大量應用這種效果，因此結果是另一個疲倦的情感宣洩嘗試。
最終的垮台Ultraviolence，但是，它無法制定自己的身份或構成自己的創造力。感覺就像是50年代的好萊塢魅力，是性與浪漫的後現代願景。德爾·雷伊（Del Rey）沒有聲音排列，可以攜帶這種主題和美學的願景，因此，每條曲目都感覺像是對一些模糊的冷靜概念的過度嘗試。 “搞砸了我到頂部”應該比以前更刺眼的性別語言。 “涼爽的陰影”是一個平淡無奇的邦德主題仿冒品。 “ Ultraviolence”從Crystals的一首歌中應對其最令人難忘的線條，但未能承認原始的任何文化或政治意義。再一次，它是狂熱的，並且沒有靈感。在生下來就死，德爾·雷伊（Del Rey）的固定鉤子略帶掛鉤，導致了一些寶石。Ultraviolence遠離更加友好的領土，而是昏昏欲睡，悲傷的美學。
