六英尺以下，女高音和電視黃金時代的美國家庭

兩個月前女高音結局會播出，虛榮博覽會出版了一個故事在系列及其創作者大衛·蔡斯（David Chase）上。封面上：一個匿名的裸體女人坐在一個看上去很嚴峻的詹姆斯·甘多爾菲尼（James Gandolfini）的腿上，同樣嚴峻的追逐，陰影和潛伏在他們旁邊的地板上。內部：由安妮·萊博維茨（Annie Leibovitz）拍攝的節目主角的整頁照片傳播。嚴厲的，權威的標題：“一個美國家庭。”作家彼得·比金德（Peter Biskind）在他的作品中經常鍛煉自己，以至於明確的文章可能更合適：這美國家庭。

“儘管現在有很多競爭 - 電線，，，，戴德伍德，，，，房子，甚至 - 也不誇張說女高音是電視歷史上寫得最好的戲劇系列。”他寫道。 Biskind在2007年錯過了什麼，許多其他人在討論誕生新電視黃金時代的節目時仍會錯過其他系列圍繞HBO 2000年代初的一個美國家庭，週日晚上：六英尺以下。在整個五個季節的過程中女高音“七年跑步 - 艾倫·鮑爾（Alan Ball）的淒美黑人喜劇，講述一個經營fun儀館的家庭獲得了豐富的好評，贏得了少數艾美獎和金球獎，主要是為了表演。但六英尺以下儘管對美國家庭可能會有什麼動態的視野，但從未與蔡斯（Chase）對郊區的暴徒爸爸的堅韌肖像相同的吸引力。

儘管女高音 有時會冒險遠離它的主要男人，托尼仍然是該節目的焦點。他是家裡的老闆，在工作中，在他的goomars的床上。從一開始就很明顯六英尺以下會以不同的方式講其戲劇。進入難忘的飛行員不到三分鐘，其Paterfamilias被殺死。納撒尼爾·費舍爾（Nathaniel Fisher）（理查德·詹金斯（Richard Jenkins））突然因洛杉磯城市巴士而死亡，這不僅是該節目的最初情節司機將浪子的兒子Nate（Peter Krause）拉入家族企業，並與他的弟弟David引發了緊張關係。這也是鮑爾的方式，說該系列不會被任何父親的人物看。

作為最大的兄弟姐妹，內特（Nate）成為了漁民家庭的事實上的負責人，克勞斯（Krause）表面上的領先優勢。但是內特從未獲得過如此多的權威，在情節的故事情節和家庭本身中都沒有。在演出開始時，他剛回到家後，他反抗的十幾歲的姐姐克萊爾（Claire）經常會重複：“你不是我的父親”，每當他試圖握手時。 （它說，這樣的罐裝線可以令人信服地交付；六英尺以下總是有一種使陳詞濫調變得活躍的方式。）女高音經常被knifelike焦點，血腥情節緊密地與主角緊密結合，六英尺以下像樹的分支臂一樣散開。隨著Fisher的層次結構從一開始就動搖了，該節目能夠為一個更廣闊的故事騰出空間。每個角色都被放開以追求自己的慾望，無論他們是否導致呼叫表頂部的男人。

這種播放的最令人興奮的方式之一是六英尺以下三個主要的女性角色，在2000年代初期形成了對女性的過去，現在和未來的樣本。丈夫去世後，永恆的緊緊傷口露絲（弗朗西斯·康羅伊（Frances Conroy））從戀愛關係到經驗，經驗與經驗，試圖弄清楚自己現在不再是妻子，她的孩子成長。

內特（Nate“ Milquetoast女友”- 對自己的生活進行了螺旋式螺旋式的控制權。她處理性成癮，濫用藥物以及患有躁鬱症的兄弟。然而，這些沉重的指示符都沒有定義角色。取而代之的是，她對身體的愉悅和重複的能力以及漆黑的幽默感和至高無上的智慧的偏愛。布倫達（Brenda）是當時最坦率，最敏銳和受傷的婦女之一，雷切爾·格里菲斯（Rachel Griffiths）對角色的刻畫令人興奮。

然後是勞倫·安布羅斯（Lauren Ambrose）扮演的燃燒室的克萊爾（他值得在克萊爾·丹尼斯（Claire Danes）旁邊有一個有史以來最好的醜陋醜陋的地方）。在本系列的過程中，最年輕的費舍爾兄弟姐妹從爆炸車的高中叛軍轉變為藝術學校的寵兒，然後輟學。在六英尺以下不可磨滅的結局，敘述像一個家庭傳家寶一樣傳給了她，內特敦促她像以前一樣離開家。

婦女女高音相比之下，在主角的重力吸引力的搖擺下，以一種或另一種方式更牢固。整個系列中最令人振奮，最澄清的是一位治療師告訴卡梅拉（Carmela）尖頭，她靠鮮血的錢生活，並啟用了托尼的罪行她應該離開他。她回答說，因為他是猶太人，所以治療師可能不了解“家庭神聖性”對像她這樣的天主教徒的重要性。儘管治療師震驚了神經，但卡梅拉並沒有與托尼離婚。相反，如果他被殺害或逮捕，她將他與法律確保她和兒童的貨幣期貨。與治療師的場景令人震驚，因為它的出色清晰度 - 真相很少與這些角色如此清晰 - 並強調了卡梅拉的故事情節的堅定程度，以及該節目的整個敘述與托尼有關。

在六英尺以下，露絲（Ruth），布倫達（Brenda）和克萊爾（Claire）名義上都是由他們在家庭中的位置（母親，姐姐，女友（和最終的妻子））定義的，但他們從不將這些角色用作任何藉口。如果他們不喜歡生活中的某些東西，他們最終認識到，作為成年人，這取決於他們改變它。有一個隱性的承認，無論他們性交的父母或卑鄙的男朋友可能對他們做了什麼，他們的生活是他們自己的，而這些角色可能會冒出來的自由感。雖然原型，但它的縮影是克萊爾（Claire）在該系列的上一集中為紐約（New York）出發的 - 她成為一名藝術家的旅程，被繪製在該國的地圖上。

如果漁民看上去像是對照組的對照組，那是美國模特家庭（米德爾級，黃蜂，中西部精神上的東西），那麼這是該節目的其他家庭說明了該國的變化並正在繼續改變。六英尺以下對戴維（Michael C. Hall）的出現以及他與基思（Mathew St. Patrick）最終的長期合作的描述都反映了並幫助促進了越來越多的同性戀接受和在2000年代中期的同性父母。

在最後一個賽季，當大衛和基思談論生孩子時，基思推動代孕，然後這對夫婦收養了兩個黑人男孩，他們的親生母親沉迷於毒品。他們的決定表明了某人打算擁有自己的創造力自己的正如基思（Keith）所說，孩子們不一定會到達。這兩個男人首先不得不放開世界上限制性的想法，圍繞使孩子，使他們成為父母的原因以及使他們成為一對夫婦一開始的原因。該節目沒有掩蓋四人面孔的挑戰 - 孩子們表現出來，基思的憤怒髮出了泡沫。但是，大衛和基思一生中的這個里程碑說明了節目中經常提出的更廣泛的觀點：幸福從來沒有那麼簡單，當然也不是不可避免的。嘗試本身比任何結果都更重要。

在六英尺以下漁民及其熟悉的人經常在享樂主義中發現的高點 - 折斷，扔石頭，喝酒或賭博。隨著系列的進行，角色的慾望定居在更加開放和搜尋的東西中，因為他們在尋找家庭，清醒，藝術，看護人的成就。

角色的自我意識消退。他們自私地行動。他們的自負耀斑。他們作弊。他們的自以為是猖ramp。但是他們最終總是傾向於試圖過著有意義的生活，同時對周圍的人有益。一個角色在上個季節告訴內特說：“如果您認為生活是一台自動售貨機，您可以在這裡放心，那麼您可能會感到失望。”什麼是最知名的六英尺以下這不是角色試圖變得良好嗎？這是追求是一場持續的鬥爭，並不意味著您將獲得任何回報。

是的女高音``即使系列賽結束，很少有角色曾經嘗試成為更好的人。寫入《紐約時報》雜誌9月，威利·斯塔利（Willy Staley）追踪女高音在第一次播出時錯過該系列的人中，人們更加受歡迎。他寫道：“該節目對當代美國的描繪是無情的平庸和空心的，這顯然是該節目當前興趣的核心，這與美國生活中幾乎每個主要機構的危機時代相吻合。” Staley得出的結論是，今天吸引了這麼多年輕觀眾的原因之一是因為他們實際上認同了托尼，即他為自己最糟糕的行為找藉口的方式，堅信他無能為力地做其他事情：

像許多年輕人一樣，托尼（Tony）是一個世界歷史上被寵壞的人，儘管如此，由於時間安排，他仍然被詛咒，他在某個層面上知道的企業的盡頭是不道德的。這給了他驚恐發作，但他無能為力找到出路。因此被困和沮喪 - 讓他不難讓自己允許自己幾次，因為無論如何世界都如此腐爛，所以拒絕變得更好。

當然，觀眾對托尼的認同只有那麼遠（大多數人的不當行為都不包括敲詐勒索或謀殺），但這仍然在說明。如果女高音“覆蓋馬克西姆是“我試圖變得很好，不是很艱難，它沒有奏效，所以現在我要放棄並以其他方式去做，”然後六英尺以下''是，除了死亡之外，生活中沒有任何東西可以保證，而訣竅是要成為善良的事，無論是什麼意思，都無濟於事。

最終，兩個節目的精神之間的差異是樂觀與悲觀，慷慨與犬儒主義。尋找過去或未來。儘管Biskind在他的虛榮博覽會大約15年前的文章，他和他的編輯無疑與該標題有關。六英尺以下描繪了一個美國家庭試圖適應不斷變化的世界。女高音，一個家庭堅持不需要。它比這些顯示更多的美國人中的哪一個更多地說明了您。