木蘭保羅·托馬斯·安德森（Paul Thomas Anderson）對互連生活的大量角色研究可能是他職業生涯中最分裂的電影。這部電影的多個散佈在加利福尼亞的聖費爾南多山谷中的雜亂無章的角色散佈著多個陷入困境的角色，這部電影獲得了多個奧斯卡提名和廣泛的讚美，但隨著時間的流逝，跑步時間越來越長，並且有些陷入困境的競選活動，並且在deus-ex-frog結締組織中的一些非常困惑的元素它的各種故事情節。在這種不太慷慨的閱讀中，它的膨脹和敘事過剩可能不會使它成為一名Auteur的最佳電話卡，而Auteur的21世紀產量無疑超過了他最初的90年代電影作品。但是作為Aimee Mann音樂的三個小時以上的廣告，木蘭是傑作。
流行樂隊的曾經的主唱，直到星期二，他以前最偉大的名聲是寫作節奏中間命中“聲音隨身攜帶，”曼恩不太可能在電影發行後的第72屆奧斯卡頒獎典禮上發現自己在4600萬人中表演自己。在90年代上半年發行了兩張個人專輯以相對較少的關注之後，音樂家的職業生涯就停滯了，甚至在安德森（Anderson）以一個想法接近她的想法時，與更廣闊的世界接近了世界的地位：他寫了一份。受音樂啟發的劇本，她可能會考慮為電影配樂提供一些新材料嗎？ （這種靈感比大多數人更具字面意思；正如安德森在配樂的班輪筆記中所說的那樣，他完全公開“坐下來寫Aimee Mann歌曲的改編。”粉紅色的凱迪拉克”並認為這會做到一個不錯的電影標題）
隨後的電影，即使不是忠於失落的靈魂的奇怪和情感上豐富的世界，並遍布了曼恩的大部分音樂。對多個陌生人的性格研究以及他們生活重疊的奇怪方式，木蘭毫不掩飾和開放的誠意擁抱人們的生活，因為它在各種情緒危機點之間旋轉了其陷入困境的主角。有垂死的電視製作人伯爵·帕特里奇（Earl Partridge）（傑森·羅伯德（Jason Robards）），他的大部分電影都沉默寡言和/或不連貫的人躺在床上，他照顧的護士菲爾（Philip Seymour Hoffman）傾向於。當前的電視遊戲節目主持人吉米·蓋特（Jimmy Gator）（菲利普·貝克·霍爾（Philip Baker Hall））也死於癌症，並努力與他的成年女兒克勞迪婭（Melora Walters）重新建立聯繫，他的成年女兒掙扎著吸毒和抑鬱症。克勞迪婭（Claudia）意外地與吉姆·庫林（John C. Reilly）約會，後者是一名警察，他的職業失敗以一種樂觀的精神平衡，而這是他遇到唐尼（ William H. Macy）之前的“測驗孩子” Child Star得益於他在吉米（Jimmy）的遊戲節目中的成功，但他現在正在努力在電子商店保留工作，並愚蠢地希望口腔手術會幫助他降落自己夢dream以求的調酒師。
所有這些都是符合電影最具標誌性角色的序幕，弗蘭克·麥基（Frank“ TJ” Mackey（Tom Cruise），他是一位勵志演講者，他的Alpha-Male研討會融合了厭女症和不可思議的時代，當時他勸說著充滿絕望的房間，並為男人帶來瞭如何得分的人。女性。事實證明，弗蘭克是伯爵疏遠的兒子，也是菲爾護士的驚喜呼籲，要求他父親快要死了弗蘭克的安全世界。伯爵年輕的妻子琳達（朱利安·摩爾（Julianne Moore），他對配偶即將滅亡和對她以前的選擇的內gui感的焦慮卻刺激了一些衝動和危險的行動。預訂這個故事的組合是一些百合的敘述（通過始終令人興奮的觀察聲，魔術師瑞奇·傑伊（Ricky Jay）），解釋瞭如何有一支比偶然的指導生活更強大的力量，因為某些巧合和事件絕對不太可能，因此最終是純粹偶然的效果。筋疲力盡了嗎？
由此產生的工作是兩位藝術家的奇怪混合，同時在有時會做的材料上工作，有時並沒有重疊。一部基於藝術家音樂的電影，然後以這部電影的方式獲得新音樂，這是一部奇怪的Ouroboros，但合作成功。安德森（Anderson）承認，他從聆聽前進的演示和製片廠的敘事中受益於曼恩（Mann）的敘事第2學士。曼恩後來的發行最終與木諾里它的配樂，其材料也是安德森（Anderson）一些創造性選擇的路線圖。有一次，賴利（Reilly）的警察與克勞迪婭（Claudia）分享了一個意想不到的吻，此後她說：“現在你已經遇到了我，你會反對再也不會見到我嗎？”這兩個唱片共享的歌曲之一。曼恩（Mann）的音樂探索對某人的恐懼和危險甚至最小的聯繫風險也可能沒有孕育著克勞迪婭（Claudia）的性格，但肯定可以定義她。
曼恩的音樂影響力遠遠超出了對話中簡短的歌詞片段。通過電影的三分之二，可以說是其最著名的序列留下了宏偉的道格拉斯·塞爾克（Douglas Sirk）般的昏昏欲睡和比例，以公然對這部電影的非現實侵犯。所有九個主要角色都開始唱歌，以“明智”，曼恩的接納民謠，並面對自己，這是這部電影的情感高潮的一種希臘合唱。 “這不會停止，直到你明智的態度，”這意味著，除非我們能與他們和平相處，否則對我們的審判和磨難沒有終結，以放棄我們的停車場的想法防禦能力會使裡面的那些小聲音保持平靜。
奇怪的是，這種重要的音樂選擇甚至沒有為安德森的電影寫。曼（Mann傑里·馬奎爾（Jerry Maguire），不少。儘管如此，導演還是選擇了它來錨定這種超現實和非態度的音樂蒙太奇的超現實組合（其中一些角色是在他們不可能聽到音樂的地方，而一個唇lip-syncher處於嗎啡狀態-引人注目的無意識）說明了曼（Mann）歌曲的效力，曼（Mann）的歌曲的效力是其主題的黑暗與音樂家一些最優秀的旋律搭配。鑑於其應用的特定性質，“它不會停止”的“ IT”也可能是對電影本身的參考 - 始終終結，但直到這些角色與他們的生活達成協議之前，無法獲得信用。
儘管“明智”的中心地位，但另一首歌實際上還是成為了配樂的突破性熱門歌曲。 “拯救我”，在最終學分上發揮了作用，是真正的明星木蘭'S得分是一種優雅的極簡主義練習，融合了專輯中最寬廣的衷心情感。安德森（Anderson）在他的班輪筆記中說，曼恩（Mann）稱其為抒情詩人的力量，稱她為“我們想到的最大事情的偉大鐘錶：'任何人會愛我嗎？' “為什麼有人會愛我？”舊的最喜歡的“為什麼我會愛任何人，而這一切都意味著折磨？”，通過這種措施，“拯救我”是曼音樂的黃金標準，捕捉了想要愛的普遍感覺，而同時擔心您永遠不會找到它。 “如果您可以從怪胎的行列中拯救我 /懷疑自己永遠不會愛任何人的行列”就是直接的，而曼恩則以一個聽起來害怕表達需求的人的安靜狂熱來捕捉它。
“拯救我”獲得了奧斯卡最佳原創歌曲獎的提名，迪斯尼的糖精“你會在我心中”輸給了菲爾·柯林斯的糖精。泰山，因為世界通常是一個非常荒謬的地方。 （這也被提名為格萊美獎最佳女性流行聲音，輸給了梅西·格雷（Macy Gray）的“我的嘗試”，但很明顯，這是更加嚴重的正義流產。曼恩有時會在沃里（Mann）現場介紹它，這是“失去了一首失去的歌曲奧斯卡頒發給菲爾·柯林斯（Phil Collins）和他的卡通猴子情歌。”）如果不清楚安德森（Anderson）認為這是他電影的主題核心，那麼音樂錄影帶使它成為水晶：由安德森（Anderson）拍攝，他會插入曼恩（Mann）從拍攝日結束時，詢問Cruise，Macy和其餘的演員陣容呆在原地，而他將歌手直接帶入角色。也許不是最微妙的動作，而是木蘭不是最微妙的電影。
但是，在這些現實和電影結束的時刻出現之前，還有一個更直接的音樂提示來啟動配樂和電影。 “一，”曼恩（Mann）著名的哈里·尼爾森（Harry Nilsson）歌曲的封面是音樂介紹，因為攝像機落在接下來的三個多小時的每個人上。最初是作為曼恩對致敬專輯的貢獻的出現為了哈利的愛：每個人都唱尼爾森，曼恩（Mann）從尼爾森（Nilsson）的開場摘錄中向藝術家的另一首作品點頭扮演點頭，說：“好吧，Mix先生！” （從他的曲目“ Cuddly Toy”中摘下）到尼爾森（Nilsson）在閉幕式中添加的歌詞。再說一次，安德森並不是說出最令人沮喪的音樂提示 - 如果您想暗示自己的角色感到孤獨和孤立，嘿，您聽說過這首舊歌嗎？曼恩的旋轉。
第二首曲目更加不尋常，儘管不是那些熟悉Aimee Mann更大的作品的人。 “動力”建立了像歌舞表演的夜總會表演一樣，因為爵士樂的即興演奏將被一陣小號，一些直立的鱸魚和一個混亂的節拍加上，暗示即將爆發舞蹈。從抒情的角度來看，這是另一個慘淡的生活敘事，從某個人的觀點的角度來看，他們以自己的方式設定了，他們也會害怕做任何事情要改變，即使情況變得更好。她唱著：“即使在遭受酷刑，我也有例行的習慣，”音樂的黃銅，樂觀的性質為潛伏在下面的悲傷中提供了各種面具。令人遺憾的是：“我正在譴責未來的死亡 /可以與過去相匹配”，這是最後的對聯，這是一種死亡的陳述，就像搏擊一樣強烈。
具有諷刺意味的是，這首歌出現在電影中，當時警察吉姆（Jim）首先開車去克勞迪婭（Claudia）的家，在克勞迪婭（Claudia）尖叫著父親離開這個地方後，回應了鄰居的噪音投訴。如果要為此結束的有希望的音符來拍攝電影的隨後情節，那麼這個場景可能是將這兩個角色都擺脫出來的東西的開始，這兩個角色都將他們倆都陷入困境。儘管有主題，但音樂確實持希望有所更加輕鬆和不可預測。
一開始就開始“建造牆”的輕柔柔和的凹槽似乎在這裡更加痛苦的曲目中有些不合時宜，但是與“動量”一樣，歌詞的結合得非常好。猜測一首歌指導劇本形狀的程度是徒勞的（在安德森在他的班輪筆記中討論它們之外），但是鑑於這首歌的概念一直可以追溯到1990年，這不是'認為它在影響作家導演中發揮了早期作用，這似乎是令人髮指的。 “ Build the Wall”是Mann和她頻繁的音樂盟友，製片人和電影作曲家Jon Brion之間的合作。曼恩（Mann）和布里恩（Brion）已經是一支堅實的團隊，後者製作了她以前的專輯我很愚蠢和她的唱片上和之後的歌曲。這對夫婦一起將曲調融入一個橢圓形問號 - 建造了什麼樣的牆是開放的解釋，但是毀滅性的情感影響的含義（“有人曾經打過它？”）。
緊隨其後的“致命”之後，是專輯中唯一的其他共同撰寫的曲目。曼恩（Mann）和歌手兼製作人吉他手邁克爾·洛克伍德（Michael Lockwood）寫的“側身開車”是經典曼恩（Michael Lockwood），這是一款藍調的鋼琴和吉他3/4號，這肯定是由其搖擺的節奏驅動的，就像它的無名敘述者一樣，驅動著一個悲慘的點心，驅動著一個悲慘的點他們的收件人。用第二人稱講述，這是關於愛如何使某人對不那麼致力於這種關係的伴侶的人的起訴。曼恩（Mann）的《壞消息》（Bauter of Bad News）說：“您受到充滿希望的謊言的動力 /它在彎道上。”或克勞迪婭拒絕對愛的可能性開放。
配樂與曼恩的後續獨奏唱片共享另外兩首歌曲，以及“死亡”和“死亡”第2學士。 “你願意”是兩者的打火機，一個溫柔的民間數字，有一些聰明的短語，例如“儘管有gal gale徒/你只需要更多地愛他/而且您做到了，但您確實做到了。 ”這是關於虛假愛情的另一個警告，忽略了危險信號，也是這個曼（Mann）寫作時代的所有標誌。它不會用太多的力量著陸。
更成功的是“什麼都不夠好”，它看到音樂家在悄悄地構建詩歌期間提供快速射擊的模式，直到以搖擺的即興即興即興演奏和光滑的背景聲擊中，看到她宣布了她的宣布，“沒有什麼能夠付像您這樣的人 /必須有人跌倒。”有些人猜測她最初的意思是對她以前的唱片公司的挖掘，但它對安德森有效地起訴了有毒人物，包括其他人，以及他如此富有同情心的人。 （一位年輕的Auteur仍在處理公眾對他的工作的分析的年輕人可能對那些批評他人的人有一些想法，但“永遠無法說出他們想要的東西。”）
儘管配樂的正面封面，但宣布它為“電影中的音樂木蘭 - 艾米·曼（Aimee Mann）的歌曲，”這裡還有其他一些歌曲，也許沒人發現它們像Paul Thomas Anderson必須擁有的那樣必不可少。他們可能會在他的電影中扮演重要角色，但是他們肯定會覺得不幸的是在這樣一個出色的收藏中，好像有人喝醉了叔叔在唱片的最後幾個小時裡走進來，說：“哦，等等，你們知道超級舞會嗎？您必須對此東西有一些超級跨度！”因此，我們得到了“再見陌生人”和“邏輯歌曲”，它們本身就足夠好，但在這裡痛苦地不合時宜。在電影中，這兩首歌都會發生在唐尼在酒吧里，要么在他的感情的對像上月亮，要么吹噓自己作為“問測試孩子”唐尼·史密斯（Donnie Smith）的過去。 （另外，您知道“再見陌生人”近六分鐘了？聽唱片時，您會感到每一秒鐘開始完成。）
遵循這些是加布里埃爾（Gabrielle）的80年代霍基（Hokey）80年代的“夢”（Dreams of Gabrielle伸出來。 （這是電影中的另一個唐尼時刻，開始覺得應該完全是一部單獨的電影。）這兩個針頭掉落更像塔倫蒂諾木蘭，儘管他們在電影中有些工作時，他們在Aimee Mann的九次削減後，偶然發現了原聲帶。
最後一首歌是喬恩·布里恩（Jon Brion）的憂鬱標題曲目，它利用鈴鐺，黃銅和木管樂器來強烈低估的效果，這是最有效的，這是一個強大的電影主題的定義，可以關閉一部主要作為一部作用的電影關於愛的冥想及其缺乏的冥想。它只有兩分鐘的時間，但以令人驚訝的有效方式充當了曼恩音樂的尾聲。
這木蘭原聲帶最終賺了黃金，售出了超過500,000份，而超級框架則拋棄了，不難看出原因。儘管音樂與安德森（Anderson）的電影充滿了深刻的興趣，但使艾米·曼（Aimee Mann）的歌曲很棒的原因（以及為什麼首先會吸引了奧特爾（Auteur）的歌曲），這是偉大的流行音樂的通常標誌：採取令人難以置信的特定思想，文字，情況和環境，使它們聽起來並感到普遍。任何聽這種音樂的人都可能與感覺不夠好，做錯了選擇，或者害怕做出改變。最重要的是，曼恩在談論愛情：誰應該得到它，誰渴望它，我們如何找到它，以及我們不喜歡在公共場合談論的所有令人尷尬的老套。因此，我們秘密地通過我們的藝術來尋找它 - 無論是關於加利福尼亞的悲傷人物的三個小時的史詩，還是聽起來直接講我們脆弱，精緻的心的音樂。
