在聽到這個，，，，AV俱樂部作家唱著他們熟悉的歌曲的讚美。本週：我們向有史以來最偉大的藝術家之一David Bowie致敬。
大衛·鮑伊（David Bowie），《年輕的美國人》（1975年）
大衛·鮑伊（David Bowie）的“年輕美國人”有很多值得愛的人，但是亮點的亮點大約到了四分鐘。一開始，樂隊就變成了輕鬆的，多節奏的靈魂凹槽，而Bowie幾乎在談話中傳達了他的歌詞，描述了一對夫婦在車裡欺騙的孩子。歌手放大了“年輕美國人”的一半，介紹了尼克松和經濟。經過短暫的樂器休息後，聲音變得更大聲，更令人喘不過氣來，因為背景歌手（由未來的明星路德·范德羅斯（Luther Vandross）與未來的明星路- 更頻繁，更糟糕地回答，甚至在某一時刻引用甲殼蟲樂隊。然後，隨著製片人托尼·維斯康蒂（Tony Visconti）搖擺著搖滾樂的迴聲和鮑伊·克羅恩斯（Bowie Croons），一切都掉了，“沒有一首該死的歌曲會讓我……分手和寒冷的Yyy？”在這裡，這首歌完全宣布自己是製造的流行音樂，而不是一些脫穎而出的果醬。這發生在最激動人心的話題中，這是一個令人興奮的地毯，也許對鮑伊懷疑論者的干部進行了直接的戳戳，他們持續懷疑自己的誠意。
1970年代，許多美國搖滾評論家都不信任大衛·鮑伊（David Bowie）。他們承認他的才華，並尊重他的熱門歌曲，但沒有挖掘戲劇或後現代主義。他們想知道他們是否被束縛。如果有人敢於以旋律，歌詞和角色的旋律，歌詞和角色的人，那麼如果有人敢於把他帶到表面上，都可以秘密地笑。另外，鮑伊（Bowie）推薦接受采訪時，鮑伊（Bowie）談到了他的工作，以一定的智力距離鼓勵警惕。因此，有些作家抬起眉毛，讓他們知道他們不會被吮吸。這就是他們錯過船的方式年輕的美國人：鮑伊（Bowie）純粹令人愉悅的專輯之一（巧合的是他最商業上最成功的專輯之一）。羅伯特·克里斯高（Robert Christgau）稱其為“失敗”。萊斯特·劉海（Lester Bangs）喜歡這張唱片，但這僅僅是因為他通常發現鮑伊（Bowie）是“廢話”。 1975年最有影響力的搖滾作家對此表示讚賞，稱讚了唱片，但由於情況越來越無關緊要。
情況＃1：鮑伊（Bowie）相對較弱的前三張專輯（1973年封面系列固定，1974年的硬搖滾科幻練習鑽石狗，以及廣受譴責的音樂會文件大衛活著）似乎表明藝術家很累。情況2：鮑伊在發布之前改變了他的髮型和衣服年輕的美國人，導致一些人假設他只是在採用一個自覺的新角色，這是歌手將他的新聲音描述為“塑料靈魂”時的誤解。情況＃3：鮑伊（Bowie）明確試驗了費城根深蒂固的R＆B聲音，這在某種程度上是值得懷疑的，這是由於他盲目的白度，部分原因是，在某些方面，費城的場景本身被認為是過於光滑且迪斯科舞廳。
誰現在關心任何一個？不是那樣年輕的美國人無論如何，都是完美的專輯。鮑伊（Bowie）的甲殼蟲樂隊（Beatles）的“跨宇宙”的封面是半身像。經過這麼多年的躁動實驗（甚至更多的拐角）之後，此唱片上的音樂代表了較低的難度程度。但是，隨著他們藉用的款式退出遠處，諸如“勝利”和“右”之類的歌曲變得更加愉快。
另外，正如鮑伊（Bowie）在1970年代經常做的那樣，他以如此宏偉的單曲將紀錄固定在紀錄中，幾乎是莫名其妙的。只是沒有原因讓“年輕的美國人”變得如此出色。沒有別的年輕的美國人是如此詳盡或充分實現，甚至不是唱片更大的熱門單曲“名望”。而歌詞似乎有意義的是，它們實際上是相當意識流的，類似於將統治下一年的鮑伊傑作的切割車站到車站。本質上很難稱這首歌有目的。更像是……出現。 “年輕的美國人”被拒絕被拆開，因為聽起來很迷人 - 儘管它是由搖滾最神秘的魔術師之一召集的。
