“如果我們那樣，那不是很好嗎？”里賈納·蘭普特（Regina Lampert）（奧黛麗·赫本（Audrey Hepburn））問那個最終被稱為布萊恩·克里克沙克（Brian Cruikshank）（卡里·格蘭特（Cary Grant））的人，他們沿著巴黎的塞納河（塞納河）走了一半以上charade。布萊恩感到困惑，因為他們應該談論謀殺嫌疑人。里賈納（Regina）在沒有警告的情況下將主題轉換為吉恩·凱利（Gene Kelly）。 “請記住，當他在這裡跳舞的河邊跳舞巴黎的美國人，在世界上沒有照顧？”她詳細說明。這有點像一個有趣的非伴奏，有點像聰明的笑話，如果您知道巴黎Star Gene Kelly和charade導演史丹利·多嫩（Stanley Donen）也許也是苦澀的辛苦表達。儘管charade的嘶啞，開朗的語氣，赫本和格蘭特不是“那樣的” - 因為在1963年，他們仍然反復與Stanley Donen合作。
有很多反复的演員導演合作者，無論是隨著時間的流逝而近乎或逐漸的，即使在他們在一起所做的工作感到自豪的同時，也可能會互相討厭。也就是說，很難想到一種更加充實的創造性關係，這仍然導致建立共識最好的選擇，就像Donen和Kelly在一起所做的那樣堅實。有人真的不在乎嗎在雨中唱歌，除了討厭音樂劇和堅持優越性的人的馬蹄形理論之外巴黎的美國人，或者樂隊旅行車？
在雨中唱歌是由斯坦利·多嫩（Stanley Donen）和吉恩·凱利（Gene Kelly）共同導演的第二部電影，凱利（Kelly）出演了，他們的第一部電影是在鎮上，本身就是一種類型的開創性。然後，Donen/Kelly的關係以他們的第三張照片以諷刺的標題結束總是天氣晴朗，在其餘的生活中，男人（和/或他們的傳記作者）都會定期向另一個人抱怨。
在這項合作中可能有很多東西可以解開。但是在某些方面，Donen的職業生涯變得更加有趣，因為他共同執導了有史以來最好的美國音樂劇。他繼續推動音樂劇和其他流派的技術界限，他最成功的實驗發生在另一個不同，有時是舞蹈的，無調的表演者：奧黛麗·赫本（Audrey Hepburn）。在三部電影的過程中，這對夫婦從50年代到60年代進行了平穩的過渡，並以勝利的風格騎行了一家不斷變化的電影院。
回想起來，奧黛麗·赫本（Audrey Hepburn）是這一時期的理想之星。儘管她在1960年代末沒有完全退休，但她在1952年至1967年的15年範圍內做了幾乎所有最著名的工作。奇觀不一定適合於67年登上新好萊塢。那是她發布多嫩的兩個路幾個月前邦妮和克萊德，出演等到黑暗幾個月後，然後將近十年的人從電影院出發，從不全力返回。在她的高峰時段，赫本似乎經常在她之前的美國錄音室電影中一隻腳，由格蘭特（Grant）（25歲），格雷戈里·佩克（Gregory Peck）（13歲），威廉·霍爾頓（William Holden）（她的大四，她的大四，她的大四， ），漢弗萊·博加特（Humphrey Bogart）（她的大四）和加里·庫珀（Gary Cooper） （她的大四28歲）。這些年齡差距很少比與弗雷德·阿斯特（Fred Astaire）配對時更明顯的年齡差距（在多嫩的音樂劇中都比Bogart大7個月！有趣的臉。
但是，標準的年齡差異話語並不能說明整個故事。據報導，赫本堅持與阿斯特爾（Astaire）合作，這似乎（在各自職業生涯的這一點上）比過去的王牌阿斯特（Astaire）堅持要獲得30歲年輕的聯合主演的可能性更有可能產生結果。 （當然，這不是聞所未聞的；然後，1957年的弗雷德·阿斯特（Fred Astaire）在1997年並不完全是傑克·尼科爾森（Jack Nicholson）。）此外，阿斯特爾（ Astaire）和赫本（Hepburn有趣的臉，他在電影中的存在確實使這是一個老式的舒適程度，它適用於一部明確（如果輕輕）解決新穎思維方式之間的衝突。阿斯特爾（Astaire）扮演時尚攝影師迪克·艾弗里（Dick Avery），他在書商喬·斯托克頓（Jo Stockton）（赫本）中找到了一個新的繆斯女神，他對哲學比時裝更感興趣。希望合併智力和美麗品質雜誌拍攝，迪克（Dick）將喬（Jo）趕到巴黎（看到這座城市誘使她）的機會，兩人自然地唱歌，跳舞和墜入愛河。
當然，20世紀偶像奧黛麗·赫本（Audrey Hepburn）演奏不太可能的時裝模型是荒謬的，而電影對喬的興趣的欺騙會沉迷於一種反智力主義，這與阿斯特爾（Astaire ）的作品感覺一樣樂隊旅行車（儘管為什麼這種連勝經常在音樂劇中被辯解，因為音樂史上最令人反感的非黑色音樂數字像嬰兒一樣，是一個謎）。形式有趣的臉但是，隨著多嫩繼續以不太穩定的演講，更電影的方向推動音樂劇，這是現代的。
開場數字“ Think Think Pink！”可能是一個靈感芭比，並且在編輯，色彩和圖像方面的節奏比在Bravura唱歌或跳舞中更多。後來，Donen使用紅色燈光的暗室作為電影的標題歌曲的環境，如果Hepburn擁有“有趣的面孔”的想法是一個艱難的賣出，那麼照明至少可以暫時模糊她的美麗（那是然後，既通過印刷的面部特徵，由迪克（Dick）在電影中創建的印刷的極端特寫鏡頭進行了重新雕刻和抽象。
不過，這部電影的真實亮點是訓練有素的芭蕾舞演員赫本（Ballerina Hepburn）的中期舞蹈號碼，儘管她將芭蕾舞的精確度換成了自由形式的，對擊敗尼克的動作爆炸。與不太時尚的音樂劇相比，她通過一個地下俱樂部的濃郁紅色，綠色和藍色照明照顧，感覺三維。喬說：“無需正式或可愛，”喬倡導舞蹈作為自我表達，然後才爆發出她的旺盛數字。
赫本對Donen對音樂劇越來越複雜的方法表示聲音。這並不是說他的音樂演出並不是正式的印象，或者從廣義上講，很可愛，因為赫本和阿斯塔爾在各種音樂場景中都絕對可愛。但是這部電影並沒有尋找可愛的藉口來使自己的角色移動。它是由相機如何創建替代現實（為歌曲和舞蹈）創造替代現實的可能性而動畫的。它是有元素的在鎮上，，，，在雨中唱歌，甚至是極端回歸的喜歡七個兄弟的七個新娘，在顏色，運動和發明框架的騷亂幾乎掩蓋了基於斯德哥爾摩綜合徵的浪漫。有趣的臉將Donen的技術帶到了前景，儘管Astaire Gamise可以幫助它，但Hepburn完全體現了它。
有趣的臉不是Donen的最後一部音樂劇，也不是Hepburn的音樂我的公平女士- 但是，考慮到該類型的文化知名度的下降，也可能是這樣。六年後，兩人團聚charade儘管存在類似的環境（巴黎），但年齡差異配對將赫本與經典好萊塢連接起來（這次由卡里·格蘭特（Cary Grant）擬人化），配色方案（明亮）和娛樂價值（極高），在其上感覺有些較小。風格。與其他兩部赫本/多嫩電影相比，它更像是一部貼花，雖然是頂級材料：希區柯克刺山柑，有時會用螺旋球旋轉進行對話。赫本的里賈納（Regina）被吸引到一個神秘的，可能致命的搜尋中，因為她的丈夫（即將離婚）死了，一個迷人的男人（格蘭特）變得活著，輕浮和神秘。
赫本從未與阿爾弗雷德·希區柯克一起拍電影，這與等到黑暗，至少從理論上講，她似乎想做一個有趣的人之一。就此而言，也許Donen也是如此。希區柯克（Hitchcock）的12年臭名昭著和五年前charade，Donen與Grant和Ingrid Bergman團聚，為紙質薄的rom-com團聚indiscreet。儘管它的風格並不像它的動畫學分那樣大膽，而亨利·曼奇尼（Henry Mancini）的得分可能表明，但charade比indiscreet- 換句話說，赫本的疲憊的優雅比伯格曼的不可轉化的版本更具反思性。就赫本與老好萊塢明星的歐洲歷險記而言charade不像浪漫羅馬假期也不是醒目的組成有趣的臉- 有時候，這部電影好像想遠離赫本和格蘭特的戲ter。從視覺上講，它在某些關鍵的張力建設編輯中最引人注目，就像電影后期的腳追逐，Donen在Grant和Hepburn之間以提高的速度削減。他們的下一部也是最後一部電影將再次使赫本穿越歐洲，更加重視Donen的編輯選擇。
Donen和Hepburn的1967年都很繁忙。他的喜劇很喜歡亂七八糟，她有上述等到黑暗，他們又一起工作了兩個路，將多嫩的正式嬉戲與從未見過的淒涼的瞥見結婚有趣的臉或者charade。赫本第一次在Donen電影中與近似現代現代的人配對 - Albert Finney，與他的聯合主演大約相同的年齡，儘管他實際上已經七年了。在這部時間裡的戲劇中，馬克（芬尼）和喬安娜（赫本（Hepburn））以年輕旅行者的身份相遇，並最終開始了一場13年的婚姻，我們只通過汽車旅行看到，作為一系列非- 非- 線性場景（整理時間表，總共有五次旅行，再加上與Mark的短暫旅行）。
Donen在沒有明顯的信號傳導的情況下將這些敘述交織在一起- 沒有字幕，沒有緩慢的淡入淡出，以及一些視覺技巧融合了過去和現在，就像來自不同時間表的夫婦的多個版本看起來像通過車輛佔據了相同的框架。與他的音樂劇一樣，Donen的技巧與他的音樂劇大不相同，創造了另一種現實，我們經歷了雜亂無章的自由關聯的記憶。一些具有諷刺意味的押韻（關於海灘，相距幾年的不同抱怨）和其他人只是簡單的刺耳（當Mark和Joanna與另一對非常不愉快的夫婦旅行時，嚴重的婚姻戲劇與荒謬的插曲並列） 。
在這項雄心勃勃的事業中，赫本一直是聽眾的燈塔。那些專注於她優雅風格的人會注意到髮型和服裝的頻繁變化是時間的標誌，模擬了觀看電影明星不斷發展的職業的經歷（儘管值得注意的是，她通常的服裝設計師沒有工作兩個路）。這部電影可能是巧合和/或故事的便利性，這部電影是從1954年的馬克和喬安娜開始的，當時赫本接近她領先的職業生涯的開始（羅馬假期1953年問世薩布麗娜1954年發行），但是看一部電影與明星的中央電影學大致相同的電影仍然有回顧性的淒美。確實，赫本帶來的行李兩個路無可估量地幫助電影。芬尼的良好表現不應責備；在寫作中，他的印記是為了抗議，抱怨和吹氣，似乎完全不忘恩負義，遇到了奧黛麗·赫本（Audrey Hepburn）扮演的角色。也許這就是為什麼赫本（Hepburn）較古老的聯合主演並不像應有的那樣令人反感的原因。即使他們的角色可能會頑強地屈尊，他們中的大多數似乎本質上都知道他們在（並不特別有趣）的臉上盯著什麼樣的存在。
多嫩似乎也明白，赫本的出現也將使他有所餘地，以創造熟悉的好萊塢公式的變體，無論是音樂，驚悚片還是浪漫的戲劇。很難證明赫本需要在同一程度上進行Donen的實驗。把它們帶走，她仍然有羅馬假期，，，，薩布麗娜， 和在蒂法尼的早餐，其他。儘管如此，與與Donen的電影相比，與她的電影相比，這些電影的傳統更具傳統狀態，而Donen更有可能從奇怪的角度接近她- 有時，考慮到從書架另一側的調情拍攝有趣的臉或有時他認為這對夫妻在其中兩個路。她同樣是優雅的電影明星，但是在有趣的臉（她顯然已經有）與她保持聯繫，即使觀眾認為他們或多或少地獲得了奧黛麗·赫本的東西，也允許新的發現感。
“要我做一些有趣的面孔嗎？”喬安娜問馬克兩個路有意識或不向赫本和多嫩的第一部電影致敬。答案似乎不應該是。然而，他們一起朝那個方向彎曲 - 沒有其他舞者。
