對於圍繞新的弗蘭克海洋記錄的所有沉浸式體驗，弗蘭克海洋記錄 - 最終產品令人驚訝地奇異。在他的視覺專輯中無盡，史塔克（Stark）黑白鏡頭顯示了他的三個不同版本，同時在倉庫中構建了東西。弗蘭克斯都沒有急著。他們的臉保持堅忍，測量工作速度（經常檢查手機），直到他們在房間中間鋸，噴塗並組裝了一個螺旋樓梯為止。該項目完成後，其中一個人無情地上升。這部電影在他登上頂峰之前就開始了，並獲得了榮譽。
這是關於像海洋這樣的音樂家的完美主義工作習慣的明顯信息橙色通道一直是暗示然後延遲多次結束。正如藝術家湯姆·薩克斯（Tom Sachs）（該項目的顧問）所述解釋的無盡，創造像Ocean這樣細緻的藝術“只需花費時間”。
如果不是這個想法無盡' 長度。在近45分鐘的時間裡，音調和動作的最大變化只是坐著的瑣事。音樂（“專輯”一半方程式）僅使視覺組件在擬合和啟動方面更加有趣。因為海洋的電影抽像已經如此最小，所以它是最完全發達的作品，它被證明是最令人著迷的，尤其是Isley兄弟的鬱鬱蔥蔥而又痛苦的演繹。海洋開始工作。開場的勢頭貫穿了“阿拉巴馬州”，在多層人聲中，他記得在新奧爾良長大的家庭功能障礙，並通過他的寫作而不是與他人的互動來誠實。雖然簡短，但它是為數不多的曲目之一無盡在抒情和音樂上，這感覺既完整了。然而，隨著專輯的發展，它只會使隨附的短片更加抽象和無聊，氛圍不足，半融合的詩句以及對蘋果產品的機器人描述。
當然，沒人想到無盡將是過去四年來海洋創造性旅程的最終結果，如果視覺專輯全都與過程有關（也許也許合同義務），主路線，金發（e），在產品中具有更深的根源。在大多數情況下，音樂性 - 比他早期作品的最大聲音盛宴更稀疏 - 仍然具有過去的綜合力量，即使對於那些沒有聲稱能夠看到聲音的人也是如此。 “常春藤”的棕櫚般的吉他具有最佳形容為burnt Orange的光芒，“粉紅色+白色”的鋼琴鑰匙（帶有碧昂斯）（帶有碧昂斯）交替地以歌曲標題的顏色和staccato conther “夜”在霓虹紫色的爆發中火花。
即使是更過渡的軌道（目前還沒有標記為海洋的主食）也有故意的溫暖。起初，“做你自己”，“ facebook故事”，而隱藏的後背卻是更緊密的“ futura free”似乎是統一的，因為他們說不是海洋的人：第一個是關注的反 - 他朋友的母親的毒品電話，第二個是法國製片人塞巴斯蒂安（Sebastian）的社交媒體分手故事，第三個是對海洋弟弟瑞安（Ryan）進行的大致記錄的一系列採訪。經過仔細檢查，相同的情感電動鋼琴線將每個碎片連接起來，將它們縫合在一起，成為一個在情感上舒適的被子中。突然，它們都是短暫的喘息金發對浪漫渴望的關注。
那就是那裡金發和無盡開始在各自的美學中吻合，前者的歌詞與後者的視覺效果具有相同類型的狹窄焦點。儘管有彈出式商店，但儘管有360頁的Zine，儘管有不同的曲目列表，但儘管有替代的男性/女性頭銜，儘管有很多背景，但在沉浸式體驗之外已經有如此誇張的上下文，但金發幾乎只專注於一件事：對單相或秘密的品種的熱愛。起初，似乎並非如此。從想要穩定的關係到死去的說唱歌手的穩定關係以及享樂主義的優點/減少回報的團體中，低音低音，揭幕戰和第一首單曲“ Nikes”嗡嗡作響。但是，當黨清除時，這只是海洋站在一堆閃閃發光的地方，向不愛他的情人講話。他唱道：“我們沒有戀愛，但我會愛你。” “我對你的意思。”
這或多或少成為專輯其餘部分的咒語。無論他是在寫同一個人還是過去的幾個人，任何浪漫史都沒有長期的跟進。在“常春藤”中，這兩個政黨都沒有成熟，足以在聲音上認識他的真實感受。後來，在“自我控制”的柔和的藍調中，海洋哀嘆他的前任（或兼職）情人如何將他視為被隱藏和短暫地享受的人，可以將自己與不明飛行物進行比較。他保留了許多這樣的詞，充滿了感恩的表情，這是他開創性的迴聲Tumblr帖子他透露他的第一個真愛是一個男人，而他的心碎使他成為一個人成長。他在“常春藤”中學習了類似的課程（“仍然深深的感覺很好”），“粉紅色+白色”（“你向我展示了愛，上面的榮耀”）和“自我控制”（ “我知道你知道你一定離開，離開，離開”）。他甚至通過向標題中註入文字遊戲（“獨奏”，“如此之低”）和手淫的雙重刺激，使“獨奏”中的傷心般的幽默感帶入了詩句。
作為金發更接近終點線，通過更具膠原式的音樂性，一次又一次地探索了相同的主題。第二個側面的整個上半場（如果專輯實際上確實得到了方面）是由草圖組成的，而不是傳統的歌曲，其中大多數在短暫的運行時跳到了部分。安德烈3000（André3000）在機槍節奏上敲響了“獨奏”，隨後進行了“非常甜蜜”的不一致的聲音實驗，“ Facebook Story”插曲，以及Burt Bacharach的“ Burt hollowed offer”封面。 （他們很渴望）靠近您”（簡單地標題為“靠近您”）。
這種狂熱的旋風的不利之處在於，當連續不斷地釘住歌詞時，金發的後半部很大程度上變成了過度殺傷。也許這就是重點 - 不斷增加心碎的重量和頻率，直到聽眾感到精疲力盡為止 - 但是在完成“白法拉利”之後，人們不禁要久就一些新的想法。甲殼蟲樂隊的“這裡，無處不在”的像素化顛覆，隨後是一個輕輕的彈奏，這是專輯的情感頂點，這是其浪漫恐怖的自然結論。但是，逃脫的人的願望繼續了，但以一種忙碌，更分級的方式 - 既有“ godspeed”和“ seigfried”。在這一點上，音樂已經變得如此喜怒無常，模糊和內向（這是一個理由，例如肯德里克·拉馬爾（Kendrick Lamar）和碧昂斯（Beyoncé）等嘉賓明星降級為步行角色），這個故事的痴迷和秘密主義和solipsism主義的故事接壤。好像他知道所有的疏遠和重複，海洋甚至告訴聽眾，他們本來可以改變“ Futura Free”的曲目。
希望弗蘭克海洋專輯變得有趣或至少保持溫暖直到最後是毫無意義的。但是，當相同的想法不斷被回收（即使通過他的自然，夜生活和懷舊的令人回味的鏡頭）時，超越最終在家中麻木了。儘管如此，這個傢伙還是值得一提金發，即使喜歡無盡，它可以使用編輯器。
