從左上方順時針方向：超級碗XLI的王子（照片：Jamie Squire/Getty Images）；大約在1985年的音樂會（照片：邁克爾·奧克斯檔案/蓋蒂圖像）；在2007年NCLR ALMA獎項（照片：NCLR的Kevin Winter/Get Timages）； 2015年在舞台上（照片：Karrah Kobus/NPG記錄通過Getty Images）；在2008年的Coachella（照片：Kevin Winter/Getty Images）。
王子2023年6月7日，他的財產將在帕斯利公園（Paisley Park）舉辦最豪華的慶祝活動，以紀念他的生日，以紀念他的生日，以紀念他的生日。自2017年以來每年舉行慶典通過音樂會和特別活動來紀念王子的豐富遺產。今年，佩斯利公園將提供“從保險庫中的王子音樂”和檔案音樂會的錄像提供獨家的聆聽會議，並與面板一起Chaka Khan，Chuck D和Doug E. Fresh，以及現場表演，並向Prince Backing樂隊The New Power Generation的歌手Rosie Gaines致敬。
這個慶祝陣容暗示了七年前去世時留下的巨大遺產王子。當然，該遺產的核心是他的音樂：一本唱片巨大的唱片，比大多數音樂家一生中的唱片更多。幾乎每個王子階段都有值得提供的東西，但是這40首歌曲將他的音樂縮小到本質上，捕捉了他掌握Funk，Rock，R＆B和Pop的方式，然後將其融合在一起，將其融合在一起，似乎仍然令人吃驚和新鮮的混合物。
“早餐可以等待”設計為返回慢的果醬，至少在一開始就提供了。閃閃發光的光滑的靈魂誘人，但王子變得不安：節奏不僅略微不守規矩，而且在歌曲的後半部分，層次分層加快人聲，chipmunk的和聲，清楚地表明，紫色並不總是讓自己承受自己太認真了。
39。“奶油”（1991）
“奶油”錨定在一個濕滑的華麗凹槽上，翻轉T.雷克斯的“爆炸鑼”（啟用）。馬克·鮑蘭（Marc Bolan）在開朗的slea中呆著，王子選擇誘惑，用狡猾的笑容唱“奶油”，並在緞子中披上他的基本布吉，因此它具有光滑，誘人的拋光劑。
38。“世界上最美麗的女孩”（1995年）
在1990年代初期的唱片中，“世界上最美麗的女孩”的光滑靈魂痴迷的高潮感覺就像是為1970年代的聲樂群體寫的，例如Stylistics或Delfelonics供唱歌。不是很慢，但肯定不是放克，“世界上最美麗的女孩”是一首熱情洋溢的浪漫靈魂曲調，這首歌不是誘人的：這是一種歡樂的慶祝活動，慶祝維持，滋養的愛。
對合成型的尖頭點頭，使他在1980年代初推動了他的名聲，“黑汗”也像王子王子的作品一樣敏捷而新穎感染力可能需要片刻才能意識到王子在詹姆斯·布朗（James Brown ）的風格下拼接的未來派的放克（Defunistion Funk）是如何放置在詹姆斯·布朗（James Brown）的風格的：本發明可能不會放在前景中王子的後期單曲。
36。“與德洛雷斯的晚餐”（1996年）
拋棄了他的最後一張華納專輯《與德洛雷斯的晚餐》，發現王子恢復了他的迷幻流行一天之內的世界各地時代。這次他的方法相對精簡，缺少他佩斯利（Paisley）斑點的放克（Paisley）散發出的過剩，但是它的中央吉他即興演奏jangles像The Chandles，這首歌是由他最甜蜜的旋律之一推動的。
35。“多蘿西·帕克的民謠”（1987年）
品種是雙LP的電話卡簽名，但即使在那個折衷的世界中，“多蘿西·帕克的民謠”也通過其安靜的古怪脫穎而出。賽道上的一切聽起來都略有柔和，迫使聽眾集中精力了解王子與女服務員多蘿西·帕克（Dorothy Parker）的調情。仔細觀察還揭示了諸如舞蹈和聲，滲透合成 - 低音以及對喬尼·米切爾（Joni Mitchell）無縫的典故等細節，所有這些都以一種令人著迷的方式交織在一起。
34。“ Batdance”（1989）
“ Batdance”是一種茂密，可跳舞且相當混亂的果醬，是一條拼貼畫，拼湊而成，從Prince的原聲帶上蒂姆·伯頓（Tim Burton）1989年的戲劇改編的元素拼湊在一起蝙蝠俠以及電影本身的一部分。 Prince從完全完成的軌道上拉出鉤子和聲音，然後將它們與對話樣本和似乎設置在速度錶盤上的鼓機一起縫合在一起。結果是奇怪的，是有史以來廣告牌排行榜的最怪異的單曲之一。
33。“寺廟中的小偷”（1990）
一個不祥的，幾乎鬧鬼的單曲“廟裡的小偷”以其自己的方式瘦而骨骼，就像“鴿子哭泣”或“親吻”。其中大部分發現王子以一種搖搖欲墜的節奏唱歌，並得到了像教堂鈴鐺和幽閉恐懼般的和聲一樣響起的合成器，這是吉他狂暴打破的張力。 “廟宇中的小偷”對王子來說異常令人不安，這首歌控制著控制怪胎的世界溜走了。
32。“ 7”（1992）
王子可能在“ 7”上以各種精神神話進行交易，但不要理會這首歌曲的真實歌詞背後的真實含義：足以知道他在提出某種神秘拯救的感覺。這種超越感是由歌曲本身以其浮力的和聲和高聳的吉他發出的，其拳擊的吉他被錫塔舞的命名為，它暗示著迷幻的解放與印度一樣多。
31。“她總是在我的頭髮裡”（1985）
“覆盆子貝雷帽”，“她一直在我的頭髮中”的另一面都將忠實的愛描繪成一種煩惱：每當王子找到他的希望和夢想時，她的頭髮都在他的頭髮上，告訴他她多少在乎。王子將這種偏見的情緒與一種沉重的迷幻攪動相結合，這種情緒與鋸齒合成的弦樂競爭，這種弦樂的組合令人放心和催眠。
與Tipper Gore啟動父母音樂資源中心“ Darling Nikki”的歌曲相比，與來自真正令人髮指的歌曲相比，這首歌似乎相對馴服骯髒的頭腦;沒有亂倫，沒有三分之一，也沒有誘人的新娘去祭壇。儘管如此，王子對尼基的頌歌是他在酒店大廳裡見面的，“自慰雜誌”，這是一條醜聞的戈爾的台詞，這是由於革命使吉他般豐富的吸血鬼變成一個緊繃的搖搖欲墜的革命，使人陷入了高潮王子大喊。
29。“ Uptown”（1980）
打開第二側骯髒的頭腦，“ Uptown”對1970年代後期的王子感到如此略有回報：它的放克比“骯髒的頭腦”更加簡單，而不是依靠合成的流行音樂和怪異的幻想。仔細聽，“上城區”揭示了自己是王子未來派的放克的關鍵部分，這個地方每個人都在舞池上團結起來：“白色，黑人，波多黎各人/每個人都只是一無所獲。”普林斯將“住宅區”設想為烏托邦，而包容性具有感染力。
28。“奇怪的關係”（1987）
最初是為Prince的Camille Project而言，這是一個Alter-ego，他用加快的聲音唱歌，旨在暗示女性的歌手 - “奇怪的關係”結束了簽名，它的壁掛節奏與堅持不懈的鉤子形成了鮮明的對比。節拍太重了，無法流行，這反過來又表明了歌曲本身是如何看似陽光的：在明亮的表面下，Prince提供了對依賴依賴的浪漫的洞察力，這種浪漫變成了破壞性。
王子對迷幻的品味的第一次開花是“帶我一起去的我”，在弦波和一張聲音吉他的床上飆升，在他和阿波羅尼亞承諾奉獻的合唱上達到了完整的飛行。 “帶我一起去我”的許多製作技巧都建議甲殼蟲中期，但是四個晶圓廠正在嘗試中士胡椒，王子在這裡表現出謹慎的工藝：鬱鬱蔥蔥的佈置或雕刻旋律都沒有任何不合適的紫雨。
26。“山”（1986）
憑藉其豐富的和聲，角和電子節奏層，“山脈”似乎光榮地塞滿了，在這個地方，王子的舞蹈流行音樂和迷幻的地方相交。從本質上講，這是一個艱難的數字- 王子甚至模仿了詹姆斯·布朗（James Brown），大喊“吉他和鼓” - 但賦予“山上”其不可磨滅的角色的是所有額外的元素，每個人都在爭奪王子的關注，王子在王子上唱歌。他的範圍的最高點。
25。“時報”（1987）
“ Times”一片緊張的骨骼骨骼意識的放克，“時代”在如何平衡抒情與音樂拯救的方式上完全是原始的，這是自1999年以來的標誌性王子舉動。 “時代的簽名”散發出王子的本質，因此，他在Fairlight合成器上構造了大部分歌曲，這讓人感到驚訝：身份不是來自樂器，而是來自樂器，而是安排，尤其是刺痛的藍調吉他這在整首歌中都用作標點符號。
24。“你有外觀”（1987）
普林斯（Prince）在1984年為蘇格蘭流行歌手Sheena Easton撰寫了Lurid的“糖牆”，她是他在“ U Got The Look”上的兩種箔紙之一，她的青睞是一位最初針對他的Camille Project的性別的搖滾歌手之一。伊斯頓（Easton）與王子和卡米爾（Camille）交易倒鉤，這是一陣騎行的聲音，使艱苦的收費數量低估了，它的競技場搖滾和弦無法傳達：駕駛節奏與弗洛里德（Florid）安排之間的張力令人振奮。
23。“金錢沒關係2夜”（1991）
1970年代初從費城散發出的豪華靈魂的有意識的複興，“ Money沒關係2夜”毫不費力地滑動 - 毫不費力地，很容易忽略Prince的歌詞如何與他的柔和的凹槽不太匹配。 “金錢沒關係2夜”發現王子對貪婪和戰爭的尖銳刺戳，從而使這首歌與另一種70年代的R＆B趨勢有著明確的聯繫，即Marvin Gaye，Stevie Wonder和Curtis Mayfield具有社會意識的靈魂。
22。“我永遠無法代替你的男人”（1987）
其他簽名Prince展示了對自我的深刻知識的歌曲，“我永遠無法代替您的男人”是一個角色的素描，該素描是一個被一個情人打碎的女人，她“把她留給了一個嬰兒，還有另一個。”王子將她發現在舞池上，並提出了一個序曲，然後才意識到他沒有資格超過一個晚上的攤位，這是一種聽起來很快樂，甚至充滿活力的音樂。
21。“假裝我們結婚了”（1982）
“讓我們假裝我們結婚了”是一個地方1999王子故意回憶起怪異的放克骯髒的頭腦，添加這個褻瀆的幻想 - 他只想結婚，以便他們可以“整夜” - 一個名單，其中包括“頭”和“姐妹”。從音樂上講，計算機化的新浪潮舞蹈搖滾“讓我們假裝我們已經結婚”代表了向前邁出的一步：它是嚴格控制的，從來沒有偏離其機器人節奏，但由於Prince的戰略性地部署了聲音和聲和合成器的刺激，這首歌從未感到靜止。
20。“你怎麼不再給我打電話”（1982）
從A面到B面的對比不可能比“你怎麼不再打電話給我”。渴望的布魯斯“你怎麼不再打電話給我”在風格上距離“ 1999年”的世界末日一百萬英里，但這首歌以自己的方式變成了標準，從艾麗西亞·凱斯（ Alicia Keys），斯蒂芬妮·米爾斯（Stephanie Mills）獲得了封面和約書亞·雷德曼（Joshua Redman）。王子的原始作品的鮮明性 - 只是他在鋼琴上，哭泣著，這是一個理想的畫布，對於那些希望將這種福音所影響的布魯斯變成自己的東西的歌手來說。
王子唱著“我不是女人，我不是男人/我永遠不會理解的東西”，在“我會死4 u”的開幕式上，回應了他在爭議中發表的一些pansexality 。”在他將新浪潮放克國歌設計為有意挑釁的地方，浪漫主義的感覺助長了“我會死4 U”，這不僅是在其名義上的懇求中傳達的，而且在其旋律的sigh詩中傳達了，由王子與Wendy＆結合使用。麗莎。
18。“ Delirious”（1982）
“ Delirious”是活潑而寬鬆的，這是一個浮現的搖滾歌手，像Elvis Presley這樣的搖擺不定，但彈跳到新的Wave Synths。王子通過包裹他過去的布吉和純合成器的光澤，隨意地展示了他對流行音樂的習慣的深刻理解：結構是如此簡單，聽起來很不錯，但他很精明，足以意識到如何實現這一目標。搖擺的小搖桿聲音新鮮。
17。“爭議”（1981）
“爭議”發現王子提煉了骯髒的頭腦，在將歧義推向最前沿的同時，硬化合成器。他打開歌曲問：“我是黑人還是白人？/我是直的還是同性戀”，然後繼續花費剩下的歌曲來擁抱這兩種身份，並以頌歌達到氣候下，“我希望沒有黑白，我希望沒有規則。” “爭議”表明，王子正在遵循他自己的建議：他在沒有劇本的情況下運作，構造了一首搖滾的歌曲。
Chaka Khan在1984年將“我的感覺”變成了巨大的打擊，同年王子統治了圖表紫雨。那時，這首歌已經五歲了，在Prince的同名第二張專輯中首次播出。原始版本並沒有像汗（Khan）的封面那樣努力地推動節拍，而柔滑的觸感具有自己的吸引力，尤其是自從Prince的Falsetto幫助歌曲看起來更甜蜜，甚至誘人的時候。
15。“骯髒的頭腦”（1980）
骯髒的頭腦發現王子讓他的怪異旗幟飛了起來，擁抱他早期專輯所暗示的所有變態。這張專輯的唱片曲目為唱片提供了音樂和抒情的狂熱，他的肉體慾望平淡無奇，同時還提供了一種感覺的感覺。 Fink博士必須獲得一些讚譽，Fink博士寫了Synth的即興演奏，即“骯髒的頭腦”，但王子決定將這種聲音推到極限上，從而產生了動力學，扭結的新浪潮。
作為“鴿子哭泣”的B面，“ 17天”是在紫雨和一天之內的世界各地。從本質上講，“ 17天”滲透到了合成型節奏上，這是一個堅持的節奏，王子王子用彈性鱸魚，雜種合成器和溫迪和麗莎和諧，都暗示著一個豐富的室內世界，指向迷幻的範圍。 'd在短短一年內就製作了。
13。“如果我是你的女朋友”（1987）
另一首為卡米爾專輯的歌簽名，“如果我是你的女朋友”彎腰和性別。 Prince以一種旨在傳達女性方面的加快聲音傳達，想知道如果他的情人是朋友而不是情人，關係會怎樣。卡米爾的聲音加劇了身份的存在問題，這在這里奇怪地善解人意和溫柔。也許王子只有在面具下藏在面具下時才能揭示。
12。“我想成為你的愛人”（1979）
普林斯（Prince）的第一個R＆B熱門歌曲“我想成為你的愛人”的位置同樣強調放克和流行音樂，其明亮的節奏與陽光明媚的鉤子相匹配。王子依靠他的虛假，在整個“我想成為你的愛人”中聽起來很旺盛，他的歡呼聲幫助掩蓋了他對抒情詩的了解，“我想成為唯一一個讓你來……奔跑的人。”在傳染性的流行音樂界數字中隱藏一個骯髒的笑話是王子的標誌性舉動，王子在這裡找到了它的根源。
11。“另一個寂寞的聖誕節”（1984）
“另一個孤獨的聖誕節”屬於1980年代中期發行的一系列破碎的B面王子，這一翻轉通過其悲傷和變態的融合來使自己區分開來。王子哀悼一位情人，他在12月25日去世，記得描繪了浪漫肖像的故事。到歌曲結束時，他承認自己每年聖誕節晚上都在喝“香蕉daiquiris'我是盲人”，這是這款情節劇的奇特細節，這是這款情節劇的特殊吸引力的核心。
“讓我們發瘋”，“色情城市”的另一面擊中了怪異和性感之間的甜蜜點；它的變態是誘人的，而不是疏遠的。大部分魅力是由於如何將歌曲作為王子和希拉E之間的奉獻。 E.分享合唱，他強調“色情城市”是兩個戀人之間的舞蹈，而不是獨奏的誘惑。
9。“崇拜”（1987）
關閉巡迴賽部隊簽名，“崇拜”是有史以來最甜蜜，最性感的靈魂王子，這是一種緩慢的果醬，讓人回想起1970年代的靈魂，同時感到新鮮和現代。多年來，它從來沒有作為單曲發行，它贏得了觀眾，成為他歌曲本不可或缺的一部分。
8。“覆盆子貝雷帽”（1985）
在他的紫色統治時期，王子將所有這些都扔掉，沿著佩斯利地下的高速公路，這是從洛杉磯最深的凹陷中散發出的迷幻復興。一天之內的世界各地帶著“覆盆子貝雷帽”達到了頂峰，這是一個令人毛骨悚然的糖果，在佩斯利流行鉤子上放在了paisleine funk。儘管王子的幽默感：line for line，這是他發行的最有趣的單曲，因此吸引了“覆盆子貝雷帽”。
7。“讓我們發瘋”（1984）
有史以來最艱難的搖滾歌手“讓我們發瘋”發現了紫色的宣講，即我們“現在更好地生存了，在死神敲門之前就活著。”聚會更好的想法是因為結束拐角是“ 1999年”的表弟，但是那個合成型擊中的地方又冰冷又酷，“讓我們發瘋”是紅色的：這是ID的聲音爆炸的聲音，最終以火山吉他爆發。
6。“ 1999”（1982）
“ 1999”是普林斯將他的合成型變成新的波浪的地方，以可怕的世界末日的圖像感到沉迷，這是核大屠殺和千禧一代的張力。所有王子的恐懼都使人感到恐懼，這是一個bacchanalian派對的形狀，這種派對特別狂野。他決定與革命成員分開主唱，包括麗莎·科爾曼（Lisa Coleman）。
一個充滿活力的動力流行音樂，其旺盛掩蓋了絕望，“當你是我的當時”發現王子釘在一個情人身上，他可能對他的口味有些大膽。當他徘徊在背頁上時，他同樣被她的不忠和扭結而興奮。關鍵的路線涉及當另一個人“在我們兩個人之間睡覺”時，王子永遠不會大驚小怪。他的人聲傳達了傷心欲絕的人，而旋律和鉤子則暗示了喜悅，這種結合使這首歌的流行歌曲真正的深度。
4。“小紅色克爾維特”（1982）
“小紅色的克爾維特”從乾冰的霧中出現，其鍍金合成器使尖刺的放克流行式夜間氛圍緊張而誘人。刺耳的誘惑感為普林斯（Prince）高度充滿的一夜攤位的故事奠定了基礎，裡面充滿了汽車雙關語，並知道對馬和騎師的點頭。沒有任何建議是，“小紅色克爾維特”的核心是肉體之外的其他任何東西，但是王子的色情追求並不是一個單一的思想：這很有趣，骯髒和不可抗拒，這是您想一遍又一遍地重新審視的。
3。“當Doves Cry”（1984）
1984年，“當鴿子哭泣”將王子變成了一位超級巨星，這很奇怪，因為這首歌奇怪地偏離了Kilter：它的無低音放克是不祥的和悲傷的，同時也聽起來超凡脫俗而感性。王子素描從未屈服於公開的性圖像的色情充電場景。力量全都處於緊張狀態，這種力量是由黑白節奏所困擾的，並由王子助長了，試圖在他的浪漫關係中扮演創傷的角色。 “當鴿子哭泣”的建議遠不止它揭示的原因，這就是為什麼它在最初發行後保留了數十年的力量和神秘的原因。
2。“吻”（1986）
“吻”是王子最時髦的熱門歌曲，這是一種看似柔軟而瘦弱的不斷的鞋面。王子以他的虛假唱片的最高範圍唱歌好話與他的標誌性變態，交易倒鉤和與Wendy＆Lisa的舒緩和諧相關。在大多數放克變得越來越骯髒的地方，這是輕盈而五顏六色的，這是通過顫音和吉他的巧妙部署而產生的動力。
Prince首次亮相的宣洩高潮成為他的標誌性國歌 - 每個人都播放的歌曲是為了向紫色的歌曲致敬。這種情感上的渴望適合王子最純粹的情感歌曲，一首充滿了渴望，同理心和聯繫的民謠，它以其飆升的閉合吉他獨奏實現了完全超越的，召喚了他所有的感覺。
