有一段時間指導自己。今天，整個設備感覺絕對是老式的。一顆明星在30多歲時突出？曾經扮演超級英雄道歉，而不是再做六次？這實際上是科幻小說，以至於克魯尼將自己當作新電影中的最後一個人午夜的天空感覺就像是一種特別合適的，幾乎是鼻子的元舉動。
從技術上講，克魯尼（Clooney）在他四年來的第一輛主演車輛中扮演的科學家奧古斯丁（Augustine）並不是2049年全球啟示錄之後的真正的最後一個男人。這部電影發生在這所稱之為“事件，”僅解釋它涉及巨大的空氣污染，幾乎沒有任何地方可以隱藏。在開幕場面戲弄真實的場景之後一切都丟失了- 風格的緊縮在北極天文台上的閃回顯示，奧古斯丁（Augustine）選擇留在後面，當時充滿了遠離安全的人的直升機，這遠非保證的（而且，後來的電影都建議，充其量是臨時的）。他有某種終端診斷似乎與污染無關，並決定僅在基地上待他的時間。
然而，導演克魯尼很快就對北極荒涼進行了保釋，並結識了一個太空飛船從任務中回來的故事，以評估最近發現的月球繞著木星的宜居性。船員，包括湯姆（David Oyelowo），Sully（Felicity Jones），Maya（Tiffany Boone），Sanchez（DemiánBichir）和Mitchell（Kyle Chandler）太陽系中的環境。回到地球上，奧古斯丁遇到了一個孩子（Caoilinn Springall）藏在基地。奇怪而持久，她在各個方面都是一個可信的孩子角色，但電影經常想避免避免真正的青春期感情的雜亂，不可預測的業務時，經常給孩子帶來的早熟沉默。當奧古斯丁意識到這艘船前往地球並決定穿過危險的北極景觀時，她的堅忍主義就派上用場。
所以午夜的天空是兩部生存電影，應該整齊地融合在一起。宇航員與地面隊之間的劃分是一個熟悉的結構，在這裡給出了一個巧妙的逆轉：船上的船員相對健壯，而宣教控制是一個有廣播的人，他的啞巴搭檔。然而，某種程度上這些平行冒險並沒有陷入任何真正的節奏。平衡使人們不舒服地轉移。經過漫長的來回剪裁之後，奧古斯丁和他的替代育兒的故事逐漸延長了停頓，而電影的宇宙飛船部分則是一件很大的景點。
宇航員 - 戲劇的東西在最近的年度傳統的傳統中，將明星送給明星，但它可以完成這項工作。克魯尼似乎從指導他的人那裡汲取了線索，雖然很難不想念他從史蒂文·索德伯格（Steven Soderbergh）爬的那一天危險思想的供詞，他的工人般的模仿AlfonsoCuarón 擊敗了他最後一個導演專題的Coens-ana。 （而且啟動的期望較少；他從來沒有真正追捕這種大型預算快感前。）郊區還試圖一次講兩個故事，以使其造成糟糕的效果。這次，隨著船隻駛近其毀滅的房屋，鋸齒狀的形狀以某種方式變得更加引人注目，從而有條不紊地縮小了其戲劇性的選擇。
也許這部電影只是從倒敘和偶爾的夢想序列中恢復過來，這些序列很早就減慢了動力。 （不過，以經典的Dopey-Flashback時尚，它們據透露以後可以實現一個一心一意的目的）。伊桑·佩克（Ethan Peck）被要求作為年輕的奧古斯丁（Augustine）提供博覽會 - 看來（分心）被克魯尼（Clooney）的聲音變更版本而被稱為。在這些時刻，克魯尼（Clooney）擔任演員的精美作品。他用濃密的鬍子和鬍鬚打了個花彩，使他的眼睛裡有一定的孤獨的青蛙。索德伯格（Soderbergh看不見，會感到自豪。在鏡頭後面，他最好的時刻是印象派的：北極狼在暴風雪中勉強可見，而浮動液滴的鮮血的緊張場面比過度勞累的亞歷山大·德斯普拉特（Alexandre Desplat）得分更有效。
逐步地，午夜的天空成為一名釘子，不是在地球的命運或宇航員的命運上，而是它的兩個故事情節是否會融合成更有意義的東西。有些令人驚訝的是，他們確實這樣做（儘管其他人的里程可能比平時更大）。在最後的延伸中，電影的一些奇怪作品 - 誇斯汀的內在性；宇航員的光度特徵；冒險故事沒有明確的下一步 - 也可能是克魯尼導演職業中最明智的情感通過。這幾乎是一部比電影製片人似乎意識到的陌生電影，這使它變得苦樂參半。在其他一些替代時間表中，也許這部笨拙的電影會被視為另一個電影明星的勝利。現在和現在，它比克魯尼本人更像是一種異常。
