歡迎參加七部分的系列印地語電影的歷史。通過個人電影和一些印地語電影製片人的大動物，我們將探索70年電影的亮點，從1950年開始，印度在印度贏得了英國統治獨立之後的三年，並於2010年代結束。
您可能至少對像國際大片這樣的熟悉河或者RRR。但是印度電影業的深入報導是一項艱鉅的任務。印度正式認識到22種語言（甚至沒有得到更多的認可，許多方言）。電影是在大多數語言中製作的，每種單獨的電影行業都充滿活力和流行，影響著整個印度電影，並以各種展望，藝術習慣和傳統影響。
其中，印地語電影院往往是最廣泛的出口商品，部分原因是說印地語的印第安人散居，但也歸因於印地語電影業的購買力，該行業的購買力，總部位於孟買（以前是孟買），位於孟買馬哈拉施特拉邦州。然而，在過去的20年中，國際對印度電影中印度電影的意識激增，尤其是在泰盧固語，泰米爾語和馬拉雅拉姆語製作的電影。
這是一個大約七十年的系列印度人電影院，它將需要觀看至少具有多種語言的七十年電影，並研究這些不同的時代如何影響不同的電影行業以及觀眾去看電影的文化。我出生於新德里，並帶著我的印地語和孟加拉語的電影賓夕法尼亞父母在九歲時出生於美國。我經常觀看和閱讀有關印地語和孟加拉電影的電影。儘管我很想紀念我祖國的所有電影行業，但印地語電影院對於那些想探索南亞次大陸的電影產量的人來說都是一個很好的起點。
有關選擇標準的一些註釋：
- 印地語電影（以及大多數印度電影）通常像音樂劇一樣結構構成，其中至少有四首歌。如果您能感受到情感，那可能會有一首印地語歌曲。在該行業的早期，電影的樂譜對觀眾來說是一個巨大的吸引力 - 電影音樂已經並且是在首映前幾個月發行的，以引起對這部電影的興趣 - 今天仍然如此。音樂是印度文化的重要組成部分，無論階級或宗教如何，都吸引了所有人。尤其是工人階級的電影觀眾不得不節省很長時間才能負擔得起電影票，並想迷失在一個敘述中，這使他們擺脫了日常的麻煩，因此在美麗的田野中創作了歌曲，精緻的婚禮舞蹈數字和宏偉的編舞幻想設定。印地語導演認為，僅音樂就是出售門票的一種方式，因此許多不知所措的電影以壯觀的音樂為特色。這偶爾會成功，但是電影應該是電影，而不是掛話歌曲的幾個場景。選定的電影在電影質量和音樂質量之間具有比例的關係，至少在1950年代，具有優質音樂的優質電影是常態，而不是例外。
- 每十年的印地語電影院都由少數出色的導演主導。儘管電影沒有以特殊的順序列出，但有時候導演的整個電影作品值得探索。
- 此列表絕不是詳盡無遺的。如果您在這裡沒有列出您的最愛，請在評論中隨時提及！
- 1930年代和1940年代 - 印地語電影的重要時期 - 不包括在內，因為雖然可以在YouTube上找到印刷品，但它們的質量範圍從平庸到無法匹配的範圍。更重要的是，印地語電影業適當地脫離了獨立後，將鬥爭中的自治鬥爭的教訓納入了有關貧困，婦女權利和平等的故事。在印度歷史上的那一刻，電影是私人控制下唯一的流行媒體形式。 （該國的公共廣播廣播公司Akashvani（以前稱為全印度廣播電台）自1936年以來一直在州手中；印度的第一個私人廣播電台於2001年開始廣播，而私人製作電視新聞僅在1995年才開始。將某種形式的社交消息傳遞到他們的電影中。隨著時間的流逝，這一優先事項降低了，正如我們將在1960年代至2010年代探討的那樣。
拉吉·卡普爾（Raj Kapoor）的導演攝影作品，尤其是阿瓦拉（（流浪者）（1951年）
要解釋Kapoor家族對電影的影響，而是整個印地語流行文化，需要幾卷。有時我將它們與美國紐曼，似乎所有人都在寫音樂。如果您是Kapoor，那麼您很可能會在某種程度上參與移動業務；這個名字將經常出現在這個系列中。
拉吉·卡普爾（Raj Kapoor）的父親普里斯維拉（Prithviraj阿瓦拉 正如嚴格，道德化的拉古納斯法官一樣，他堅信，一個好人的兒子將自己是一個好人，而罪犯的兒子總是會成為一個無聊的人。 Jagga（KN Singh），一個男人，法官被判強姦沒有任何證據，誓言報仇並綁架法官的妻子Leela（Leela Chitnis），但當他得知自己懷孕時釋放了她。與印度史詩中拉瑪和西塔的故事直接相似Ramayana，八卦使人們懷疑Leela被Jagga浸漬，Raghunath將他的妻子趕到了街上。
Leela現在貧窮，Leela scrimps and Save scrimps將她的兒子Raj（由Raj Kapoor的最小兄弟Shashi扮演，他的成年人將在電影中從事傑出的職業生涯），就像他的父親一樣。她對兒子的未來的焦慮使她暫時發瘋。絕望，拉吉轉向小犯罪。
他的第一個盜竊使他陷入了少年拘留中：拉吉被捕是因為他偷了麵包餵養母親。在尤維（Juvie）的午餐期間，一塊麵包降落在他的盤子上，拉吉（Raj）開始大笑，躁狂症閃閃發光。這是一種令人不安的，不自然的聲音，是沒有孩子應該知道的音色的情感破壞。阿瓦拉拉傑·卡普爾本人（Raj Kapoor）本人現在扮演了他的成年時代，他的身體表演給查理·卓別林（Charlie Chaplin）戴上了帽子，他對他產生了深遠的影響- 而精打細算的歌曲“ Awaara Hoon”（“我是Vagabond，我是一個流浪漢，據說是毛澤東董事長最喜歡的歌曲之一）。儘管拉吉（Raj）的幸運自然在淡淡的曲調中很明顯，但同樣清楚的是，在那個愉快的貼面下面是瘋狂，荒涼和羞恥的海洋。
在整個歷史上都有電影和電視連續劇，觀眾可以告訴兩個線索在攝像機之外。安娜·帕金（Anna Paquin）和斯蒂芬·莫耶（Stephen Moyer）真血，Humphrey Bogart和Lauren Bacall大的睡眠; Juzo Itami和Federico Fellini分別通過他們的相機鏡頭傳達了對妻子Nobuko Miyamoto和Giulietta Masina的熱愛。長期結婚的拉吉·卡普爾（Raj Kapoor）與阿瓦拉明星納爾吉斯（Star Nargis）以及現在是終身罪犯的拉吉（Raj）重新與他的童年甜心麗塔（Nargis）重新建立了一段關係，屏幕幾乎是crack啪作響的。他的眼睛皺了皺眉，她的臉充滿歡樂。黑白印地語電影院可能沒有比拉吉（Raj）和麗塔（Rita）站在近距離觀看的那一刻，淹沒在對方的凝視中，拉吉的手在麗塔（Rita）的雪紡莎麗（Chiffon Sari）的垂直末端不知所措。麗塔（Rita）的愛激發了拉吉（Raj）的直率，但沒有人會僱用前重罪犯。阿瓦拉反复質疑一個如此嚴重限制其社會安全網的社會價值觀，以至於孩子試圖幫助養活母親而受到懲罰，但拒絕在消除累犯中發揮作用。
按照驕傲的印地語電影傳統的業力傳統，而不是逃避過去的罪過，拉古納斯（Raghunath 。他拒絕拉吉（Raj）作為婚姻的候選人，甚至更堅信，當年輕人被指控謀殺時，他做得正確。麗塔（Rita）現在是拉吉（Raj）的律師，自從拉吉（Raj）殺死了襲擊萊拉（Leela）的犯罪分子黑社會老闆以來，麗塔（Raj）辯稱，但拉古納斯（Raghunath）在法庭上作證說，一個對父親身份沒有任何信息的人保證犯下了罪行。拉吉（Raj）在看台上時，有些東西破裂了。他那sc繞，無憂無慮的舉止讓位給下面的ir妄，他喊著他有罪，他知道自己是，但是法院應該關心當時的其他孩子被剝奪和貧窮造成的人性化的孩子- 孩子們也會也將使他們也會受到貧困和貧窮的態度。轉向犯罪，以擺脫他們人生的範圍。
儘管結局非傳統，阿瓦拉是Masala電影模型的祖先，該模型在1970年代變得流行。早期的印地語電影將社交主題，浪漫，驚悚片和家庭戲劇結合起來是很常見的。在20世紀晚些時候，添加更多想法成為標準做法：好萊塢風格的動作表演，項目歌曲等。阿瓦拉的力量在於其平衡行為。拉吉與流浪狗（Kapoor是狗的愛人）互動的短暫時刻暗示了他的內心人性。納爾基斯（Nargis）是電影的核心，有一個毫無意義的外觀和甜美，充滿愛心的內飾。每個角色都有一個充分發達的背景故事，他們的動機清晰，他們的進化是可以理解的。除了某些內部空間外，這部電影的位置都是孟買及其周圍地區的真實地方，使觀眾可以看到他們新獨立的國家的樣子。
然而，這部電影的某些方面尚未經受好時間的考驗，包括拉吉對麗塔的身體虐待。儘管如此，阿瓦拉是一部具有里程碑意義的印地語電影，不僅在印度，而且在中國和蘇聯，這部電影創造了數十年來的票房記錄。這兩個國家都只允許對描繪社會主義主題的國際電影放映，而這些國家的幾代電影觀眾長大了，喜歡這部電影的旋律和角色。阿瓦拉是偶數引用in Jia Zhangke's 2000 film平台;在文化大革命期間設定電影開幕，狂熱的觀眾狂喜地觀看了卡普爾唱歌。
儘管在本系列的過程中將出演其他Kapoor電影，但阿瓦拉仍然是開創性的。它的表演影響了每一個追隨者的演員 - 印地語電影女演員談論研究納爾吉斯的表現，而今天的男性演員試圖模仿卡普爾的情感充滿情感但脆弱的流浪漢；它的寫作和指導提供了與當時具有社會意識的講故事的略有不同的模型，證明對社會的關注可能與浪漫，懸念和喜劇相結合。它的音樂如今已成為印度國歌，如今在保加利亞，阿富汗和土耳其在內的多個國家都可以識別。這部電影在1953年的戛納電影節上爭奪了Palme d'Or。在電影的製作時，卡普爾只有27歲。
大師杜特（Guru Dutt）的攝影作品，特別是巴齊（（賭博）（1951年）和kaagaz ke phool（（紙花）（1959年）
印度從未像古魯·杜特（Guru Dutt）那樣培養出像古魯·杜特（Guru Dutt）那樣有才華或有影響力的導演，這就是為什麼這是一個令人難以置信的犯罪，而不是對作家，演員和導演的一次採訪，直到今天。我們對他，他的精神，他的想法所知道的一切都是基於最接近他的人的回憶。不過，看他的任何電影都不會出錯。他的表演源於靈敏度和悲傷。他的寫作取決於場合，從折衷和喜怒無常到愚蠢而愚蠢。他無與倫比的方向挑戰了他的同時代人，以探索他們對慣例的依賴。杜特（Dutt）是一位auteur，對他的作品施加了極端的藝術控制，他在很大程度上與同一個創意團隊一起表演。他們共同實現的目標仍然比他們的任何獨立努力更有意義。
當杜特（Dutt）是印地語電影界的新手時，他遇到了前途的領導者開發人員（Dev Anand）（他成長為印度最大的明星之一，並將在1960年代出現更多）。他們互相保證，如果阿南德被雇用去電影，他將確保杜特（Dutt）執導，如果杜特（Dutt）執導電影，他將聘請阿南德（Anand）作為其領導。在這些主持下，以及查爾斯·維多（Charles Vidor）的一些靈感吉爾達，，，，巴齊 出生。
傳奇演員Balraj Sahni的唯一編劇學分，巴齊創建了稱為孟買黑色的類型。所有經典的黑色比喻都存在：一位蛇蠍美人，她知道自己繞著吉他和禮服，騎著雅緻和柔滑之間的界線；陰影，吸煙，賭博，隱藏的身份。但是，杜特的方向在公眾越來越多地意識到這座城市是邪惡的中心，剝奪和無法控制的衝動導致了危險。像羅斯·麥克唐納（Ross MacDonald）和達西爾·哈米特（Dashiell Hammett）對洛杉磯和舊金山的待遇一樣，杜特的孟買被黑暗籠罩著，事實真相，競爭的利益使您無法完成工作。
這個故事很簡單：馬丹（阿南德）是一位聰明，大膽的賭徒，穿著西方服裝穿著鮮美的衣服，包括傾斜的報紙帽和休閒的狂熱（這些是阿南德的商標），被星星酒店的陰暗老闆僱用，誘使富裕的顧客到其地下賭場。但是馬丹只賭博是因為他找不到工作，必須為他的結核病纏繞的妹妹拼湊而成。俱樂部僱用了舞者和歌手Leena（Geeta Bali），他立即被吸引並感到對Madan的保護。就他而言，儘管他對浪漫的興趣不感興趣，但他被她的溫暖所吸引，他們是彼此的紅顏知己。
鑑於這是從50年代開始的，當主人公的戀愛興趣要比純淨的戀愛者純淨時，卡爾帕納·卡蒂克（Kalpana Kartik）扮演拉賈尼（Rajani）博士，他是一個有錢人的女兒，他在馬丹（Madan）居住的貧民窟開設了一家診所。後者不信任她的動機 - 在互動中進行了相當多的性別歧視對話，但他的真誠努力使他的姐姐獲得醫療服務。自然，拉賈尼（Rajani）和馬丹（Madan）墜入愛河，更自然地，她無名的父親（kn Singh）不贊成比賽。 Madan的工作和愛情生活變得複雜的是Rajani的童年朋友和求婚者的檢查員Ramesh（Krishan Dhawan）的存在，他花了他的工作時間試圖揭開Star Hotel的秘密。
巴齊並非沒有缺點。卡蒂克（Kartik）從來都不是一個好演員，與萊娜（Leena）輕鬆的魅力和機智相比，拉賈尼（Rajani）是木製的。與此列表中的許多電影不同，巴齊忠實地參加會議。不過，值得它包含的是杜特的方向和V. Ratra的攝影。從字面上看，明星俱樂部的老闆很陰暗：他的辦公室是一個洞穴，點燃了，因此他仍然籠罩在黑暗中，而任何訪客都對他完全可見。香煙煙在框架中蜿蜒曲折，掩蓋了意圖，同時邀請觀眾更深入地思考其道德折衷的角色。拉特拉（Ratra）的職業生涯包括將出現在本系列中的幾部電影，儘管有趣的是，攝影師VK Murthy（VK Murthy）與Dutt的開創性合作我們將不久探索，並擔任Ratra的首席助理。 he聲稱他實際上做了所有的工作巴齊由於拉特拉（Ratra）忙於度過美好的時光，而杜特（Dutt）對穆爾西（Murthy）的想法和對完美主義的共同承諾印象深刻，因此他聘請了他作為攝影師的所有未來電影。
巴厘島的服裝當時也非常大膽。在她裡面打開歌曲數字，“ Sharmaye Kahe”（“為什麼要避開？”），她穿著與紗麗上衣不同的裁剪上衣，但她的乳頭被覆蓋，因此用圓形的斑點突出顯示。對於在屏幕接吻之間有27年差距的電影行業（1933年的黑白業力，第二位於1960年代Mera Naam Joker），這是女人選擇的大膽標記。
阿瓦拉和巴齊這都是Amitabh Bachchan從1970年代開始的“憤怒的年輕人” Trope的前提。沿著這些界線製作的電影，很少有人因對他人的天生渴望而變成犯罪。取而代之的是，盜竊和賭博是唯一給這些年輕人帶來任何安全感，希望或成就感的事情。社會的偏見剝奪了他們可以抬起頭腦的生活的權利，高等教育以及其領導的白領專業，這是對不受受過教育的，向上移動家庭的任何人出生的任何人的夢想。在這個男性英雄的50年代版本中，有一個嚴重的悲劇，但是到70年代，這種原型改變了外觀，擁抱暴力和犯罪作為對心理創傷的反應，而這個國家也不旨在處理數百萬失業的年輕人人們。
kaagaz ke phool是一部電影，讓您洗過自己，在終點冠軍之後，它留在您的內部，刻在您的靈魂中。這部電影質疑系統的忠誠度，該系統會在您做喜歡的事情時將紅地毯佈置出來，就像它會從腳下搶走它一樣快。這是一部電影，描繪了一個只有在有人大喊“動作！”時只想感受到情感的地方的愛情的不可能。它令人驚嘆的視覺和文字自我反彈性與費里尼的8½。
Suresh（Dutt）是一位董事，即使在他的名聲高達時，他也因欣賞公眾的崇拜而感到困惑。他給了他的全部電影，但不確定如何使他收到的狂熱的接待。這部電影最好的早期序列之一表明，蘇雷什（Suresh）站在一個特別富麗堂皇的電影院的走廊下。當人群退出放映時，他慢慢地勉強地走向他們。他們唱他的名字，乞求籤名，拍照，將他垂在花環中。 Suresh所能做的就是看起來震驚，因為球迷像潮汐一樣出現，當他們繼續前進時淹沒了他。和Sachin Dev Burman的困擾“ Dekhi Zamane Ki Yaari”（“我目睹了世界的友誼”），由穆罕默德·拉菲（Mohammed Rafi）演唱，以一種悲哀的聲音，幾乎被淚水震驚，在動蕩的咆哮中播放。
凱菲·阿茲米（Kaifi Azmi）的歌詞既美麗又令人恐懼。從Suresh的角度來看，我（非常粗略的）這首歌的翻譯如下：
我目睹了世界的友誼 /一個人剩下直到沒有留下的東西 /我剩下什麼可以遇到世界 /我只有眼淚 /曾經只有我的域中只有鮮花 /現在我什至不希望荊棘
但是，從世界的角度來看，下一個節像一個兩次拳頭一樣：
時間是親切的 /慾望還活著 /誰有時間擔心明天？ /讓這一刻繼續，讓這些形式相撞 /讓色彩彈跳，讓葡萄酒迷住 /整個夜晚，世界就是您的客人 /夜晚消失了，幸福也是如此
蘇雷什（Suresh）的私人生活中的粉絲更少：他的前妻早已逃離婚姻之家，因為她富有，卑鄙的父母的豪宅拒絕授予他對十幾歲的女兒的共同監護，她總是很高興見到她的父親當他訪問她的寄宿學校時，但被不安全感所消耗，並希望她的父母聚在一起。沒有足夠的證據來解釋導致他的前妻離開的原因，但有一個令人困擾的時刻暗示著深處的創傷。有人在蘇雷什（Suresh）發生車禍後打電話給他的前任。相機慢慢漂流到樓梯上，聆聽她的談話方面。她對他的病情表示關注，但她一再拒絕傾向於他，這會使她的聲音浮出水面。她掛斷電話後，我們只看到她的一條滑動，她的換氣過度。
Shanti（Waheeda Rehman）是Suresh世界中唯一的亮點。他們在一個下雨的夜晚見面。他責罵她沒有外套，她回答說她很窮，他給了她。當她出現在他的工作室裡返回外套時，她不小心走進了一個票子，而不是叫“切！”。 Suresh問她的問題，無意中拍攝了屏幕測試。他認為她應該成為他即將上映的電影的女主角，但工作中也有更深入的認可。 Shanti和Suresh無語地填補了彼此生活中的空白，他們的愛因對彼此的痛苦的無聲尊重和同情而蓬勃發展。他們一起製作的電影很受歡迎，但他們的愛根本不能。他們不可能的關係在歌曲幾乎每個印度人都知道，即使“ waqt ne kiya kya kya haseen sitam”（“時間做得很好”）並不是有史以來經典的經典- SD Burman的富麗堂皇的弦樂實際上感覺就像刺在您的身體一樣，它的攝影和攝影和攝影方向令人驚嘆。您永遠不會知道Murthy的開創性照明是使用排氣風扇的橫梁在空的聲場上創建的，陽光從幾個鏡子上彈起，沒有其他鏡子。
加深現場的是杜特（Dutt）生活外發生的事情。他嫁給了蓋塔·杜特（Geeta Dutt）（néeghosh），後者在上面演唱了這首歌，但與他的聯合主演雷曼（Rehman）有染。實際上，他的妻子唱了一首令人心碎的歌曲，不僅是關於丈夫和情婦之間的注定愛情的，而且在她自己的婚姻中。儘管杜特（Dutt）對自己的工作生活產生了極大的控制權，但他不是一個好丈夫（他不會讓妻子為任何電影而唱歌），而是他的工作室製作的電影），一生都在酗酒和沮喪。他的方法是非常規的- 杜特（Dutt）敦促他的漫畫浮雕約翰尼·沃克（Johnny Walker）即興創作他們一起拍攝的每部電影，當時聞所未聞的印地語電影中聞所未聞，而且與大多數現代印地語導演不同，他們從美國和歐洲電影院批發出來，杜特（Dutt）採取了思想的內核，使它們成為自己的想法。雷曼提及那個杜特見過星星誕生，但是自我毀滅的天才的想法超越了所有文化。Pyaasa是杜特（Duttkaagaz ke phool從來沒有得到應有的愛Pyaasa被釋放時被愛。兩者都是強制性觀看。
對於現在被認為是電影史上地標的電影的電影，kaagaz ke phool是一個響亮的失敗。觀眾無法同情一個人，他扔掉了所有機會，因為他沒有愛，即使他沒有創造性自由，也至少有庇護所和食物。杜特（Dutt）因失敗而遭受了破壞，從未再次正式執導過一部電影。一半kaagaz ke phool這是他一生到這一點的反映，而在悲慘的下半場則預言了他的結局以及由導演和作家而不是製片人和明星主導的電影業的末日。儘管這部電影完全被閃回講述，但它以一位老年人的蘇雷什（Suresh）結束，坐在導演的椅子上，坐在一個昏暗的工作室裡，毫無生氣。 1964年，杜特（Dutt）在他的家中被發現死於39歲。
羅伊（Bimal Roy）的攝影作品，尤其是做比格·扎明（（兩塊土地）（1953年）和Devdas（1955）
意大利新現實主義對南亞電影製片人的影響不能被誇大。 Satyajit Ray，Ritwik Ghatak，Tapan Sinha，Khwaja Ahmad Abbas，Guru Dutt，Chetan Anand和Mrinal Sen等導演受到Roberto Rossellini和Vittorio de Sica的作品的深遠影響和啟發。這些導演共同創造了印度的平行電影運動。這些導演不希望自己的電影簡單地娛樂。他們的每部電影都對人類有明確的看法，並敦促聽眾對他們所生活的社會的改善產生更大的興趣。
比瑪·羅伊（Bimal Roy）也是這一運動的一部分。羅伊（Roy）是孟加拉劇院的主要人物，一旦孟加拉電影業開始消失，就搬到了孟買。他的創意團隊的成員將繼續成為董事，其中包括Hrishikesh Mukherjee（他的電影將主導著這一系列的70年代觀察）和Asit Sen.，儘管Roy的電影稍微更加商業化，但他仍然堅持要結婚流行的印地語電影的慣例，一種進步的社交聲音。他主導了獎項，並且仍然是贏得戛納獎的少數印第安人之一。羅伊（Roy）聰明地指導了一部在小導演中脫穎而出的電影，他從未犧牲深度，並為可能會忽略它的觀眾提供了必要的現實。
Bigha是一件好奇的事情。一個沒有標準化定義的測量單位，該市的一塊土地與該國的土地完全不同。羅伊（Roy）可能已將印地語電影的商標與社會主義主題結婚，但做比格·扎明什麼都不會糖衣。沒有輕率的歌曲。漫畫的浮雕是由遺棄的孩子的手中來的，用閃亮的鞋子在街上謀生。
農民Shambhu（Balraj Sahni）在當地的Zamindar（房東）Harnam Singh（Murad）擁有的土地上工作。儘管他和他的租戶農民一樣貧窮和勞累，但尚佈在兩個方面都與他們不同：一個，即使是唯一一個明顯愛上了他的妻子帕爾瓦蒂（Nirupa Roy）的人，他也被私下嘲笑了，即使在10之後多年的婚姻和兩個，他擁有他在耕種的土地上擁有的兩座bighas，他的房東想從他那裡購買，以便他可以建造黃麻磨坊。儘管農民完全拒絕了，但辛格並不擔心。香胡（Shambhu）對他負有債務，並且有了一些聰明的會計師，他增加了欠他的金額遠遠超過了尚堡（Shambhu）所能付的。為了保持家人的榮譽和生計（一個懷孕的妻子，一個小兒子和一個年邁的父親），香堡發誓要籌集資金，然後前往加爾各答找到工作。他感到驚訝和憤怒，發現他的兒子Kanhaiya（Ratan Kumar）是火車上的儲藏室，因此開始了在令人震驚的苛刻世界中維持生活的父親之旅。
兩人沒有很多運氣。他們的財產被盜，餓了，生病了。即使是陌生人的善良，也帶有刺耳的評論，即父親將小孩帶到如此敵對的地方的粗心大意。尚布所能找到的唯一工作是拉動人力車。他實際上是一台人類機器，乘車帶孩子上學，成年人上班。但是，無論他做什麼，他都無法保存足夠的錢 - 他賺到的幾乎不足以讓他和兒子穿衣服和餵食。帕爾瓦蒂（Parvati）也很掙扎，只能發送信件，Kanhaiya向他的文盲父親大聲朗讀。坎哈伊亞（Kanhaiya）也無法看著父親為兩個比格斯（Bighas）開車將身體駛入地面，因此也開始工作。有一個出色的場景，他唯一的朋友拉洛（Laloo）是鞋子般的男孩，由兒童演員賈格迪普（Jagdeep）出色地扮演（他長大後成為著名的角色），從其他鞋子般的男孩那裡收取“所得稅”，以幫助坎哈伊亞（Kanhaiya），他的鞋子般的設備在逃離警察突襲時被摧毀。與周圍的任何成年人相比，兒童角色具有更多的同理心和社會主義價值觀。但是Laloo幫助收集的錢還不夠，Kanhaiya，像Raj一樣阿瓦拉和Madan進來巴齊，轉向犯罪。
這部電影中最令人沮喪的順序是追逐：一個年輕女子跳入人力車，嬉戲地逃離了她的愛人，後者跳入了香堡。當女人被趕走時，男人承諾，如果他能抓住她，尚堡一筆巨大的資金 - 整個盧比。當他們貧窮的人力車手跑得越來越快，越來越遠離任何類似於財務財務未來的事物時，資產階級乘客咯咯地笑著大喊大叫。馬拉車的追逐。它的駕駛員破裂了鞭子，在香堡的人力車中的年輕人同樣動作。為了維護他的家人和他的名字，香堡和像他這樣的每個人都不再成為人類，他們的靈魂消失在熱道上赤腳迅速爆炸中。
薩尼（Sahni）來自一個貴族家庭，只扮演他扮演富有教育的男人的角色。在接受尚布的角色後，他前往加爾各答，並擔任人力車拉勒三個月，與人力車拉斯特工會的成員成為朋友。許多人分享了香堡的困境，尤其是一個拉手大都會大都會，他花了15年的時間試圖拯救兩塊土地。他後來說：“那時，我就吸收了我內心這個中年人力車手的靈魂，並停止思考表演藝術。我認為我角色意外成功的真正秘密在於這一點。一個基本的表演規則突然出現在我的路上，不是從任何書本本身而來。”薩尼（Sahni）灼熱的情感強度 - 他的心痛，他的小快樂，他的憤怒 - 從來沒有懷疑。這是一項將永遠經受時間考驗的表演。
有很多細節做比格·扎明，完全在位置上拍攝，這既是特定又通用；在1953年，在1990年代，當時我的家人拿走了人力車。印度的工業化在1947年後時代大大提高了，而現代化伴隨著它，但農民的大規模移民也被趕出了他們的土地，帶到了這座城市，以敏感的絕望，某些東西，某些東西，事物尋求任何事物，以減輕他們的經濟負擔。就像香堡的困境一樣，他幾乎沒有人在乎任何人，而不是司法系統，他乞求更多的時間來解決債務。不是他的房東；不是加爾各答貧民窟短期租金的小家人。如果有的話，他的房東的貪婪會被城市居民的貪婪所反映。太多的人爭取太多的資源。當今印度仍然如此。
Devdas將許多想法結合到Sarat Chandra Chattopadhyay的Slim 1917 Novella中：對孟加拉國鄉村鄉村的社會道德的考察，對不同類型的女性氣質的評估，對持久成癮的探索，對情感陷入情感standunted的男人的肖像而兩個對他來說太好的女人。最重要的是，這是對虐待的描述。對女孩和婦女所施加的控制，導致她們接受他們所愛的男人的虐待。藥物濫用；那些較高種姓對那些略低的人施加的偏執。這個故事的不滿源於其中心人物的提高方式，而不僅僅是他們達到目的的方式。
比瑪爾·羅伊（Bimal Roy）1955年的改編與文本緊密相關。在一個少年的孟加拉小村莊，德瓦斯（Devdas）靠近他的年輕同學帕羅（Paro），前者的家人比她的種姓稍高一些。兩者是童年的愛人，但Devdas的連勝率很高，操縱Paro，打她，迫使她向他道歉。她把一切都放在下巴上。他的傲慢是眾所周知的，有一天，在學校過多惡作劇之後，他的父親把他打包給了加爾各答的親戚。兩人像成年人（Dilip Kumar一樣，Devdas和Suchitra Sen作為Paro）團聚，重新激發了他們的浪漫。但這不是，因為Devdas的精英父母拒絕Paro。她謹慎行事，在黑暗的黑暗中拜訪他，要求他嫁給她，無論父母的不贊成如何。 Devdas欽佩她可能通過拜訪他的名字來殺死自己的名字的風險，但沒有其他承諾。他的父母繼續拒絕憤怒，他進軍，回到這座城市，但至關重要的是，帕羅並沒有停止。她的訂婚是一位富裕的土地所有者。德夫達斯回到村莊後，他不敢相信她對他很生氣，並用一塊岩石擊中了她的額頭，刺傷了她。
帕羅（Paro）嫁給了一個富裕的w夫，而德夫達斯（Devdas）返回加爾各答（Kolkata），就像分手中的許多人一樣，開始喝酒。他不停。這是他唯一能想到的事情，將自己淹沒在瓶子裡，因為Chandramukhi（Vyjayanthimala），一個妓女，在他的妓院裡跳舞。她被他迷住了，是唯一一個不要求任何回報的人付錢給她的人，但德夫達斯不能為任何類似的感情而困擾。他的衝動使他無法回報。他本人失敗了帕羅，他的家人。除了喝酒，別無他法。
庫馬爾（Kumar）的沉思眉頭，森（Sen）的虔誠奉獻精神和維亞揚塔馬拉（Vyjayanthimala）的顫抖誠意是印地語電影傳奇的東西。庫馬爾（Kumar）以他的方法表演而聞名，不會說出一個音節。 Devdas的羞恥使他癱瘓了，這種羞恥使庫馬爾的身體有時很難看。不可否認的是，他是一個混蛋，噁心和哭泣的兩個截然不同的女人，無論如何都愛他。森（Sen）是永遠忠實的女人的印度教原型，儘管嫁給了另一個人，但卻獻給了她的一個真愛。 Vyjayanthimala在一種熟悉的角色類型中發現了令人著迷的新陰影：她是一個妓女，但沒有過分迷人。她有能力公開愛，而不僅僅是交易/表演行為；她的舞蹈能力在充分展示中，以簡單的臀部旋轉傳達了許多慾望。她和庫馬爾（Kumar）是印地語電影中最著名的對話交流之一：
Chandramukhi：“您將無法忍受這麼多的酒精。”
Devdas：“什麼混蛋可以忍受酒精？我喝酒，所以我可能只是繼續呼吸。”
與他的一些同時代人不同，羅伊並不總是感到需要引起他的技巧。納本杜·戈什（Nabendu Ghosh）的劇本和拉金德·辛格·貝迪（Rajinder Singh Bedi）的對話提供了豐富的情感和動作，而羅伊（Roy）從演員那裡得到的表演是如此不可磨滅，以至於這部電影創造了自己。儘管如此，起重機的鏡頭，陰影工作以及對自然的引用是一種表明時間流逝的方式，這一切都促進了對故事的相當待遇。文字的各種版本都來了又去了，包括桑傑·萊拉·班薩里（Sanjay Leela Bhansali）的一場盛行和不必要的高戲劇，但即使在今天，羅伊（Roy's）仍然保持新鮮，動人和恐懼。
Jagte Raho（（保持清醒）（1956年）
到目前為止，這部名單上最有趣的電影，Jagte Raho也是最咬人的。痛苦的任何一個打磨的男人都在夜間在一個不願透露姓名的城市的街道上徘徊，夜間守望者的聲音響起，“ Jagte Raho！”如果您看起來不滿並且沒有家，那麼您就不屬於。您將被追趕到一棟公寓樓，結婚下班後，，，，電力經紀人，“怪物要在楓樹街上到期”，整個晚上都展開了。
一個未透露姓名的人（拉吉·卡普爾（Raj Kapoor））最近從村莊到達了大城市（Kapoor在這裡互換了他的商標破舊的卓別林長褲，以換取Dhoti），正在尋求喝水。他停下來與一隻狗分享食物，但是當兩者都嘗試從消防栓喝酒時，它們就會從街上逃跑。在電影中幾乎沒有講話的那個人試圖躲在一棟大型公寓樓中，但發現這些看似體面的城市居民在閉門造車後面犯了比任何可疑的闖入和進入的罪行更大的罪過。更重要的是，他們決心找到他，毆打他，並將他投降給警察。
對於這個簡單的故事Jagte Raho在社會上非常複雜。儘管在1950年代的大印度城市中，在大型印度城市很少有城市住宅，數十個家庭，但如今，它們是大多數人都希望居住的唯一類型的公寓樓，除非他們擁有龐大的財富。但是70年前，很少會發現富人和工人階級生活在同一座建築物中。
恐懼迅速地抓住了那些本來會睡著的人的思想，使他們陷入了恐慌，責備和侵略週期，似乎沒有終結。對於所有租戶對保護房屋神聖性並消除外部入侵者的狂熱，他們是自己虛偽的奴隸。可以發現每種人都生活在Jagte Raho：以體育博彩技巧的形式提供精神指導的牧師；試圖從自己的妻子那裡竊取婚禮珠寶以彌補賭博債務的那個人，而在公寓中的標牌則寫著：“妻子是女神lakshmi的一種形式”；一個不快樂的妻子，拒絕為她醉酒丈夫的朋友們誘人跳舞；出售假藥的藥劑師；男人經營非法賭博巢穴；人們在配偶回家之前將戀人衝出後門。
這部電影最野蠻的評論保存給了富人。當建築物的暴民首次煽動尋找入侵者時，有錢人加入，要求答案，大喊大叫，有人打電話給警察。他們甚至說服下層居民形成一個小排，整理武裝棍棒或板球蝙蝠的男人，在整個建築物中行進。但是，當新近鍍鋅的工人階級民兵計劃在每個家庭內部簽到富人時，如果他們的私人罪被公開，他們會再次在社會上表現出恐慌？
鑑於他在電影中的講話很少，卡普爾完全依靠他的啞劇技巧，眼睛發抖，他的禮物般的誠意試圖贏得一個發現他的人。這是喊叫和尖叫的完美對立面。在Hubbub，他仍然是一群人的清潔工作，在尋求水中，從門到門跑來跑去，而其他所有人都在守護自己的不法行為。
Jagte Raho不是一部完美的電影。它以一個愛國的音符結束，削弱了之前的一切。卡普爾（Kapoor）在名單上的距離不如其他人，而是傾向於以對新獨立印度的承諾的真誠奉獻來緩和他的社會主義批評。但是，這種糖精在電影的結尾突然大聲播放，感覺不必要。電影製片人提出了自己的觀點，可以尊重觀眾，得出關於城市環境中信任和體面的不祥性質的結論。仍然，Jagte Raho傳達的信息是永恆的：光榮的生活，這樣您就不必害怕夜間守望者的敲門聲，也不必判斷您的審判。
