年份：2000年
Billboard Hot 100的2000年前20首歌曲
1。信仰山，“呼吸”
2.桑塔納（Rob Thomas）的桑塔納（Santana），“光滑”
3.桑塔納（Santana）的產品G＆B，“ Maria Maria”
4。喬，“我想知道”
5。垂直視野，“您想要的一切”
6。命運的孩子，“說我的名字”
7。野蠻的花園，“我知道我愛你”
8。
9.火柴盒二十，“彎曲”
10。ToniBraxton，“他還不夠男人”
11。信條，“更高”
12。Aaliyah，“重試”
13。命運的孩子“跳躍，跳躍”
14。Sisqó，“ Thong Song”
15。3扇門，“ Kryptonite”
16。粉紅色，“你去那裡”
17。麥當娜，“音樂”
18。珍妮特·傑克遜（Janet Jackson），“真的沒關係”
19。克里斯蒂娜·阿奎萊拉（Christina Aguilera），“女孩想要什麼”
20。布萊恩·麥克奈特（Brian McKnight），“回到一個”
一年前的大壩爆發了洩漏，但是直到2000年，沒人能透露腳踝的聚集。那是Napstermania的真正成立的那一年，這種心態表現為狂喜下載熱情和正義的訴訟憤怒。 “你的硬盤”是年度專輯。一夜之間，任何擁有CD燃燒器的人（或MP3播放器）成為最酷的唱片經銷商和DJ在鎮上。具有寬帶互聯網訪問的計算機被主要標籤宣佈為公共敵人的第一名。
對於音樂作為業務，2000年是在開放式酒吧上一次通話。根據美國錄音協會- 一個專業的組織，該組織即將面對自父母諮詢標籤以來最大的公眾意識時刻，這一年的音樂銷售收入總計143億美元。放大了緊湊型光盤對該收入的貢獻，您會發現Y2K將CD的峰值標記為行業最有利可圖的格式。當然，驅動這些數字的因素之一也是Napster吸引人的關鍵之一：在過去的十年中，消費者習慣於購買整張專輯，只是為了聽到他們在車上聽到的一兩個歌曲或看到的一首歌電視，一個故意的努力在標籤的部分中，保存了金庫和二手CD垃圾箱。隨之而來的是點對點服務問：“為什麼買牛什麼時候可以哭泣“免費？”而且，嗯，RIAA網站允許您追踪接下來發生的事情。
但是，關於流行音樂歷史上這一點的令人著迷，由不可避免的信仰山和卡洛斯·桑塔納（Carlos Santana 圖表和日曆。今年最大的專輯講另一個故事：一個仍然在桑塔納的角色格萊美- ho積捲土重來，但也聚焦了長期播放的創造性進化文件糟糕！…我又做了，，，，Marshall Mathers LP， 和沒有任何附加條件。這些版本中的最後一本損壞了2000年3月的第一周銷售記錄，儘管您不必是佛羅里達男孩樂隊以極度公開的方式與您的管理層斷斷續續，以便您的最新專輯以吉祥的首次亮相。您很難找到冒險，具有挑戰性且最終有影響力的東西從貨架上飛來道路小子A。在2000年10月2日做直到幾週後，Stankonia也這樣做。確實，一切都在其正確的位置。
Napster及其同夥比以往任何時候都更容易培養折衷和明智的音樂品味，但是正如評論家Sasha Geffen指出的，很多基礎工作不是在網上奠定的，而是在空中上空。只需看看一年的調查廣告牌在本文之前的熱門歌曲， 在哪裡流行朋克傻瓜，，，，怪人 R＆B， 和精密泡泡糖寫和製作瑞典僱用的槍在家裡聽起來有流行版稅在上升和將耳朵留在地下。 （也有關於丁字褲的歌！）眨眼至182在“所有小東西”視頻中在'N Sync和Britney Spears上小丑，但是當它們都出現在同一視頻中時總請求直播倒計時，誰說一位藝術家比另一個藝術家更好，更酷，或者更有才華？
如此巨大的一年使這款功能的運作方式投入了扳手：2000年爬到排行榜頂部的曲目與幾乎沒有刮擦底部的曲目一樣值得慶祝。也許這就是為什麼這本版本的《 Off Charts》在很大程度上由作者在吉他音樂中的個人品味所定義的原因 - 儘管您也可以將其粉刷為發現的岩石主流一些有趣的nü-metal菌株但也在伍德斯托克（Woodstock '99）的殘骸中sk繞。我們的選擇包括經驗豐富的退伍軍人的少數大事，重新發明和填海，持久的崇拜最愛以及一個前40名，邀請說西班牙語的聽眾來結束。我們首先在燃燒的CD-R上遇到了大多數這些曲目，儘管我們發誓我們最終購買了豪華乙烯基重新發行。
歌曲：Ohia，“ Loness”（1月17日）
最好的任何杰森·莫利納（Jason Molina）的歌曲都可以欣賞到燈光下的硬木地板上的背上，但是如果您不小心，“母獅”會像標題的女獵人一樣撕開您的膽量。莫利納（Molina舔我的爪子。”這首歌是黑暗而som的，這首歌將慾望和渴望與自我毀滅等同起來，不僅反映了莫利納的最終，悲傷的滅亡，而且還反映了阿拉伯綁帶的艾丹·莫法特（ Aidan Moffat）和戴維·高（David Gow）的悲慘性，他們都是專輯中的嘉賓。 [Katie Rife]
Appleseed演員“釣魚天空”（2月9日）
海洋至關重要是後桿後場景對大海的持久頌歌，“釣魚天空”是將您掃到深處的歌曲。是的，“永遠渴望金色的日落者”具有更好的合唱，但是Appleseed演員對旋律搖滾的繁星點點的視野從來沒有像在那些開場的吉他浪潮中那樣鼓舞人心。克里斯托弗·克里斯蒂（Christopher Crisci）在歌曲短暫的聲音中大聲喊道：“墜落的天際線被沖走了。”就像LP封面上的紅色心臟一樣，“釣魚天空”也包含了浪漫和宏偉的狂熱，世界上自然的奇蹟消耗了一切。 [Randall Colburn]
儀表板供詞，“我再次被注意到”（3月1日）
在克里斯·卡拉巴（Chris Carrabba）成為emo的常駐心跳和關於“真實性”的愚蠢爭論的主題之前，他只是佛羅里達人的一位笨拙的佛羅里達人，在快照表演之前。但是，同樣安靜了瑞士軍浪漫的歌曲是，可以在“我再次被忽略”中聽到南佛羅里達州鐵桿場景的聞名，這是一場自憐的風暴，在兩分半鐘的弦樂聲中爆發了弦樂的聲音。它關於伴侶的衰落激情的歌詞在鼻子上的鼻子上都像在鼻子上一樣，但是卡拉巴（Carrabba）釘住了使自己蒙蔽不可避免的絕望。 “我會等到明天。”他唱歌。 “也許你會感覺好些，也許那時我們會更好。”破壞者：我們不會，但至少我們會有這樣的歌曲。 [Randall Colburn]
鹼性三重奏，“廣播”（3月14日）
Alkaline Trio的惡魔般的“廣播”允許您獲得一些分手歌曲的允許：希望毀了您的人已經死了。忘了傷害，渴望，大步向自我挑戰 - 馬特·史基巴（Matt Skiba）只希望您將他的廣播帶入浴缸，插入並準備跌倒。 Skiba的紅色yowl像剃刀刀片一樣剪裁，而他對“紅眼睛上的紅眼睛”的戲劇性演講，從地球邊緣航行（您知道，“如果哥倫布是錯誤的話”）給這首歌，這是一首喜劇誇張的誇張誇張成為年輕浪漫史的高風險戲劇。儘管如此，儘管它充滿了不成熟的不成熟，但獨自一人在您的車上時，也許沒有更多令人滿意的合唱。我們都在某一時刻或另一點有“大而胖的他媽的骨頭”。 [Randall Colburn]
廣播，“來吧，走吧”（3月20日）
在長期以來一直是未來的速記的一年中，廣播構成了過去的構成願景，BBC科幻小說得分和大眾市場平裝封面設計是流行音樂的最大影響力之一。這些品質會得到自己的速記幾年後；在那之前，還有廣播的首張唱片，人們發出的噪音以及第二首單曲，“來吧，走吧”。這是一項邀請，從伯明翰法案中撤退到伯明翰的一系列著名單曲和兩年長的兩年之長的邀請。人們發出的噪音會議，一個柔和的巴洛克式流行角和刺痛的Motown吉他的地方被整理成模擬合成器漩渦。特里什·基南（Trish Keenan）唱著：“很難說出誰是真實的，”這既是歌曲的情感核心，又是對廣播基本神秘主義的描述。這是一個虛假記憶的音樂，這是最偉大的間諜驚悚片從未創作過的主題，儘管您清楚地回想起聽到平靜的聲音在裸露的torsos上的迷幻投影。 （嗯，“書愛好者”曾是在第一個奧斯汀·鮑爾斯（Austin Powers）電影。）[埃里克·亞當斯（Erik Adams）]
可愛的死亡出租車，“ Photobooth”（3月21日）
您可以（並且應該）聽可愛的死亡出租車我們有事實，我們投票是的這是蛇吉他的藝術突破，獨立標籤預算的大聯盟氛圍，不良習慣，旋轉的輪子和不合時宜的感覺。或者，您也可以（並且應該）得到所有這些- 在“ Photobooth”中，一些六弦的複雜性以及額外的ear蟲潛力，這是EP Death Cab的第一條曲目，七個月後發布了很少的我們有事實。 Ben Gibbard成為最佳回憶和Memento的作詞家，成為自己的作詞家，禁止的愛開瓶器的碎片不敢說出它的名字：有意義的（但秘密）快照和派對垃圾與歌曲的Rinky-Dink Casio介紹和郁鬱蔥蔥的Chris Walla的作品並列。是的，從證據中出現的圖片是關於短暫的浪漫的，但要認識到何時停止通過連接和液體盎司衡量生活的更多信息。 [Erik Adams]
蜂箱“討厭說我告訴你”（4月10日）
未洗，匡威的視野來定義了00年代初期的車庫搖滾復興 - 考慮到樂隊的舞台衣櫃，他們已經在Mercury Lounge上演奏了唱片。看起來他們應該與亞當·韋斯特（Adam West）和伯特·沃德（Burt Ward）進行荷蘭傾斜的打擊，蜂箱（Hives）拿了一個“ biff！戰俘！短襪！”原始朋克的方法Veni Vidi惡毒- 儘管需要兩年的時間，並且要重新發行“討厭我告訴你”的拳頭降落。從技術上講，它在2002年在Hot 100的下象限中度過的11週應該從圖表的考慮中取消其資格。但是，我們是誰來懲罰歌曲的鉤子 - 霍林·佩爾·阿爾姆克維斯特（Howlin'Pelle Almqvist）在“我的沙羅納”鼓中贏得了他的舞台名稱，以命名射擊？超大的自信不僅僅是鋒利的西裝或一塵不染的鞋子，它是蜂箱服裝中最重要的部分，它在瑞典的五件式粉碎中，通過愚蠢和聰明的歌曲在歌曲發燒的決賽中的愚蠢與聰明之間的粉絲散發出大聲而清晰40秒。 [Erik Adams]
診所，“邪惡法案的返回”（5月1日）
診所在英國暮色時代的暮色中闖入了獨立搖滾場景，抖動和模糊，彷彿他們從拼命的模糊視頻的靜態噪音中爬出來。該小組的首次亮相，內部牧馬人，包括許多複古的音樂風格，所有這些都以汗水般的狂熱樂器表演，以使他們能夠給他們簽名的診所聲音。然而，除了一般的惡作劇之外，“邪惡法案的回歸”是一首很難分類的歌曲。是流行嗎？是岩石嗎？它是一種旨在召喚春天傑克的表弟邪惡法案的精神的奧術儀式嗎？它是獨特的，無論它是什麼，而且抽搐，痴迷的美好時光。 [Katie Rife]
艾米·曼（Aimee Mann），“紅藤”（5月2日）
第2學士充滿了令人失望的男人的音樂肖像，但正是這個世界使“紅藤”的主題釋放了。電影導演保羅·托馬斯·安德森（Paul Thomas Anderson），他使用了六首將最終出現的歌曲第2學士在他的1999年電影中木蘭，已經證實了曼恩歌詞的這種解釋；據安德森（Anderson）說，這首歌是關於他的，曼恩（Mann）是“在場邊 /用我的手綁在一起”的朋友，擔心主流認可對他來說就像對她一樣。考慮到她的標籤是壓力曼恩在她的第二張個人專輯失敗之後，想出更多商業廣告的東西，我很愚蠢。壓力導致曼恩（Mann）與InterScope記錄分手並釋放第2學士在她自己的標籤上，超級。因此，具有諷刺意味的是，這張專輯最終使她的職業生涯振興了 - 即使沒有音樂主管可能會認為“無線電準備”。 [Katie Rife]
Sleater-Kinney，“您不是Rock n'Roll Fun”（5月2日）
建立在Roadie“ Ladyman的民謠”的頌歌中，“您不是Rock N'rol樂”是Sleater-Kinney版本的人行道版的“ Range Life”，這是三人在路上遇到的男性音樂家的快照' d用“威士忌酒飲料和巧克力棒”向他們支付嘴唇服務，但太重要了，無法“與女樂隊一起閒逛”。並不是說“女孩”會大聲疾呼 - 他們的鉤子比這些肚臍注視的刺還更好的鉤子，他們知道。與屈尊的屈從於屈尊，這是一個無可挑剔的流行歌曲的感染力，可以用朋克冷笑提供糖甜的和聲。 [Katie Rife]
Deltron 3030，“ 3030”（5月23日）
這是概念專輯的好年，在嘻哈音樂中改變了自負。馬德里布（Madlib看不見的;在通過“ Clint Eastwood”向Gorillaz介紹世界之前，Del the Funky Homosapien和Automator與DJ Kid Koala合作創建了31世紀的EpicDeltron 3030。這張專輯的七分半分鐘的揭幕戰“ 3030”在令人眼花verse亂的詩句中介紹了一個戰斗說唱和戰鬥機械世界，迪爾·奇里皮克斯（Del Cherrypicks）的巨大熱門歌曲- 吉布森（ Gibson），布拉德伯里（Gibson），布拉德伯里（Bradbury）akira，，，，殼中的幽靈- 以他的德爾特隆零角色襲擊了音樂文物的後世界末日景觀。很多，但是它完全籠罩著，這是一種從法國作曲家威廉·殼牌公司（William Sheller）舉起的管弦樂膨脹幫助的感覺。 [Erik Adams]
明亮的眼睛，“哈利，哈利，謊言，陽ai”（5月29日）
“我不知道我是誰！”康納·奧伯斯特（Conor Oberst）在最後的合唱中唱著“哈利，哈利，謊言，哈利格”的最後合唱。明亮的眼睛在情感爆發中得名，但正是它的歌曲創作排骨使奧伯斯特（Oberst）在第三波藝術家中的立足點聳了聳肩，聳了聳肩，聳了聳肩：“表情符號”標籤：字面上的和隱喻的細節“ haligh，haligh，haligh，like the，haligh，haligh，haligh ，“就像任何令人心碎的人和自我厭惡一樣生動，這首歌在通往其具有諷刺意味的界橋的途中表達了。製片人兼樂隊成員邁克·莫吉斯（Mike Mogis）在踏板鋼和顫音中捕獲了注定的戀人的冰凍呼吸，這是美國菌株中的基本元素，這些元素成為了薩德爾克里克（Saddle Creek）記錄的電話卡。 （（珍妮·劉易斯（Jenny Lewis）講述分享發燒和鏡子在Rilo Kiley的其餘部分中，您可以在他們與Mogis創作的唱片中聽到這首歌的影響力。對於奧馬哈以外的大多數人來說是正確的。但這必然會改變，這要歸功於每個看到自己反思的人發燒和鏡子。 [Erik Adams]
石器時代的皇后，“夏天的好評”（6月6日）
毫無疑問，石器時代的皇后在“夏天的好打擊”中得到了什麼- 這是一首歌，是關於盡可能多地搞砸的歌曲，同時在您的身體可以處理的盡可能多的藥物上。猶大牧師的羅伯·哈爾福德（Rob Halford）的偶然添加在支持人聲中進一步鞏固了歌曲的派對聽覺證書，但是即使改變狀態並不是您的事，這款重金屬搖滾樂的充滿活力的，激動人心的速度也應該放置照明。在您的靜脈中全部。 [Katie Rife]
謙虛的鼠標，“用灰燼製成的小城市”（6月13日）
直到2004年，謙虛的鼠標才真正突破（取決於您對90年代風格的DIY倫理的承諾）並“浮動”。但是，太平洋西北獨立國王在一個主要唱片公司上發行了一張專輯足以使一些球迷厭惡地拋棄他們的卡車司機帽子。但這是他們的損失，因為雖然Modest Mouse的聲音確實在其第三張錄音室專輯中變得更加精打細算，但月球和南極洲，這使得在音樂和抒情上都變得很奇怪。 “用灰燼製成的小城市”完美地封裝了這種轉變，搭配Vonnegut風格的歌詞，講述了尼古丁染色的公路旅行，橡膠低音線，迷惑的電子繁榮，當然還有艾薩克·布羅克（Isaac Brock）在他的肺部頂部尖叫。 [Katie Rife]
迪林格四人，“讓他們吃托馬斯·潘恩”（6月20日）
很少有朋克樂隊可以平衡幽默，政治，旋律和令人難以置信的吉他像迪林格四（Dillinger Four）一樣，喧鬧的明尼阿波利斯搖滾歌手在1998年至2008年間放棄了四張受歡迎的專輯。對上帝可以說是他們最好的LP，並且“讓他們吃Thomas Paine”是他們最好的歌曲的競爭者。即興演奏，幫派的人聲so翔，標題嘲笑著顛覆的感覺。然後是歌詞：“我們的行為就像我們不知道 /然後孩子們開槍射擊孩子或社區無視自己的角色，然後當然是每個人的錯 /除了我們可能認識的任何人。”幾乎每20歲的迪林格（Dillinger）的四首歌聽起來像是昨天寫的不僅說明了他們的先知，而且還講述了他們不懈地拖著的不可挽回的破碎系統。 [Randall Colburn]
白色條紋，“蘋果開花”（6月20日）
在2000年，體育場搖滾明星為白色條紋還是有幾年的休息所有的雙手那年的巡迴演出。而且傑克·懷特（Jack White風格，就像他將來的熱門歌曲一樣，例如“七國軍”。但是，他對融合佈魯斯吉他和甲殼蟲風格的旋律的喜愛已經完全在甜美的浪漫“蘋果開花”上形成。鼓手梅格·懷特（Meg White）出色地剝離（被低估的）鼓聲為這個懷舊的數字定下了基調，懷特（White）以童年的純真提供了“將您的麻煩稍微堆積一小堆，我會為您整理它們。” [Katie Rife]
弱者，“一邊”（7月25日）
左而離開是一張關於這里和那里之間的束縛空間的專輯，在那個地方，一個人的身份和與之相關的關係變得流暢。 “我傾向於過去和現在時之間的圍欄，”約翰·K·薩姆森（John K.左而離開的論文陳述。這不是LP最好的歌曲- 我們會讓您爭論這一點- 但它的大合唱和激動人心的和弦使它成為最容易獲得的，更不用說Samson在Promagandhi中的早期作品與他更典型的歌曲創作之間的天然橋樑。 [Randall Colburn]
Goldfrapp，“人類”（9月11日）
Goldfrapp無可挑剔的電影首張專輯，感覺到山，，，， 具有時尚的高品質，甚至會使安迪·沃霍爾（Andy Warhol）嫉妒。但是，雖然臀部無與倫比可能打開門，但它不會出售記錄。這位英國二人在大二唱片中以更具跳舞的聲音重新命名黑櫻桃，但要算出“人類”，這是一個錯誤，這是從最初的，不太商業上成功的記錄中刪除的。當然，這讓我想到了一個探戈，而不是一個擁擠的俱樂部，將神秘的弦結合在一起，像冰柱一樣落下，節拍和未來派的電子蓬勃發展。但是作為虛構的配樂刀片跑步者雷切爾（Rachel）從泰瑞爾公司（Tyrell Corporation）開設了一家Android夜總會（或可能是2167年制定的科幻邦德續集）的衍生產品。 [Katie Rife]
在開車時，“一隻武裝剪刀”（9月12日）
當然，特洛伊木馬在命令的關係。與Nü-Metal建築師Ross Robinson一起錄製巡迴演出在開車入場的情況下，從與誘人的孩子分開的俱樂部票據到開放競技場表演，這張專輯又重擊了機器，這張專輯很重，而且很激進，足以超越Alt-Rock-Radio的程序員，他們的口味偏愛澆水的口味Korn，Slip Knot和其他Robinson產生的行為的變化。 “一隻武裝剪刀”內部完全是另一回事：經過道路測試的鐵桿後的兇猛和前衛搖滾技術性，概念和身體上令人振奮- 尤其是如果您在the期間第一次聽到這首歌的話雜技 深夜景點在開車時才促進命令的關係。樂隊幾個月後發起了自己的自我毀滅序列，但在為每個人扔大門之前沒有“蝴蝶”和“外面”之間的旋轉之間的“一個武裝剪刀”。[Erik Adams]
克里斯蒂娜·阿奎萊拉（Christina Aguilera），“假希望”（Septamber 12）
並非90年代末/2000年代初的拉丁流行繁榮的每一首歌都是贏家。對於里奇·馬丁（Ricky Martin）和恩里克·伊格萊西亞斯（Enrique Iglesias）的每一次擊中，都有一個奇怪的合適，例如98度的“給我一晚（Una noche）。 ”克里斯蒂娜·阿奎萊拉（Christina Aguilera）的父親是厄瓜多爾移民，他學習西班牙語以準備記錄我的反思，她對她同名首次亮相的西班牙語後續行動。充滿了“反思”的翻譯版本，“來吧寶貝（我想要的就是你）”，“瓶子裡的精靈”和“女孩想要什麼”，我的反思還包括一些新歌（包括帶有預二重奏慢慢地路易斯·豐西）。這些原始作品中最好的是“ Falsas Esperanzas”。在Miami Sound Machine合作者PaquitoHechavarría的支持下，The Toptempo Track傾向於傳統拉丁音樂的根源，而不是大多數Iglesias和Martin的美國廣播產品。只是嘗試並在聽時不要移動臀部。 [帕特里克·戈麥斯]
新的色情作家，“來自乘員的信”（11月21日）
儘管沒有一個成員接近著名的成員，但仍需要某種chutzpah將您的新樂隊稱為超級群體。當然，當時，Neko Case是一位上升的Alt-country音樂家，但是由於對AC Newman和Dan Bejar的所有應有的尊重，該標籤比新的色情作家的信心更具說服力，而不是其任何個人藝術家的知名度。有旺盛大規模浪漫，加拿大獨立搖滾音樂家的不可能喪失的集體在衝刺上從大門出來，在鉤子上堆放，並分層流行旋律和聲音和聲，使布萊恩·威爾遜·格林（Brian Wilson Green）。專輯中充滿了可認證的轟炸機：標題曲目“我的慢速下降到酒精中毒”，“來自居民的信”。前後，大規模浪漫幾乎要求聽眾唱歌，但是您可能會嚴重傷害自己，試圖在“字母”上打出高音。 Neko絕對會在賽道上哭泣，像試圖在峽谷上投擲自己的聲音一樣。二十年了，大規模浪漫仍然是之一，如果沒有這Group最好的專輯《魯ck放棄》證明“超級團體”綽號比狂喜的目的聲明不那麼大膽。 [Laura Adamczyk]
