約阿希姆·特里爾（Joachim Trier）沒有大二的低迷。在第二個特徵的年鑑中，他奧斯陸，8月31日可能是最好的之一。這部悲慘的戲劇從頭到尾令人心碎，講述了一個恢復癮君子試圖重新開始的故事。很少有電影捕捉到某人試圖按下眾所周知的重置按鈕的絕望。
在各個方面，挪威董事以同樣令人印象深刻的第三次特徵返回比炸彈大。這部電影在紐約市拍攝，記載了母親去世的動盪後果，以及她留下的家庭的悲傷。在談話中，特里爾（Trier）坦率地發起了無數的主題，從家族功能障礙到打開他的無盡野心到只想在電影學校打動女性。
AV俱樂部：像您為您所做的那樣比炸彈大？
約阿希姆·特里爾（Joachim Trier）：我的生活差異很大，因為在奧斯陸有50萬人，如果您看周圍的行政區，紐約大約有1200萬人或其他東西。
AVC：太多了。
JT：奇怪的是，世界變得越來越相似。人們穿著相同的酷運動鞋，在那些城市中聽相同的歌曲，我在我做的時候發現了這首歌重新發行，我認為這是挪威語，然後突然間，我遇到了很棒的洛林·斯坦（Lorin Stein）巴黎評論，位於紐約。他就像，“”重新發行是我最喜歡的電影，讓我們採訪。這是關於我認識的人。”他說。人們也有這種感覺，人們在我們兩個國家都處理一些相同的事情。而且這也使我相信可以在任何地方拍電影。
AVC：您聽起來並不總是正確的。
JT：我認為既然20年前就必須更像那樣。我認為我的美國朋友經歷的親子關係與我們在挪威的關係非常相似。分離和個性。
AVC：功能失調是您告訴我的嗎？
JT：您知道哪個家庭有點功能失調？
AVC：無趣的？
JT：而且您不想做有關它們的故事，對嗎？父母和孩子之間的分離感以及與同一父母的兄弟姐妹的不同觀點 - 作為挪威人，即使我在紐約拍攝，我覺得東西是家園。
AVC：您來自功能障礙家庭嗎？
JT：當然，我們已經有了公平的份額。如果我不這樣做，我不會成為電影製片人。不過，這與電影不同。我認為我沒有製作與家庭中個人直接相關的電影。我與埃斯基爾·沃格特（Eskil Vogt）共同編寫了它 - 他帶來了想法。這部電影不是自傳的，但它是個人的。那裡有一個很重要的區別，因為我們正在處理敘事上有趣的，主題上有趣的事物，並且在以後的生活中可能會揭示自己為什麼這樣做。這並不是我坐下來分析說：“我需要考慮這個特定問題，因為我已經經歷了它。”
AVC：所以您不認為電影是療法？因為有人說“我不去治療，我拍電影，我會把我的感覺傳播到電影中。”
JT：是的，有一個元素，但是我認為這個過程有趣的是，我們使用四個特定的形式元素，例如此序列中的這種配音，或在這種關係中的這種動態，然後慢慢地，人性的出現。而且我沒有開始，“哦，我想做一部感性的電影。”他們只是我很好奇的角色。
AVC：您寫這篇文章需要多長時間？
JT：幾年。實際上，我們寫了一份草稿，花了幾年的時間才奧斯陸，8月31日，然後我們做到了，回來了。它改變了 - 不一定在治療上，但它只是改變了電影。您在美學上成長。然後我們不得不重新起草大聲再次，審查其他草稿。當演員陣容進來時，我們再次重新起草以使其更具體，我很幸運地進行了排練時間，然後您再次重新起草。因此，這是一個持續的過程，然後您進行編輯。 “哦，讓我們在那裡改變配音。”這是一個持續的過程。
AVC：聽起來很累，但值得。
JT：我認為是這樣。當我被麗思安置並獲得一個奇特的套房時，我不會抱怨。我得到巧克力！我認為我必須繼續拍電影。
AVC：但是您對電影滿意嗎？
JT：好吧，詢問人們的電影就像問他們有關孩子的事。您最喜歡哪一個？那個牙齒彎曲的牙齒，那個人的眼睛很奇怪。我看到它們並不完美。但是你知道嗎？我愛他們。他們是我的一部分。
AVC：如果您的孩子有點混亂，並且您認為可能會有一些校正空間？
JT：[笑。]那是做到這一點的過程，不是嗎？那個孩子吵架並放下了界限。塑造它們，欺騙它們。刺激它們，種植它們。這都是廢話和欺騙。如果您不是一定程度上的廢話藝術家，那麼您就不能成為電影製片人。我們不需要觀看奧森·威爾斯（Orson Welles）學習這一點。當我和他們一起完成時，我不看電影。我把它們留在後面。我認為繼續前進並做下一個是健康的。當您完成電影完成時，您已經擺弄了，並以多種方式看著它，以至於您準備繼續前進。而且很難從外面看到它。我最近看過重新發行這是九年來的第一次。他們通過我所有滑板電影的表演以及我在挪威電影院的所有狗屎進行了回顧展，我最終做到了 -
AVC：您只是稱您的電影狗屎。
JT：我做了一些卑鄙的短褲。他們不是我的孩子，我收養了他們。我把他們放棄了。
AVC：這個類比，男人…
JT：[笑]也許我們應該遠離它。我也必須接受它們。
AVC：你認為你嗎有經歷狗屎做……？
JT：當然。我不知道為什麼。也許這只是一種高級昂貴的自我傷害形式。
AVC：在哪裡奧斯陸，8月31日來自？
JT：這是一部涉及極端孤獨的電影，我可以在這裡告訴您四個不同的版本。其中一個可能是關於我接近的人，那是沿著非常黑暗的道路。我一生中無法再帶我的人。
AVC：這部電影是您對這個黑暗的回應嗎？
JT：是的，這是一個回應。我已經看到人們走了下來，死了這條路，我已經看到人們回來並變得堅強。這對我來說是一個謎，這就是為什麼我做這些事情。但是我也知道，要做些事情，您需要認識到自己的情感。因此，您有點像演員。在電影中扮演主角的安德斯（Anders）[丹尼爾森·李（Danielsen Lie）]在那次拍攝中非常煩惱，這對他，他的女友和所有人來說都是可怕的。不是要成為酷，柔和的方法演員，而是他能夠代表該角色的，每天在工作中處於這種狀態是需要的。他花了幾個月的時間才認真康復。而且我認為作為電影製片人，您也要進入它，然後想到：“耶穌是艱難的時期，但我很高興我做到了。”在創造某些東西，用手做某事的過程中，也很開心 - 拍攝的物理過程是我最快樂的時候。因為我不檢查郵件，所以我沒有手機，所以我只是在節拍上專注於節拍。
AVC：您沒有其他地方更高興嗎？
JT：也許有，但這至少是我忘記我的生活中很多胡說八道，專注於某件事並做到的地方。
AVC：什麼是胡扯？
JT：你知道，生活充滿了一百萬件事。就像您有太多的電子郵件要回答，而您不知道如何，因為有人會要求您說出真正聰明的話。生活很短，您想完成的所有這些事情。從我小時候開始，我擔心我。
AVC：您總是雄心勃勃嗎？
JT：出於某種奇怪的原因，是的。
AVC：為什麼奇怪？
JT：沒有在愛麗絲·米勒（Alice Miller）進行研討會有天賦的孩子的戲劇或其他任何事情 - 我們可能對此進行精神分析 - 我一生中必須有一些使我瘋狂的動力。當我小時候跳舞時，我成為挪威最好的人之一 - 當我成為滑板運動員時，我幾次贏得了冠軍。然後我上了國家電影學校，是Yada Yada Yada有史以來最年輕的人。是的，我雄心勃勃，但是我也開始長大，意識到有一些值得奔跑的東西，而某些事情不應該。我正在努力成長為藝術家。通過改變我的審美並改變講故事，我希望能夠成長和發展。那就是我在這裡做的。當人們喜歡我的工作時，我會喜歡它，但我希望他們接受我改變並嘗試不同的事情。因為如果沒有，那就沒有意義了。
AVC：您正在迅速改變。
JT：我認為大聲是新事物。我以前從未做過這樣的事情。我巨大的風險越來越大。我在這些電影的路上已經有幾年了，我想：“你知道，戲劇是個人的事情，您應該真正嘗試以自己的方式做，而不是遵守規則。”我肯定會和這個步行走 - 我們嘗試做一些不一樣的固定作品。這是一個零散的結構。
AVC：您提到有部分大聲對您來說尤其是個人。這些時刻是什麼？
JT：我認為需要控制周圍的人讓自己感覺很好。另一個主題可能是要保留秘密，但是需要像您一樣被接受。康拉德（Conrad）覺得自己向他人傳達自己的需要，但不知道如何將自己傳達給他人。父母想要雄心勃勃的二分法，但想擁有一個安全的家並擁有一個家庭 - 整個二分法我甚至在處理重新發行。我是一名電影製片人，這是一項非常古怪的工作，使您遠離了很長一段時間的所有人。
AVC：您從一開始就知道您想如何講這個故事嗎？
JT：在這一個是的，因為我處理的是記憶和感知。這是一個電影派對，是一場盛宴。我這樣做後發生了一些事情重新發行。我有很多腳本問：重新發行-ish？”
AVC：這是什麼意思？
JT：這意味著將其切成奇怪的結構。我想，“這不是您帶來的香料。”因此，在這個角色，主題和形式的前提中，它必須相互聯繫。
AVC：一致性對您很重要嗎？
JT：好問題。我不像很多人那樣遵守講故事的一致性，很多人都要求我這樣做。
AVC：誰要求您？
JT：您會得到劇本顧問，評論家，您有什麼。人們談論電影，應該是什麼，電影的優點。有人說您必須在整個場景中使用相同的鏡頭。人們寫這些書並聞名，關於戲劇性的書，如何講故事。您必須在第30頁上擁有一個主角，有一個很大的見解。隨便，伙計。我並不是關於這種連貫性的，但是我認為需要主題連貫性，您在整個電影中都會發展一個主題，以允許觀眾與之相處，解釋它，以便知道您在說：“我'是認真的。我說的是某事，並在這些場景中回到它。”
AVC：您希望觀眾與您一起。
JT：當然，這對我來說非常重要。
AVC：但這不是每個導演。
JT：我在電影學校任教，在含義和內涵之間有區別。表示 - 就像發生了什麼和正在發生的事情一樣，您必須清楚您希望觀眾理解的內容。這樣，男人走進去，遇到他的妻子，妻子生他的氣 - 不是不透明。讓我們對此具體說明。然後是含義，解釋她為何生氣或我們應該如何將他視為一個人，這就是解釋。我在電影學校裡看到很多年輕的電影製片人，我說：“為什麼會發生這種情況？”他們說：“我認為這應該取決於聽眾，它可以被解釋。”不，不應該解釋。當您含糊不清或以富有成效的方式含糊不清時，您需要清楚。那就是藝術。那就是我們正在玩的台詞。
AVC：您希望人們從這部電影中帶走什麼？
JT：我希望人們在某種程度上覺得我真實地談論家庭生活，但我也希望他們有空間來思考自己的生活。我喜歡電影製片人不跟我說話的事實。劇院的空間和聲音非常獨特 - 幾乎是冥想的。這是人們可以閉嘴，坐在一起在大屏幕上一起體驗的最後資源之一，只是呼吸，思考並帶來自己的生活。然後想一想，“哦，哇，我與父母或孩子的關係是什麼？”這個空間很重要。
AVC：您是否發現您的學生擺脫情感，只是想做這個很酷的鏡頭還是不透明的事情？
JT：我可以說的是，我認為所有藝術家都經歷了成為一個舉止主義者的階段 - 您試圖模仿訓練的一部分。直到他們能夠帶來一些自己的東西，自己的生活，自己的獨特性之後，真正的藝術才能到達。
AVC：這是什麼時候為您發生的？
JT：我去了國家電影和電視學校，第一年，我有點沮喪。我被迫與一些我不喜歡的編劇一起工作，我不得不做這些練習，我覺得自己想拍電影。因此，我說：“除非我在挪威和我的[Eskil Vogt]的好友寫劇本，否則我會辭職。我們拍了一部名為“Pietà”的電影，這是一部關於母親和兒子的自負電影，並帶有這種俄狄浦斯的背景故事，但我為此感到非常自豪，因為它分裂了人們。有些人在學校里以為我是個自命不凡的刺，有些人說：“傑茲，伙計，真是太棒了。”至少它是原始的 - 很多人試圖像大人一樣，通過適當的對話進行適當的電影。
我說：“這是我的審美，這是我的電影院。”我提到了斯坦利·庫布里克（Stanley Kubrick），希區柯克（Hitchcock）和阿蘭·雷斯奈（Alain Resnais），所有這些。我當時是最大的書呆子。我拍了我想做的電影。感覺到至少有些人明白了，這對我來說是一個真正的成就。我長大了，周圍的很多人是音樂家，樂隊和我所喜歡的音樂（如嘻哈和朋克）不一定是最受歡迎的。電影製片人目前必須製作這些商業功能的電影類型。真是太神奇了。加斯帕·諾（GasparNoé）只是做他的事情 - 這很奇怪，熱情色情在3-D中。太好了，有人做到了，謝謝。我看到了少女時代，那太棒了。保羅·托馬斯·安德森（Paul Thomas Anderson）正在做他的事情，這很棒。他真是不可思議 - 他是一個真正的大師。多麼的英雄。我愛那個傢伙。多麼偉大的偉大導演。很高興看到馬丁·斯科塞斯（Martin Scorsese）的工作！
AVC：現場，您是否接受演員將想法帶到桌子上？
JT：如果他們是好主意，他們會堅持下去。扮演康拉德（Conrad）的德文·德魯伊（Devin Druid）帶來了他對視頻遊戲的許多知識 - 他知道這一點。我們希望它是真實的。他正在糾正我們的一些東西。
AVC：之前，您在談論從事物到事物 - 暫時對一個奇異對象的痴迷。您認為這是一種健康的方法嗎？
JT：我不知道 - 這不是一種方法。就是這樣。您所做的事情的原因可能正在改變。我給你一個例子：當我拍攝短片時，我對給女孩留下深刻印象更感興趣，然後當我現在拍電影時。
AVC：當然。
JT：上電影學校並因您每天工作16個小時而被過度工作，您想以這種特定的方式給人們留下深刻的印象。也許現在我想給人們留下深刻的印象。也許現在更多地是關於我在真實層面上可以做的電影。
