Marcel殼導演Dean Fleischer Camp擁抱著認真的藝術

從早期的YouTube感覺到廣受好評的功能，馬塞爾（Marcel）帶鞋子上的貝殼距離已經走了。實際上，同名的擬人化外殼比以往任何時候6月24日在劇院。這是Dean Fleischer Camp的Magnum Opus，他被認為是導演，製片人，合著者，共同編輯和聯合主演以及Jenny Slate，他在動畫歷史上提供了最熱鬧但最衷心的配音之一。 （Camp and Slate的屏幕婚姻，該婚姻在原始短片受到打擊之後結束了，這是全長的馬塞爾淒美的微妙元層，如AV俱樂部審查筆記。）

這部電影的真實動作和定格動畫的融合可能很小，但這並不是一件小事，因為營地揭示了AV俱樂部。這位電影製片人還深深地了解了他和斯萊特的共同感性方法，導演的富有想像力的挑戰以及為什麼製作喜劇並不總是意味著成為喜劇的粉絲。

馬塞爾（Marcel）帶鞋子上的貝殼|官方預告片高清| A24

AV俱樂部：我看這部電影時哭了很多。在看到水之前喝水應該有某種警告。

迪恩·弗萊舍（Dean Fleischer）營：[笑]“保持水分，伙計們。”

AVC：我們必須介紹這部電影的製作方式。您能解釋一下您如何做的是明顯的半職業配音，然後添加了定格動畫？

DFC：我真正致力於保存的一件事原件是一種真實的，聽起來寬鬆的音頻，也是那種紀錄片的紋理。因此，我們必鬚髮明一種新的生產模型才能做到這一點。短褲就像，因為您寫了一些笑話，而您只是弄清楚什麼有效，所以想像一下如何融合在一起要容易得多。但是我知道功能需要更多的編排。我們想製作一部非常個人化的電影，這在情感上雄心勃勃。因此，您必須弄清楚，好吧，我該如何保持自發性，還可以在經典的劇本結構中構建一件東西？因此，我們發明了這種製作模型，我們的合著者尼克·佩利（Nick Paley）和我的大綱，我們會寫幾個月，然後我們將與珍妮（Jenny）一起錄製兩天的音頻，然後與伊莎貝拉（Isabella）一起錄製和其餘的演員。我們會記錄我們寫的所有場景，但是隨後我們會弄清楚，哦，實際上，這條線的運作不佳。珍妮和我會互相努力並弄清楚，我們如何即興創作更好的台詞，還是您有更好的笑話？有時，有時我會嘗試設置自然出現的情況，並且我們可以記錄下來。

而我們的靈活性是珍妮可以一直保持角色。我什至聽到她接聽了她姐姐的電話，偶然地用馬塞爾的聲音打了電話。這確實是一個不可思議的禮物。在寫作之間做這兩天是如此生動，尤其是與像珍妮一樣擅長即興創作的人。然後，尼克和我（我都來自編輯，我們實際上在電視節目中遇到了編輯，他們會在我們錄製的所有音頻，找出寶石，弄清楚我們喜歡的東西，我們沒有的內容上。然後，這將被折疊成劇本的接下來的幾個月。然後，我們一遍又一遍地完成了這一過程，即一遍又一遍地進行了兩年半。我認為總共錄製了10或12天，但在那段時間內被分開了。

AVC：我從未聽說過這樣的生產模型。然後如何考慮定格動畫過程？

DFC：因此，在此過程的結束時，我開始與動畫導演Kirsten Lepore一起演講，她和她在整部電影中都拍攝了每一個故事板。然後，我們準備並拍攝真人“板”，我們稱它們為它們，這實際上是您所看的整部電影，但沒有任何動畫角色。使我們的過程成為可能的一部分是，我們的定格攝影師[Eric Adkins]每天都在現場演出中進行現場，並對照明刻有令人難以置信的細緻筆記。您應該看到他的iPad，就像每次我瞥了一眼時，就像美麗的頭腦方程和測量的划痕。

這是第一步，現場動作。第二步是在動畫階段進行的動畫部分。 [Adkins]正在完美地重現現場行動中存在的條件。因此，當我們將馬塞爾（Marcel）隔離並把他納入那個地方時，它可以很好地工作。我一直在描述它，每個人都知道在漫威電影中，他們將如何拍攝電影，然後添加特殊效果和計算機。這就是CG模型和所有內容。我們的就像您在這裡沒有電腦一樣；您剛剛拍攝了動畫拍攝。因此，所有照明都無法在預算中的計算機中這樣做，因為所有這些都必須完美匹配。他的一些筆記就像是：“馬塞爾（Marcel）距可口可樂罐子四英寸，這可能會彈起光。”

中風：哇。

DFC：然後，當您考慮一些互動元素時，這將變得非常複雜。就像馬塞爾（Marcel）出去車上一樣，我們在樹上開車，陰影經過。這些閃爍中的每一個都是陰影傳遞。因此，他的燈光正在復制陽光，然後他設置了一個一次僅移動一英寸的旗幟，因為它必須逐幀移動，以便我們可以動畫。因此，當我們經過樹時，有一個旗幟被它的旗幟移動到時觸點。 [笑這是給出的

AVC：例如，珍妮·斯萊特（Jenny Slate）和伊莎貝拉·羅塞利尼（Isabella Rossellini）都可以有機地反對對話嗎？有時候，得知畫外音演員實際上並沒有一起記錄，這有時是一個令人沮喪的事情。

DFC：哦，是的，我完全反對。我一直在試圖給我們盡可能多的紀錄片限制，從邏輯上講，我敢肯定，我肯定會給我們的製片人帶來一百萬個頭痛。但這是聽起來如此真實的部分原因。因此，例如，我想：“我們從不在工作室裡錄製。”除了我們必須拿起的幾行之外，幾乎什麼都沒有記錄在工作室中。因此，一切都位於真實位置，所有角色都位於真實的位置，與場景的實際位置並不那麼不同……好萊塢項目所採用的路徑是：您寫劇本，然後製作電影。我一直覺得那樣剝奪了我們如此多，以至於人們可以通過非語言互動的方式發生。所以[與馬塞爾·貝殼]，您可以在音頻中聽到它。如果他們不在同一房間，您將永遠不會寫某些線條。

AVC：我也想問您和珍妮關於認真的事，寫得很大。這些天的誠意是誠意嗎？您如何達到平衡認真與諷刺？

DFC：我一直在工作中試圖擁抱認真。但是……當您說“我很認真”時，很容易趨向於凝膠或感覺糖精。我在一個真正使用諷刺作為自衛的家庭中長大。 [笑]而且我認為也許我們這一代人都做到了。你知道，辛普森一家和達里亞- 我的意思是，我喜歡那些節目 - 有一種非常諷刺的幽默感。但是諷刺的隱藏是脆弱性。而且我一直試圖做一些說話的作品，並試圖稍微破壞它。就它是否是時尚而言，我認為它的時尚比以前要多一點帕丁頓有點突破。我知道人們愛上了泰德·拉索，我認為試圖做一個認真的事情。但是，是的，我總是覺得自己是如此致力於諷刺或憤世嫉俗，而是通過不誠實而脫離了生活中一些真正的美女。

我知道這不會在文章中做到這一點，但是有一個法國電影製片人- 名為Isidore Isou，他有我一直在想的理論，而這正是您的意思- 他說的任何文化運動，任何政治運動，任何政治性運動基本上可以分解為幅度階段和鑿面階段。設置了一個範式，要做的很酷的事情就是放大它。它最終達到了頂點，這時與之無關。因此，唯一有趣的事情就是鑿去它。最終，一旦將其鑿成灰塵，就會有一個新的小範式。文化中很多事情就是這種情況，誠意絕對是這種情況。這也可能與 - 您知道，我認為人們20年前感到更安全。他們覺得世界並不是一個不穩定的地方，因此有更多的諷刺和憤世嫉俗的空間。儘管人們現在確實感到更加脆弱。

AVC：作為電影製片人，您如何看待觀眾的感受？您多麼有意識地放大或鑿子，或者校準苦味和甜味？

DFC：我認為這就像導演的唯一工作，可以校準這一點。關於如何成為導演，有很多理論和垃圾。但這一切都歸結為您希望表達的內容或您希望在每個特定時刻都有觀眾的感覺。我認為成為導演的主要挑戰是，您必須在現場面對面，並且必須與電影的那一刻將與觀眾保持聯繫。但是您幾乎總是處於不同的情況，您坐在一套場景上。或者，例如，我坐在一組看著一個空的空間，那裡有幾個貝殼互相交談或其他人。好的，我必須考慮一下，所以這將是一個令人難以置信的激動人心的時刻，他向祖母說再見。有時，很難將自己與當前的現實脫離，以便試圖同情或同情這一刻的聽眾的感受。

AVC：從那以後，您如何處理喜劇？如果是馬塞爾·貝殼，您和Jenny只是在四處閒逛嗎？還是喜劇僅僅是由於將自己置於故事的情況並認真對待它而導致的那件事？

DFC：我有點來自喜劇背景，但一直只是恰好有趣的電影的粉絲。我真的不喜歡喜劇！即使我是他們中的學生。但是我的兄弟是一部單口漫畫，我的大兄弟就像我見過的最有趣的人之一，所以珍妮和我一般都有關於喜劇的速記。但是，就有角色的電影中的編劇和講述一個故事而言，當我看一部可能很好的電影時，我總是感到失望，但它優先考慮笑話而不是其角色的現實。當您出售角色的笑話時，這很有趣一秒鐘，然後就沒有更多的賭注了。對我們來說，我認為很明顯，如果我們想到一個有趣的笑話，但它打破了馬塞爾世界的規則，或者打破了下一個場景或情感時刻的賭注，那就永遠不值得。因此，我總是嘗試認真對待角色。當然，馬塞爾（Marcel）以一種尊嚴地講述他的故事很重要。