順時針從左上方：眨眼182（照片：喬治·德·索塔（George de Sota）/聯絡/蓋蒂圖像）； Outkast的Stankonia（照片：Laface Records）；周杰倫Z（照片：凱文·溫特/蓋蒂圖像）；布蘭妮·斯皮爾斯（照片：聯絡/蓋蒂圖像）；命運的孩子（照片：哥倫比亞）
仔細閱讀過去幾年的熱門歌曲清單可能是一種啟發性的經歷 - 不僅僅是想起某個時間點受歡迎的東西，還可以看到您與那個時代的流行文化的關係是如何的現在反映了您的觀點。這是一種奇特的說法：“我們曾經認為一些可怕的垃圾很棒，隨後我們都意識到我們的某些東西想法當時是垃圾現在變得可以接受，甚至很棒。”很難將懷舊的玫瑰色色調與對您非常熟悉的音樂的批判性評估分開。實際上，讓我們繼續說這是不可能的。最好承認紐帶，看看您的感情之外還有什麼。
這將我們帶到了2000年。這幾乎令人震驚，看著廣告牌一年中的熱門100張圖表，以意識到在美國流行文化的基岩中遇到了這12個月的命中。桑塔納（Santana）和羅布·托馬斯（Rob Thomas）的《光滑》（Smooth）將成為幾十年來，將成為易於出現的廣播和播放列表的主食。 （大多是病。）克里斯蒂娜·阿奎萊拉（Christina Aguilera）的“女孩想要的東西”成為了電影冠軍，但大多數情況下，它成為播放《 YA電影和電視》片段的首選歌曲，以表示賦予力量的時刻。 Coldplay的“黃色”很可能會通過為高中生而製作的其他孩子，這些孩子迷戀這些孩子，直到時間結束。
最引人注目的是搖滾音樂在千禧年之交中已經在主流美國人的口味上降低了多大的深刻。 （對不起， ”Willennium。和他們的同類，除了第三眼和Matchbox之類的群體的較溫和的AOR聲音外，沒有什麼可供選擇的，也許是由意外的1號製作人捕獲的聲音。絕對（一個女孩的故事）“通過一擊奇蹟，九天。美國的年輕人繼續前進，擁抱R＆B和嘻哈音樂，同時又迎來了另一隻男孩狂熱狂潮。當不可阻擋的'90年代劍聖珍珠果醬正在努力破解前50名（樸素的民謠“看起來什麼都沒有“達到第49號的頂峰），您知道Alt-Rock的鼎盛時期已經消失了。
但是取而代之的是一個引人入勝的替代品。自1960年代初的布里爾建築時代以來廣告牌圖表被其他人寫的藝術家徹底飽和。這種趨勢只會在整個21世紀加劇，但是在2000年，它仍然是一個新的發展，需求的生產商不再僅僅錄製了熱門歌曲，而是與一千個Phil Perfactors的熱情寫作或共同編寫它們。流行歌星通常會僱用最昂貴的人才，因為他們知道他們已經準備好提供了為攀登流行圖表而設計的最好的預製流行歌曲。最終，瑞典流行音樂大師馬克斯·馬丁（Max Martin）將這種方法編纂了，他將繼續為流行歌曲開發一個字面的公式和一支努力做同樣的僱員的大軍，他的proteges塑造了未來二十年的流行音樂景觀。但是當時，馬丁正忙於籌集他的第一個第一名，跟隨1998年的“……寶貝一次”為布蘭妮·斯皮爾斯（Britney Spears）交付，通過交付'n同步他們的2000年熱門單曲“這就是我。” （在此過程中獲得了超過幾票。）
在這個動力時光中，唯一要考慮的標準是，在2000年1月1日至12月31日之間，必須在美國熱門100張圖表上繪製一首歌（每位藝術家只有一個入口- destiny的孩子）。因此，毫不奇怪的是，許多贏家正是那種精心製作的公式化流行音樂，可以像巨像一樣擅長美國流行文化。然而，遵循食譜並不能確保勝利。流行音樂的偉大之處在於，成功仍然取決於那種模糊且無法確定的“ IT”因素，這種因素使事情變得如此迷人和引人入勝，需要關注。 （這也可以用來邪惡的目的：請參閱黑眼豌豆的整個職業。）因此，享受這個由2000年最佳熱門歌曲組成的動力時光，價值60分鐘的歌曲，這些歌曲獲得了最多的選票，因為他們只是拒絕以最好的方式停止在我們的大腦周圍嘎嘎作響。有些可能是預期的存在（即，任何命運的孩子都如此瞥了一眼），有些可能會令人驚訝（您好，Sisqó！），但它們都有一種質量：它們不僅僅是2000年對美國聽起來不錯的東西，但是今天仍然聽起來不錯。 [這刪除圖表版本 - 最佳的歌曲，這些歌曲在2000年沒有使Hot 100造成。
“ Big Pimpin，” Jay-Z
Jay-Z的熱門歌曲在2000年無處不在，您甚至柯南·奧布萊恩（Conan O'Brien）在當年VMA獎的促銷中。但是，它不僅是一種非常受歡迎的曲調，而且還忍受著Hova最令人難忘的曲目之一，而且不難理解為什麼：憑藉其加勒比風味的節奏和樂器，這首歌創造了即時的夏季之歌氛圍氛圍，這種果醬在七月的七月一天裡都可以享受揚聲器的爆炸。而Jay-Z本人可能後悔事後看來，空虛的派對動物歌詞以他的標誌性完美的流動，他的怪物單曲向他的才華介紹了數百萬。 [Alex McLevy]
“我嘗試，”梅西·格雷[帕特里克]
即使在2000年不同的Hot 100排行榜上包括其他歌曲中，也沒有其他像梅西·格雷（Macy Gray）的首張專輯《第二首單曲》關於生活的方式。充滿靈魂的R＆B曲目使灰色成為明星，當她哭泣時，她的標誌性覆蓋物在她哭泣時，“我在夢見你，寶貝。”格雷繼續發行了九張錄音室專輯，但尚未獲得“我的嘗試”，該專輯持續了89週廣告牌200。在其受歡迎程度的高峰時，這首歌在邁克爾·J·福克斯（Michael J. Fox）的告別期間播放旋轉城市。從那以後，是埃德·赫爾姆斯（Ed Helms）在2010年的一集中演唱辦公室，最近在2018年的一集中使用了地球上的最後一個人。如果格雷真的試圖說再見，那就不起作用。 [帕特里克·戈麥斯]
“哎呀……我又做了一次”，布蘭妮·斯皮爾斯
當它首次發行時，布蘭妮·斯皮爾斯（Britney Spears）的第二張專輯的標題曲目似乎完全是那種可鑽入您大腦的一次性ear蟲，然後在她的十五分鐘的名聲升起後就被遺忘了。但是，正如這位流行歌星儘管公認的人聲能力有限，但這位流行歌手還是成功地繼續了成功的持久職業，她的頌歌也繼續成為一個成功的流行主食，證明即使是最富有的泡泡泡也有一個勝利的公式 - 即僱用最好的生產商可以購買的最佳生產商。 [Alex McLevy]
“所有的小事”，眨眼182
您不能說聖地亞哥滑冰朋克三人被稱為Blink-i82並不持久：該樂隊直到專輯第四張才真正爆發，國家的灌腸，在無處不在的“所有小事物”的幫助下，該事物達到了第6位廣告牌Hot 100，樂隊職業生涯高點。歌手/吉他手湯姆·德隆格（Tom DeLonge）為他當時的女友/現在的妻子珍妮弗·詹金斯（Jennifer Jenkins）（據報導確實使他“樓梯般的玫瑰”）寫作，以歌手/吉他手湯姆·德隆格（Tom Delonge）的身份寫作，這首歌再次駛入主流， ，它超越所有流派的歌聲傳染性。那些在合唱中的“納納納納”（Nananana），是德隆格（Delonge）向朋克教父（Punk Godfathers Ramones）點頭的，肯定會有所幫助，一段狡猾的視頻也使男孩樂隊取笑。不可避免的命中很快出現在來自查理的天使到辛普森一家。[Gwen Ihnat]
“獨立女人，pt。 1，透明命運的孩子
這是一種非常簡單的營銷策略查理的天使，擁有當時最受全球尊敬的女孩團體之一，命運的孩子。 “獨立婦女，pt。 1英寸是一條如此有效的領先軌道，當時，文化分析師為這首歌宣告了這首歌，以引起電影的發行興趣，就像珍妮特·傑克遜（Janet Jackson）的“真的並不重要”為堅果教授II：Klumps同年，無論是在劇烈的播放和戰略中。除了啟發了它的爆米花彈奏外，儘管電影的參考很重要，但這首歌還是很快就變成了揮舞著橫幅的主題曲，以促進女性賦權。 [香農·米勒]
“多發性硬化症。傑克遜，” Outkast
“多發性硬化症。傑克遜”是Outkast的暢銷時代之間的一個小步/一個巨大的飛躍夾子在任何值得招聘的婚禮DJ的播放列表上，將P-funk的精神保持活力，並將其提升到嘻哈神靈。道歉的削減更像是“接待後的關節”的歌曲，但它確實將“新娘合唱”的多個插值扔進了它的woozy Psishedia，這是一種奇異的雜物，狗吠叫，滾動雷聲，拍打低音和狗，向後的Bongos從情感上的角度絲毫沒有減去。 Big Boi和André3000鮑勃（Bob）繞著那個迴盪的節奏編織，在從來沒有在任何一個特定流程上持續時間太長的經文，但是與一種折衷主義相匹配，這種折衷主義將永遠持續下去。 （永遠？永遠嗎？）[Erik Adams]
“ Stan，” Eminem壯舉。狄多
這首歌是如此有先見之情，以至於它描繪了它描繪的那種瘋狂的狂熱，“ Stan”幫助Eminem從骯髒的好奇心轉移到了批判性的親愛的和格萊美的頭條新聞，這是正確的。這首歌的書信結構和螺旋式的敘事仍然讓人感到新鮮的二十年，其標題角色被素描和表演，他的躁狂慢慢地刺穿了他的愉悅感。興起的藝術家經常創造出以名望的壓力來估計的作品，但是“斯坦”做的是大多數人所做的就是將重點向外轉移。阿姆（Eminem）並不關心成名對他的行為，而是他的工作對他人所做的事情。一個迫在眉睫的問題，一個已經成為更緊急在社交媒體時代，名人應該承擔的責任。 [Randall Colburn]
“再見再見，”'n同步
“再見再見”標誌著男孩樂隊'n Sync（或 *nsync或nsync，聽眾的選擇）的一個巨大轉折點。在樂隊的第三發行沒有任何附加條件（在他們1998年的首張專輯和聖誕節專輯之後）'N Sync似乎以一首戀愛關係的歌曲的形式發表了有關離開他們的舊唱片公司RCA和前經理Lou Pearlman的聲明。 “再見再見”是一個真正的使命宣言，展示了他們以前的Vapid熱門歌曲，例如“我想要你回來”，只能夢想著。該視頻播放了從事的無關緊要的主題。甚至編舞也更加運動和進取。指揮重塑將這首歌帶到了第四名廣告牌熱100;儘管'n同步只在字符串，“再見再見”是樂隊的巔峰：叛亂的得分。 [Gwen Ihnat]
“聚會（在這裡）”，DMX
DMX發行二十年後，DMX的“政黨UP”仍然是任何聚會上最有效的能量鏡頭之一（也就是說，當聚會仍然是一回事時）。說唱歌手第三張專輯的第二版，…然後有x，不僅是圖表的粉碎，而且是一個普遍的流行文化時刻：僅在2000年，這首歌就出現在在60秒內走了配樂，戴夫·查佩爾（Dave Chappelle）的HBO特別節目輕輕地殺死他們，NBA冠軍，達里亞，以及幾乎所有想要揮舞浪潮的東西。文化劍聖維持其持續的遺產至今，包括林·曼努埃爾·米蘭達（Lin-Manuel Miranda）漢密爾頓。 [香農·米勒]
“音樂，”麥當娜
為了呆在她的流行音樂寶座上，麥當娜用重新激發的電子聲音向千年致意，迎來了她的“ femme-pire”時代 阻力競賽最新的Rusical）。 Madge憑藉一頂牛仔帽的帽子，再次以Glammed Americana的風格重新發明了自己，這種新美學由不可避免的單曲“音樂”及其隨附的視頻結晶。由法國藝術家共同撰寫並製作iwais，該曲目是圍繞未來派的，故障的低音凹槽和一些數字化的人聲結構的。鑑於Country和Disco最近在主流流行音樂中復興，麥當娜的“音樂”也像以往一樣新鮮，即使視頻的Debi Mazar和Sacha Baron Cohen-As-阿里·G客串使其顯然是2000年的產品。[Cameron Scheetz]
“再試一次，” Aaliyah
郵政矩陣重新構想吟遊詩人的星星戀人，噴氣式飛機 羅密歐必須死儘管有特色Aaliyah屏幕上的首次亮相。這部電影真正產生了影響的是廣告牌圖表，Aaliyah的配樂領導“重新嘗試”成為她的第一個也是唯一的一擊。與昏昏欲睡的動作輕彈不同，“重試”獲得了血液的泵送Timbaland這將家庭音樂的聲音與R＆B融合在一起。阿里亞（Aaliyah）的逮捕人聲（在竊竊私語上）在曲目的暈厥節奏上傾斜。憑藉成功，“再次嘗試”指出了兩位藝術家的光明未來，只要Aaliyah並沒有悲慘地砍伐。 [Cameron Scheetz]
“無題，” D'Angelo
今年最性感的歌（也許還有其他任何歌曲）。一個緩慢的果醬，不需要標題，沒有適當的結局，也沒有衣櫃。從柔和的凹槽和寬敞的作品到虛假的廣告片和幾乎是人頻段錄音會議，以紫色的富豪陰影敬意。 （那是拉斐爾·薩迪克（Raphael Saadiq）被電動女士工作室（Electric Lady Studios）丟下來做王子 - 亨德里克斯·布魯斯（Hendrix Blues）舔。）感覺如何？像那個離開- want-em wanting more的uno（他們用完了膠帶；薩迪克說：“那樣離開它”）可以建造和構建和構建，直到沒有剩下的東西，但除了您和所有那些被懸掛的d'Angelos，吊死了在太空和角質中。 [Erik Adams]
“ Thong Song，”Sisqó
關於“ Thong Song”的最糟糕的事情是關於它的所有嘲笑。 （是的，是的，“垃圾場”是一個具有多種含義的詞。我們明白了。）超越了整個概念的荒謬性，您將獲得一個非常奇怪且欺騙性的簡單命中，圍繞著感染性的循環節拍，Sisqó的sisqó's構建戲劇帶和弦樂同一個音樂家誰做了分數《星球大戰：第一集》 - 幻影威脅。進行了調整，直到它與“埃莉諾·里格比”的不同，Sisqó不必向邁克爾·傑克遜（Michael Jackson）支付特許權使用費，後者當時擁有甲殼蟲樂隊的目錄。但是最奇怪的幕後細節是Sisqó主張直到錄製“ Thong Song”之前的不久，他才知道丁字褲是什麼，考慮到他對歌曲的最後一部分，曲折的人的熱情，這令人驚訝。老實說，沒有人像西斯基（Sisqó）那樣被女人的內衣吹走了嗎？祝福他。 [Katie Rife]
“別人，”紅辣椒辣椒
“疤痕組織”有助於信號發出紅辣椒的旋律彎曲加州，但是那個渴望的果醬仍然沒有為粉絲們做好準備的“他人”的情感宏偉，這是一個關於成癮的喜怒無常的削減，很少有人想到那些戴著襪子在雞巴上的人。 （特別是如果他們還沒有聽到”在橋下。”）“他人”也從其鮮明的音樂錄影帶中受益，該視頻重新想像了受德國表現主義影響的噩夢世界中經常赤裸裸的拉普賽。當他們分享視頻的視頻時，襯衫已經退縮了加州的標題曲目，但“他人”的影響引起了共鳴。這仍然是他們現場表演的主食。 [Randall Colburn]
“下一集，” Dre博士壯舉。史努比·杜格（Snoop Dogg），庫魯普（Kuroupt），內特·杜格
第二次，德雷博士幾乎單槍匹馬地為新一代主流說唱迷們定義了西海岸嘻哈音樂的聲音。而多個曲目來自慢性2001在此功能中，“下一集”贏得了勝利，因為它的鉤子是如此不可否認的，因此它是如此直接，以至於二十年後的鉤子仍然有效。史努比（Snoop）的經文重新奪回了說唱歌手的90年代初期，而內特·多格（Nate Dogg）的奇異聲音旋律是您在餘生中無意識地唱歌的那種東西。 （而且，嗯，庫魯普也在那裡。）或有意識地說，當您在長時間轉變後點亮時：“每天煙霧雜草”。 [Alex McLevy]
“鄉村語法（熱屎），” Nelly
從技術上講，聖路易斯是中西部的一部分，但是內莉的歌詞，製作，甚至發音與骯髒的南方說唱歌手相吻合，後者在00年代初期突破了，這只是因為他不適合其他任何地方。他的第一張單曲獨奏藝術家從他的家鄉聖地（The St. Lunatics）出發後，“鄉村語法”展示了Nelly的風格和才華橫溢的融合，從跳躍中融合了流行說的ear蟲，將永恆的兒童韻律轉化為狂熱的頌歌，以巡遊“'Lou”，炫耀並玩得開心。即使是沿海聽眾，這種情感（和鉤子）也是不可抗拒的，在沿海的聽眾中推動了“鄉村語法”。廣告牌Hot 100和Nelly的首張專輯，同名為八次白金狀態。 [Katie Rife]
