Tessa Thompson（左）和Nnamdi Asomugha西爾維的愛 照片：亞馬遜製片廠
西爾維的愛當他們抱怨“他們不會像以前那樣使他們成為他們的電影，這是電影中的電影中的一種。這是成人和成人的電影。但是，更具體地說，它類似於“他們”所做的電影，因為它可以回到經典好萊塢的美學語言，這不僅是不合時宜的，而且基本上不存在。該情節回想起“女人的電影”從40年代或50年代開始：上層禮節老師的女兒Sylvie（Tessa Thompson），儘管在50年代後期的Harlem下方的爵士薩克斯演奏家Robert（Nnamdi Asomugha）愛上了Robert（Nnamdi Asomugha） 。作家導演尤金·阿什（Eugene Ashe）喚起了這一時期的情節性的巨大情感，而沒有與該類型的特徵相比，他採用了從本世紀中葉的搶奪風格元素的搶奪，使他的浪漫戲劇借給了他的浪漫戲劇，感覺看著一張舊照片。從Backplot設置到服裝設計到開幕式字體字體尖叫黃金時代的懷舊之情。
明顯的區別西爾維的愛那些Yore的電影是全黑演員。阿什（Ashe）做出了著名，有意識的選擇，不要在迫害或恐懼的背景下構造他的愛情故事。儘管他的電影承認民權運動，並以極其典型的紳士自由種族主義的態度展現，但迫害並不是重點。取而代之的是，主要的情緒是喜悅和溫柔，自電影院開始以來對白人故事的情感。通過使很少成為這種類型的中心的角色，Ashe堅持認為這些敘述是所有人的省。
西爾維的愛擊中帶有相對沉重的浪漫情節的所有標準音符。聚會階段分階段到達。羅伯特（Robert）首先註意到西爾維（Sylvie）在父親的唱片店裡跳舞比爾·海莉（Bill Haley）的“稍後再見”。後來，西爾維（Sylvie）在看著他播放一場表演的同時為羅伯特（Robert）而墮落，在湯普森（Thompson）的臉上持續的特寫鏡頭中被整齊地捕捉。基於埋葬的秘密和階級差異以及分歧生活的分離。最終，兩人在變化時代的不同人中團聚，這為他們的關係增加了一系列困難，但他們的愛情持續了。 Ashe的劇本並沒有掩蓋熟悉的敘事節拍，而是自豪地顯示出它們。那西爾維的愛在可識別的流派的範圍內廣泛運作，這對其有利，因為它可以使表演取得了情感的領先優勢，而Ashe的腳本和指導支持他們的工作。
一個有趣的皺紋是西爾維的愛重點關注西爾維的專業世界，就像羅伯特的職業世界一樣。儘管我們看到了紐約爵士文化的遊覽，並帶有浮華的製作設計和休閒名稱下降，但阿什（Ashe）通過專注於表面並很少更深入地挖掘來保留了該領域的旅遊者。另一方面，西爾維（Sylvie）追逐成為電視製作人的非常具體的夢想，阿什（Ashe）的感覺要好得多。 （雖然導演本人是前唱片藝術家。）他跟隨她佩吉·奧爾森（Peggy Olson）- 從烹飪秀上的生產助理升起的景象（從烹飪節目中，她將食材從外面攝像機交給主機的工作是她的工作 - 到了一個有角落辦公室的專業人員。啟發了即使很少見，這些瞥見了不同媒介的第一個黃金時代的世界，為戲劇增添了個人風格。
然而西爾維的愛缺乏無法言喻的火花，從而使其無法完全超越其時期。展出的無處不在的自我意識，根據每個場景的目標，從令人愉悅的人轉向強迫。有時，演員陣容和生產設計非常強烈地包含了技巧，使其看起來和聽起來有機。其他時候，它只是……人造。當然，一些問題當然在於湯普森（Thompson）和阿莫加（Asomugha）的表演之間的質量差距。前者採用古典表演風格，同時還提供了自己的個性和獨特的當代手勢。她實現了廣泛，明確地傳達情感的真正壯舉，而無需背叛細微差別或複雜性。相比之下，Asomugha帶著勝利的微笑和迷人的Sidney Poitier姿勢，但這還不足以扮演角色。每當他需要表現出某個登記冊或傳達被掩埋的感覺時，他的局限性就會變得痛苦。兩者之間有足夠的化學反應來產生緊張感，湯普森（Thompson）攜帶一部以她的角色命名的電影很好。但是失衡是一個問題。
仍然，西爾維的愛設法超越了一個回頭練習。阿什（Ashe）和他的演員將這部電影帶來了真誠的脈搏，在按摩其缺陷的同時推動了引人入勝的浪漫史。很明顯，為什麼亞馬遜製片廠計劃在聖誕節前幾天在Prime上發行這部電影。從一開始，美麗的人就愛上了令人驚嘆的服裝，這是好萊塢的主食。有時，對這種古老的傳統的認真敬意可能是年終藍調的值得涼爽的。
