在紀錄片中使用動畫曾經是一種新穎的風格蓬勃發展,直到電影製片人開始使用這些插曲來掩蓋缺少鏡頭的插曲,以至於它開始感覺不那麼靈感,更gi腳。因此,如果沒有別的,Jonas Poher Rasmussen的強烈而動人逃跑提醒您非小說電影中的動畫如何提升講故事。通過採用各種技術 - 聊天抽象,平坦的2D插圖,甚至是一些檔案真人新聞錄像 - Rasmussen和一組藝術家和動畫師保持聽眾的警覺和訂婚,同時將它們帶入了阿富汗的somber第一人稱帳戶中從未完全處理過他創傷的童年的難民。
難民被稱為“阿明”(不是他的真實姓名),他講述的故事需要一些刺耳的轉變。在1990年代初期的民間衝突中,阿明(Amin)被迫從他的家中,進入了經濟上沮喪和混亂的後蘇聯後俄羅斯,當他們嘗試各種計劃逃到斯堪的納維亞半島時,他和他的家人逐漸崩潰了。最令人著迷的場景逃跑戲劇化了其中一些失敗的嘗試:在被洪水淹沒的船上載有胃的騎行;在黑暗的白雪皚皚的森林中的對抗;與機場的移民代理商進行的神經交談。
顯然,當時都沒有拍攝這些,儘管拉斯穆森有時確實插入了類似情況的真實鏡頭,這是從有關難民的舊新聞報導中得出的。除了有效地保護Amin的身份並保持匿名性外,動畫還將他的記憶帶入了生活。這不僅是在更懸念的時刻有用的。在某些方面,當Amin描述平凡的東西時,這些插圖更加有效,例如他對Jean-Claude van Damme的秘密性吸引力。或者他走過俄羅斯新麥當勞的開幕時間,假迪斯尼角色在餐廳外面跳舞;或多次他的家人看著被稱為俄羅斯人的墨西哥電視節目來避開無聊。
最終,什麼是逃跑說實話,有時有些不滿意 - 這是一個非常真實的故事,而且並非總是整潔。儘管阿明陷入國際人道主義危機的中間,但他還成長,並對自己是誰以及他想成為的人進行了複雜的感覺。他作為難民的身份使他成為政府當局和偏執公民的目標。他對同性戀的萌芽意識使他害怕他在餘生中對東歐的同性戀不友好的東歐會感到孤獨和不快樂。
得益於一種框架設備,看到拉斯穆森(Rasmussen)採訪了成人阿明(他在丹麥(Denmark)是青少年以來就認識的成年人),觀眾從一開始就知道有一天他會找到愛情。隨著電影的開始,阿明最大的困境並沒有找到一個安全的睡眠場所,而是想在鄉村與男友安頓下來或在美國從事學術生涯。隨著終身定義的選擇的發展,這與整部電影中可能發生的致命危險相比,它的緊急程度要差得多。
但是逃跑永遠不要完全彌合“奔跑的男人”背景故事與“不確定自己能成為一個好丈夫的男人”之間的差距結束學分。最後,這是對一個無根的人所發生的事情的清晰描繪,並留在防禦上永久地生活。阿明承認:“當你在安全的地方時,你就在警衛。”他的焦慮症在他的卡通臉上的每條精心安置的線上都顯而易見。