原始電影原聲帶封面：星期五（前線目錄），保鏢（Arista Records），銀河護衛隊卷。 1（通用記錄），捍衛戰士（哥倫比亞記錄），週六夜發燒（國會大廈記錄），紫雨（華納兄弟記錄），紙漿小說（MCA），漂亮的粉紅色（環球音樂團體），重金屬（Elektra），腳步（遺產錄音） 圖形：Libby McGuire
一部很棒的電影配樂不僅僅是在屏幕上稱讚這部電影。它還可以提升，充滿活力和引起觀眾和聽眾的共鳴。正確的音樂結合使一部出色的電影和一部令人難忘的電影令人難以置信。當然，正如該列表中的收藏清楚顯示的那樣，沒有多年的工作室和標籤已經嘗試了多年來找到合適的配樂。有些依靠先前發布的材料，而另一些人則將特色歌曲變成當代標準。他們的共同點是，他們提供了超越的聆聽體驗。這裡的40個配樂，來自電影的多樣星期五，，，，保鏢，，，，週六夜發燒， 和紙漿小說，像其他任何精彩專輯一樣具有動感，時尚和令人滿意。
但是在您繼續前進之前，一個簡短的詞：不要將最偉大的電影配樂列表誤解為出色的電影分數列表。雖然分數旨在與動態圖像結合使用，但許多配樂旨在除了電影本身之外工作。這些功能中最好的功能像適當的流行記錄，由鉤子和命中率驅動，這是任何成功的流行音樂，R＆B或搖滾記錄的關鍵要素。
40。銀河護衛隊：很棒的混音卷。 1（原始電影原聲帶）（2014年）
有效地對珍貴的混音帶彼得·奎爾（Peter Quill）的數字渲染使他想起他在地球上的家，銀河護衛隊：很棒的混音卷。 1充滿了您內心深知的歌曲：它們是構成老闆廣播或傑克FM核心的歌曲，它們的熟悉程度通過在電影中使用而擴大。的確，這裡的一些削減與其他電影有著強烈的認同 - 藍調瑞典人對BJ Thomas的“迷戀”的讀者扮演了不可磨滅的角色水庫狗- 但是當在星空唱片上雜亂無章時，這些1970年代的超級熱門歌曲設法與其艷麗的B-Movie根源保持聯繫。
38。重金屬（1981）
1981年，《科幻漫畫》雜誌的戲劇改編本《 MTV之前的時代》的真正流行文化遺物具有比電影本身的時代少鮮亮的配樂。這是1980年代黎明時期以專輯為導向的搖滾的聲音，其中一個亞有吉恩夾克，煙槍，性感的外星人和帶壁畫的貨車。配樂中的某些連接似乎會浪費在時間到來 - 為什麼唐納德·法根（Donald Fagen）在這裡是他的第一個後丹·丹（Dan Cut）呢？為什麼前Eagle Don Felder有這麼多音樂？還有一個叫里格斯的傢伙。
36。大冷（1983）
1983年發行的巨大打擊 - 在廣告牌排行榜上花費了161週的時間 - 勞倫斯·卡斯丹（Lawrence Kasdan）的團圓戲劇性的配樂是年輕美國的聲音變成懷舊的時刻。依靠Motown的熱門歌曲（在其原始的化身中，是底特律的10首歌曲中的六首），該配樂使這首曾經突破的音樂變成了過去的舒適聲音。幾十年後，大冷對於多年生派對來說，仍然可以聽起來像是一個很好的音軌。
35。回購男人（1984）
亞歷克斯·考克斯（Alex Cox）經典的配樂起著時間膠囊的作用，使1980年代初期的骯髒時代恢復了。考克斯（Cox）將配樂設計為向洛杉磯地下朋克的致敬，並用圓圈混蛋和插件的切口加載，然後讓現場的精神教父伊吉·波普（Iggy Pop）撰寫了主題曲。憑藉Black Flag的“電視派對”和“制度化”的經典作品，自殺傾向錨定了唱片，Repo Man可以很好地介紹這種特殊的類型，但它在捕捉電影的神經精力和噁心的幽默方面也可以很好地介紹。
32。福雷斯特·阿甘：配樂（1994）
就像它伴隨的電影一樣，：配樂有效地充當嬰兒潮一代的懸崖筆記。以貓王的“獵犬”的“獵犬”的結尾開頭它從民間復興，通過迷幻般的複興和南部岩石到弗利特伍德Mac登陸，這似乎是專輯提供了微型的文化歷史。
23。做正確的事（1989）
公共敵人的“戰鬥力量”，這是其一代人最振奮人心的抗議歌曲，正確地籠罩著，給人以誤導的印象，即Spike Lee的傑作的配樂除了宣洩以外什麼都沒有。事實並非如此。像電影本身一樣，配樂也觸及了城市生活的明亮刺耳聲，將雷鬼的微風與沈重的行進，浪漫的民謠與時髦的鍛煉相匹配，為安靜的暴風雨找到了空間，還有新的傑克·搖擺樂隊。
18。審判之夜（1993）
沒有比1993年更多的記錄，是由埃米利奧·埃斯特維斯（Emilio Estevez），古巴·古丁（Cuba Gooding Jr.）和丹尼斯·里里（Denis Leary）主演的犯罪驚悚片的配樂。配樂的概念簡單而出色：配對式搖滾樂手與說唱歌手，從而將市場轉向當時最受歡迎的兩個聲音。說唱搖滾已經踢了一段時間 - 至少自Run-DMC邀請Aerosmith“以這種方式行走”以來審判之夜可以帶來一些驚喜。這裡有一些侵略性- 與頭盔和痛苦之屋的開場“只是另一個受害者” - 但諸如Teenage Fanclub和De La Soul，Sonic Youth and Cypress Hill，Jr.和Del Jr.和Del之類的配對中有很多令人興奮的怪異。時髦的同身，更不用說Mix-a-lot爵士和Mudhoney的“怪胎媽媽”的奇聞趣事的味道。
16。腳步（1984）
與《少年叛亂》有關，所以編劇迪恩·普特福德（Dean Pitchford）策劃的配樂策劃的配樂偏向於成人的流行音樂，這有點有趣。除了動人的圖片，其閉幕的“從不”感覺像尾聲一樣，每個行為都在腳步是1970年代的倖存者，為專輯提供了一種奇怪的複古風味，在回顧中很明顯。卡拉·波諾夫（Karla Bonoff）的“某人的眼睛”是其他任何名字的遊艇搖滾。但是，所有這些工作室專業人士確實設法傳達了一種青春期的感覺，這種情感將肯尼·洛格尼斯（Kenny Loggins）主題曲的旺盛與丹麥·威廉姆斯（Deniect Williams）的“讓男孩”以及邁克·雷諾（Mike Reno）和安·威爾遜（Ann Wilson）的力量民謠“融為一體”幾乎是天堂……forkloose的愛主題。”然後，唱片的傑作“為英雄堅持”，這是吉姆·斯坦曼（Jim Steinman）的共同創作，比電影本身更具電影效果。
在某些方面，1994年籃球戲劇的配樂 在1990年代中期證明了死囚牢房的力量。由Dre博士監督在邊緣上方將G-funk的朦朧聲音擴展到更平滑的領域，嚴重依賴R＆B聲樂群體，同時還為電影的明星圖帕克·沙庫爾（Tupac Shakur）找到了空間。沃倫·G（Warren G）和內特·多格（Nate Dogg）的曲目“調節”，變成了唱片的標誌性國歌，擊中了光滑的靈魂和堅韌的嘻哈音樂的最佳位置。
蒂姆·伯頓（Tim Burton）在臨時配樂中使用了幾首古老的王子歌曲，以備受期待的改編，從而為紫色的人打開了大門，寫了全部，這是一個受到這款大型斗篷版本的《斗篷》（Caped Crusader）啟發的歌曲。伯頓（Burton）已經從丹尼·埃爾夫曼（Danny Elfman）那裡獲得了得分，所以普林斯（Prince）有自由漫遊（這正是他所做的：他從電影中刷了對話，寫了“ Partyman”，以向杰克·尼科爾森（Jack Nicholson）致敬，然後將專輯匯集了，因此確定了這張專輯從蝙蝠俠或小丑的角度演唱了歌曲。他的惡作劇的神化是“ Batdance”，這是一種節奏，笑話和样本的拼貼，這些拼貼只會隨著時間的流逝而聽起來很陌生，但是收集了Fizzy Funk and Liveant Pop的收藏仍然令人信服。
9。天鵝絨金礦（1998）
拒絕在他的華麗搖滾幻想曲中使用大衛·鮑伊（David Bowie）的歌曲，托德·海恩斯（Todd Haynes）選擇用Glam's Heirs的新封面以及幾個製作的原件來宣傳一些閃閃發光的老歌。將過去和現在的真實遺物與Canny Replicas融合在一起，這是一種大師賽，強調了華麗時代的性感流動性和動力學踢。格蘭特·李·布法羅（Grant Lee Buffalo）的原始作品，顫抖的想法，以及紙漿對老式的布萊恩·埃諾（Brian Eno），羅克西（Roxy）音樂和史蒂夫·哈雷（Roxy Music）和史蒂夫·哈雷（Steve Harley）和科克尼（Cockney Rebel）的作用：它有助於海恩斯（Haynes）在現實與夢中之間的界限模糊。
6。超級飛（1972）
柯蒂斯·梅菲爾德（Curtis Mayfield）在小戈登·帕克斯（Gordon Parks Jr.梅菲爾德聽起來並沒有被他編年史的騙子和毒販迷住了：“ Pusherman”和“ Superfly”富有憤怒，而“ Freddie's Dead”帶有真正的悲傷。梅菲爾德（Mayfield）以豪華的安排，大膽的放克和絲滑的聲音使他不屑一顧，這種結合具有1970年代初的靈魂的所有鬱鬱蔥蔥的魅力，同時還適合電影故事的毅力。
5。兄弟，你在哪裡（2000）
得益於T Bone Burnett的精湛策劃和生產，Coen Brothers對Homer Odyssey的南部炸薯條的解釋 - 不僅僅是受歡迎的事情。伴隨著抑鬱症時代的民間，國家和藍調的威利，衷心的複活，兄弟，你在哪裡成為一代美國藝術家的試金石，幫助將舊的弦樂隊和和諧團體帶回時尚。
