2022年最佳專輯

左下：Mitski（圖片：Ebru Yildiz）;右下：碧昂斯（屏幕截圖：碧昂斯/YouTube），頂級LR：Angel Olsen（圖片：Angela Ricciardi），Weeknd（圖片：Weeknd/YouTube）； Carly Rae Jepsen（圖片：Carly Rae Jepsen/YouTube） 圖形：AV俱樂部

在她的大二唱片中，薩薩米（Sasami）的血液沸騰，雙手準備好大屠殺。這張專輯與她更加溫柔，口語，同名的首張唱片差不多，以至於幾乎很難相信兩者來自同一個人。她通過諸如“皮膚老鼠”和“對不起的藝人”之類的令人振奮的歌曲來撕開並尖叫，但處理更精緻的，散發出搖滾民謠，例如“最偉大的”和“叫我回家”。擠無論是冒險還是聲音的複雜性，這都是我一年中我個人的最愛之一。 [Gabrielle Sanchez]

黑鄉村，新路的分手專輯版本，螞蟻從那裡反复酸痛而搞笑。巨大的，實驗性的，毫不猶豫地宏偉，記錄在搖滾後的糾結灌木叢中，出乎意料地綻放成prog，爵士樂，古典甚至克萊茲默（Klezmer）。歌手艾薩克·伍德（Isaac Wood）和他的吼叫歌詞，密集的寓言和深刻的個人，主持了所有人。如果這確實是伍德（Wood）與黑鄉村（Black Country）的最後一張專輯，那麼至少他要出色地出去。 [Peter Helman]

霓虹燈藍色恢復了1990年代國家的啟動式腳蛋白的聲音，但約書亞·哈德利（Joshua Headley）是傳統主義者，從某種意義上說，他遵守鄉村音樂中永恆的元素：關於艱難時期和心碎的歌曲像硬木一樣堅固的旋律。 Headley保持苗條而活潑的事物，製作漫長一天結束時在昏暗的潛水棒中聽到的那種唱片。 [Stephen Erlewine]

我的兄弟大約一年前向我介紹了MJ Lenderman，說他“像Jason Molina一樣有一點點閃閃發光”。顯然，這不僅要辜負很多事情 - 幾乎是如此之多，以至於我不想听到它，而且還非常準確。在這張專輯中，我聽到了更多的前者，尤其是在Lenderman的聲音的節奏中。但是，無論影響如何，倫德曼（Lenderman）是阿什維爾獨立搖滾樂隊（Asheville Indie-Rock offit）的吉他手，他精心製作了一個驚人的LP，他的第一個顯然是在合適的工作室裡，有一個聰明的歌詞和驚人的自我意識，在構建歌曲之間搖擺不定向柔和的吉他和柔和的曲目漸強，柔軟的滑動板，上面鋪著我的線條，例如“我知道為什麼我們會這麼搞砸。”他是最好的歌手兼作曲家之一。 [Tim Lowery]

，來自Dream-Pop Duo Beach House的四部分，18首歌的史詩聽起來像是您從18張新的海濱別墅歌曲中期望的。但是，嘿，如果您是遊戲中最好的之一- 維多利亞·萊格蘭德（Victoria Legrand）和亞歷克斯·斯卡（Alex Scally）是不可否認的- 沒有理由弄亂這種獲勝的公式。曾經兩次旋律，萊格蘭德（Legrand）和斯卡利（Scally）在三年內自我製作，代表了樂隊的一種論文陳述 - 所有通風的人聲，粘糊糊的合成器和輕微的憂鬱效果通過飆升。它可能不是本年度最新鮮的發行版，但它是最溫柔的懷舊之情之一：就像躺在陽光棚的中間躺在新切的草地上一樣。 [Emma Keates]

現代性能的版本可能是。現在，在發行六個月後，年輕的芝加哥樂隊騎馬女郎的鬥牛師首次亮相- 吉特里斯主義者陣容諾拉·陳和佩內洛普·洛恩斯坦，以及鼓手吉吉·里斯（Gigi Reece） -仍然很興奮，忍受著所有的聲音，充滿了所有的聲音，狂熱的，聽起來很大的記錄，是的，回想起了很多80年代和90年代的獨立搖滾樂，但也具有很難的針對銷釘的質量，感覺非常遙遠。當我不久前在洛杉磯抓到他們時，他們以聲音為指導的Lo-fi現在經典的指導封面，“當我們上升時，我們跌倒了”，我被紮根於一個可以'的孩子之間。 t已經超過10歲了，一個小傢伙至少比您真正大得多，他們都在搖頭。對於那個特定場景的新樂隊繪畫來說，有話要說。 [Tim Lowery]

儘管足球媽媽（又名Sophie Allison）從來沒有避開過鋸齒狀的邊緣，但2022年的媽媽很容易發行。這場黑暗的蔓延在很大程度上要歸功於與Oneohtrix Point Never的Daniel Lopatin的意外但出色的合作（他在這份名單上的第二篇專題黎明FM艾莉森（Alison）稱，他曾經將專輯稱為“天使與惡魔唱片”。這是一個合適的綽號，既捕捉到它的情感高潮（例如感染力，即時經典的shot彈槍”，也令人著迷的低點，例如表情符號注入的“邪惡的痛苦”，這使艾里森（Allison）在她的簽名，明亮的獨立聲音中交易對於一些更聰明的東西，效果很好。有時，永遠可以代表艾莉森（Allison）職業生涯中的叉子，但就目前而言，我們很幸運能和她在一起。 [Emma Keates]

每張Alex G專輯都感覺像是一個美麗的難題，並不是真正要解決的。一切總是有點偏離的 - 被遺忘了，歌曲突然從嫩的原聲吉他到爆炸的超音台。對靈性和信仰的冥想提出了許多問題，並提供了寶貴的答案，上帝拯救動物亞歷克斯·G（Alex g）是他最多樣化和最大的影響力。他設法從謙虛的lo fi起源到誠實的獨立明星，而又不犧牲他的任何怪異魅力，我們別無他法。 [Peter Helman]

催眠，拉維·萊納（Ravyn Lenae）的首張專輯，是一個迷幻音樂盒，超越了流派。不過，在其中心，這是一位藝術家的敏銳成年陳述，她聽起來像她已經看到了這一切，但仍然很少量看到更多。萊納（Lenae）的柔和偽造經常感覺就像是以正確的角度進入您的耳朵，以使您的脖子背面的頭髮站立。分手民謠“搖籃曲”是一種特殊的享受。 [Drew Gillis]

以一個諾言開始了推出：超越人數已經死了，而夏利殺死了它。在發布了該類型最亮度的Tomes之後（她的2017年混音帶pop 2），這位英國流行歌星巧妙地將其命名為葬禮，並作為葬禮發行了一張專輯，其奉獻精神和對流行音樂本身的熱愛定義。過去50年來嬉戲的雜貨方式（尤其是80年代舞蹈流行音樂），Charli證明了碰撞如果沒有超級流行的肩膀，她什麼都不做，除了專輯突出顯示“ Yuck”愉快地解釋的那樣，放棄了她的辣妹職責，以傾向於一個狂熱的情人。然而，這裡並不是所有的浪漫和分手 - 在閃爍的，分層的節拍中，專輯更接近。她的反應就像最好的朋友一樣肯定地誘使您從存在的深處，然後回到舞池中。在山上，我們會看到一切都結束 /痛苦的想法：“回合我最好的朋友 /'直到我潛入深處 /“不要三思”。..” [Hattie放心]

2022年的第一張大型專輯也是當年最好的專輯之一。由有光澤的流行歌手Max Martin和實驗性Auteur Oneohtrix Point從未有過的執行人，這是一對不太可能的天才，從音樂景觀的另一端，黎明FM是對交戰的Arthouse和商業野心以及他迄今為止最有凝聚力的全長聲明的完美綜合。它在各個層面上都取得了成功，將流行的黃金擠進了一個由卑鄙的吉姆·卡里（Jim Carrey）主持的廣播電台的概念框架，從而緩解了從煉獄到死亡的過渡。不要溫柔地進入那個晚安；跳舞與80年代decade廢的合成件。 [Peter Helman]

通過她的音樂，歌手兼作曲家三人經常使她的感覺比天空（頑強，無所不能的力量）更大。在她的第六張錄音室專輯中，她的感情陷入了地面，足以破解地球的核心。月桂樹地獄為歌手展示了她最柔和，沉思和坦率地說的 - 她掙扎著與永無止境的磨碎（“為刀工作”），失去愛（“應該是我應該是我”），以及她無法改變的生活中的所有事情（“熱閃電”）。這是一個美麗，令人困惑的，有時令人痛苦的作品，它展示了Mitski的訣竅，以拉動足以旋轉金色的情感線。 [Gabrielle Sanchez]

波多黎各說唱歌手Bad Bunny又獲得了出色的一年，因為他的最新唱片幫助他成為Spotify的頂級藝術家。和沒有你的夏天，他繼續跋涉在世界各地的電波中，散佈了拉丁陷阱的福音，將流行音樂，雷鬼頓和坎比亞的元素結合起來，達到令人陶醉的效果。沒有你的夏天是一首大膽而又令人討厭的歌曲，非常適合在太陽的光線中過時的日子。這也是第一張西班牙語專輯，獲得了年度最佳專輯的提名。願兔子的統治繼續。 [Gabrielle Sanchez]

說Jockstrap是Taylor Skye和Georgia Ellery的實驗電子項目，這是對戲劇的目光，這是一種輕描淡寫。這位英國二人的首次亮相全長沒有試圖盒裝2020年EP的不同想法邪惡的城市，但是這裡的每條曲目都比以前更加細微和拋光。周到的生產選擇將heft和節奏帶到最柔和的曲目中 - 如果您沒有揮舞著腳趾，那麼您就會上下尖叫。觀看Ellery（兩次在此名單上出演過的Ellery，她也曾在Black Country，New Road的工作中工作，真是太高興了螞蟻從那裡）在這裡，尤其是在抒情上，彎曲新肌肉。我愛你，詹妮弗·B在關鍵的職業生涯時刻捕捉了一個熟練的二人組 - 唯一比該項目更令人興奮的是接下來的一切。 [Hattie Lindert]

就在2022年初，FKA樹枝發行了卡普里尚斯，一種曲折，反抗風格的刺激。作為混音帶呈現卡普里尚斯包含活潑的插曲，朋友的詩意獨白以及隱藏的俱樂部爆炸。一會兒，卡普里尚斯在舞池的吵鬧逃避現實中找到了安慰，接下來的樹枝在聽眾面前露出了自己的心，深切地看著自己的情感機制。記錄在其脆弱性和願意帶有新想法的玩具的意願上勇敢，所有這些都導致了令人眼花spe亂，催眠的作品。 [Gabrielle Sanchez]

佛羅倫薩·韋爾奇（Florence Welch）是流行搖滾樂的高級女祭司，佔據了自己的空靈飛機，每隔幾年就會降落一次，讓我們品嚐。由詞曲作者描述為“ 14首歌曲中的童話”舞蹈熱是樂隊力量的典型例子。專輯是對女性原型的探索，其聲音從舞蹈流行（“我的愛”）到民謠（“炸彈”）到看台- 風格的BOP（“免費”）。這也是韋爾奇獨一無二的聲音的展示，在哭泣的“國王”中被捕捉到了她講故事的神話質量，如神秘的“浮游”。佛羅倫薩和機器是當前音樂界最可靠的行為之一，保持奇異的聲音，同時仍然感到新鮮和相關。舞蹈熱不僅是他們目錄中值得一提的，而且是一年整個優秀產品中的傑出表現。 [瑪麗·凱特·卡爾]

說藝術家直接向您唱歌可能是一個陳詞濫調，但即使在她更旺盛的時刻，也確實感覺這些歌詞並不意味著要吸引任何其他靈魂。儘管幾乎無法執行的任務，即跟進2019年的出色壓碎，，，，前樂趣看到傑克林（Jacklin）處於她詩意的力量的高處，尤其是在諸如慢慢燃燒的“愛，盡量放手”之類的曲目上，敏銳的反刺激性”，並安靜地驚慌失措的“太愛無愛死了”。您可能會流下一兩眼，但是邊緣徘徊的宣洩的感覺非常值得痛苦。 [Emma Keates]

瑪姬·羅傑斯（Maggie Rogers）在自己的時間軸上工作：她發布了廣受好評的處女作，然後回去挖掘舊演示，然後再發行新音樂。她在2020年製作了一張整張分手專輯，然後刪除，獲得了碩士學位，並發行了一張新專輯來補充她的論文。羅傑斯談到瞭如何投降她在哈佛神學院的學業中出生，但這只是一個悶悶不樂的學術項目。相反，這些歌曲是她最性感，最自信的。來自在過去的生活中聽到了自然地演變出來，以及她更強大，更強大的人聲。不過，羅傑斯的精神仍然是一致的。她是世界的學生，在智力上很好奇，音樂上嬉戲，並且對她完全個人的道路清醒了眼睛。隨著新鮮空氣的呼吸投降在她的腰帶下，未來顯然是光明的。 [瑪麗·凱特·卡爾]

從最好的意義上講，這十張專輯進入了他們的職業生涯，Spoon聽起來像退伍軍人：他們對自己的優勢充滿信心，他們將他們推向了前景，同時嘗試了邊緣。尖銳的歌曲創作仍然是驅動勺子的引擎，但樂隊crack啪作響的化學反應的吸引力很大。肌肉和音樂，路西法在沙發上岩石，但它也揮舞著，帶來了內在的，曲調的刺激。 [Stephen Erlewine]

隨著十二月的結束，我感到很自在：2022年沒有藝術家以比製作人，歌手和詞曲作者海頓·安迪尼亞（Hayden Anhedonia）更加完整，更有趣的美學來了，他們以埃塞爾·凱恩（Ethel Cain）的名字表演。錄製在她位於阿拉巴馬州農村的家中，Anhedonia的首張專輯，傳教士的女兒描繪了南部浸信會美國，哥特式浪漫和自我毀滅傾向的巧妙，無與倫比和沈浸式的肖像。但是，清晰的風格化並不妨礙藝術家製作各種流派，從體育場搖滾到環境，她自己。這張專輯的核心作品《美國少年》是一款催人淚下的成年電影，封裝在兩分鐘半分鐘內，例如：簡而t做“吉布森女孩”（希望通過發出如此明確的陳述是邪惡的，老闆拿起他的吉他並證明我錯了嗎？）[Hattie Lindert]

Angel Olsen一直是變色龍，在她非常富裕的職業生涯中，嘗試著模糊的人，復古搖滾和Chamber Pop。但是，如果那些過去的專輯是爆炸式的，那就是她迄今為止最清晰的作品- 這是一個歸鄉，藝術家終於擁抱了那種美味，自然的twang，在她的作品下潛伏了這麼長時間。雖然出生於傷心欲絕，但厄爾森（Olsen大時光是一張充滿希望的專輯，巧妙地編織了悲傷，愛，身份和記憶的線索，創造出巨大而細膩的東西，因此如此特別。幫自己一個忙，然後將這件手機放在火車上到達任何地方的某些耳機上；您可能也會找到回家的路。 [Emma Keates]

整個夏天，紐約自己的恩典艾夫斯（Grace Ives）發行了一首超越，輝煌的流行曲目的寶庫。在不到30分鐘的時間內計時笨拙的明星從Spry開始“不是很可愛的”開始，浪費很少。從“鬆散”到“雪莉”再到“搖籃曲”，每首歌都和前面的歌一樣天堂。笨拙的明星以凝聚力，DIY Vision制定，帶有神聖的標題，是“無曲專輯”。我的心在袖子上，艾夫斯變成了這2022年觀看的流行歌手。[Gabrielle Sanchez]

當人們了解Carly Rae Jepsen的 與泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）分享了發布日期午夜，在她的網上湧入了一波同理心，好像後者發行的壓倒性噪音會淹沒她自己的新專輯。正如預期的那樣（至少是由這位作者來說），她不需要別人的遺憾。相反，她提供了另一個充滿著迷人，鬱鬱蔥蔥的流行歌曲充滿陽光照射浪漫主義的唱片。最孤獨的時間進一步介紹了傑普森（Jepsen）在流行歌曲之後寫流行歌曲的無限才華，一直在介紹新的類型。 [Gabrielle Sanchez]

如果穆納（Muna）提升流行明星，證明了一件事，那就是旅程和目的地可能具有同等的創造力。加州三人在2020年被一個主要唱片公司簽下後，與菲比·布里格斯（Phoebe Bridgers）在2021年最可悲的工廠紀錄簽約，他們的第一張單曲“”成為了那個夏天最普遍的曲目之一。穆納（Muna）的自稱為自我製作的第三張專輯在曲目的明星力量上擴展，而不是通過忽略ear蟲公式，而是用稀有的靈活性揮舞著它們，從而以自己的形象形成獨立流行。諸如“我想要的”和“堅實”之類的狂熱國歌突出了酷兒的愛與探索中充滿激情的樂趣- 甚至像失去愛情的民謠“鬆散的衣服”這樣的陰沉時刻伴隨著一種夢幻般的浪漫主義。穆納將內容和形式融合為無休止的可依靠的和諧，非常適合在封面下進行公共賽前的長期索布。 [Hattie Lindert]

中央避免Motomami揭幕戰“ Saoko”（“ Yo Me Me Transformo”或英語，“我變形” - 既是Rosalia勝利的第三張專輯的語調，也是論文的陳述。羅莎莉亞（Rosalia）在16條曲目中反彈Motomami是轉變：從傷亡的傷口到堅韌不拔的壞蛋，從黨的生活到私人痛苦的表現。創新而精緻的作品從未掩蓋Rosalía令人嘆為觀止的聲樂技術（歌手是訓練有素的弗拉門戈民謠），但也永遠不會阻礙。在如此多樣而熟練的專輯中，很難挑選出色的專輯，但是備用的，動搖的民謠“無盡”很可能是我全年聽到的最美麗的Sung Melody。如果眼淚不是你的事嗎？祝您好運通過“ Bizcochito”或“ Cuuuuuuuuuute”，而不會破裂微笑並移動您的身體。 [Hattie Lindert]

隨著他們在2017年發行的最後一份產品，許多粉絲們希望藍色修訂通過他們的2022年努力，會彌補失去的時間。我們很幸運，因為樂隊的第三張專輯做得更多。一遍又一遍地迎來了全新的Alvvays歌曲，以崇拜和重播。它加深了他們蓬勃發展的鞋類凝視感興趣的獨立流行聲音，同時以嬉戲而雄辯的方式進行實驗。主唱莫莉·蘭金（Molly Rankin）的人聲從未如此令人著迷，傾向於流行鉤子的力量而沒有被帶走。與他們以前的記錄一樣，很難選擇傑出的人物，但是在靜態（以最好的方式）中被擊倒太容易了。然而，“湯姆·弗拉恩（Tom Verlaine）”，“地震之後”，“貝林達說”和“許多鏡子”是一些曲目，這些曲目一直在我的腦海中循環。 [Gabrielle Sanchez]

在其他任何人的手中，一張專輯在黑暗中，心靈可能是糖精和過度嚴重的，但是娜塔莉·梅林（Natalie Mering）（又稱韋耶斯（Weyes）的血液）認真是我們不滿的唯一解毒劑。編織現代電流元素在諸如“雙火焰”之類的曲目中，鬱鬱蔥蔥，讚美詩編排和2019年出色的眾多人聲泰坦尼克號上升，梅林（Mering）從我們當前的時刻開始了完全永恆又不遙不可及的唱片，這是一種緊急而華麗的人類聯繫，像啟示一樣沖向聽眾。用傑出的揭幕戰的話說：“不僅是我，還是每個人”：“憐憫是唯一孤獨的方法。”聽這張專輯肯定有點像被保存。 [Emma Keates]