Charli XCX在“每個規則”的音樂視頻中 屏幕截圖:Charli XCX/YouTube
隨著2016年發行的“ Vroom Vroom”,Charli XCX成為實驗流行音樂的面孔。性感和過度索菲- 製作的曲目使這位歌手兼作曲家從一位以她在Iggy Azealia和Icona Pop上的熱門作品中聞名的藝術家轉變為將在未來幾年定義流行音樂的邊界的人。 “ vroom vroom”讓位給閃閃發光的泡泡糖1號天使然後是未來派pop 2。在COVID-19大流行期間,她獨自從事偏光高波影響的工作我現在的感覺,DIY專輯,即使是Charli也推動了極限。
她一直看著未來,最終使碰撞- 一張誇張的流行專輯模仿了70年代和80年代的聲音 - 令人失望。查理(Charli)在她的第五張專輯《麥當娜(Madonna),布蘭妮·斯皮爾斯(Britney Spears)和Lady Gaga的影響力》(The Trans)上都效仿了偉人的榜樣。但是,憑藉這種落後的目光,她失去了使她以前的作品如此強大的原因,而是選擇聽起來像是已經做過的事情的較弱版本。
標題曲目足以使事情伸出了好心:高辛烷值,享樂主義的bop,魯ck。這讓人聯想到“下一級Charli”,這是邀請聽眾進入專輯的,這是高速刺激的令人振奮的希望。然後是“新形狀”,這是一個直接,坦率地忘記的單曲,他在情感上無法獲得。儘管有特色的藝術家克里斯汀(Christine)和皇后區(Queens)和卡羅琳·波拉切克(Caroline Polachek),但“新形狀”仍然保持一致,儘管他多次轉換了麥克風。
自始至終碰撞,查理(Charli)用剃須刀邊緣嘲笑慾望和親密感。在“不斷重複”中,她似乎想成為某人注意力的焦點,希望另一個人認為她不間斷地思考。然後是“ Yuck”,這是一條幾乎太cheeky的曲目,講述了求婚者所做的所有原本可愛的事情。自我毀滅使駕駛員坐在碰撞,當Charli努力與想要的愉悅努力時,沒有情感上的聯繫。這些是自我意識的歌曲,主題經常出現。在“移動我”上,她承認破壞了自己的最大利益,就像她承認用“好人”掛在壞男孩身上。危險感是通過孤立和滿足感的感覺,最終預言了即將來臨的災難。
雖然查理(Charli)可能在主題和視覺上打火,但聲音上的事情往往會保持安全。在視頻和新聞照片中,她注視著眾神,在自己的墳墓上跳舞,並散佈著鮮血。一切都如此大,大膽,不僅有希望,而且有些顛覆性,大多數歌曲本身都沒有達到這些期望- 與任何前40名命中都沒有什麼不同。夏利(Charli)的典型邊緣存在一些典型的邊緣,尤其是在諸如“ Move Me”之類的曲目上,但許多人無法掌握真正的流行樂趣或真正革命性的東西。即使是柔軟,閃閃發光的70年代影響的民謠“每條規則”(以歌手經常使用的風格,這是一種曲目),以使其陷入未知領域。
就像“曾經認識我”和“閃電”之類的歌曲在流行產品方面保持直率和狹窄一樣,“ Baby”也會緊迫。在這裡,查理(Charli)攻入了任何出色的流行專輯的關鍵元素:一種控制感。它令人著迷,感性和高能量,類似於Spears的“如果您尋求艾米”。查理(Charli)確定她正在負責,而racy合成器則削弱了她,因為她說:“伊瑪(Imma)他媽的你。”它在整張專輯中激增的壞女孩能量達到頂峰。如果糟糕是一個女孩可以擁有的最有趣的,那麼這些頑皮的時刻是最有趣的景點碰撞。
迪斯科(Disco)和70年代流行音樂的持久影響使Dua Lipa,Jessie Ware和Carly Rae Jepsen發行了出色的當代專輯。碰撞不是相同的能力,具有合成器特徵和貝司線,而不是從其他作品中汲取的,而不是轉變為新想法。 “好人”和“為您乞求”的聲音從“ 00早期的熱門流行單曲”中升起,這感覺是Charli是作為主要流行歌星而不是成為一名主要的流行歌星。她沒有測試流行音樂的陷阱,而是被困在其中。
全面的,撞車透明的清除生產和鐵皮寫作具有將專輯推向平流層的所有力量。但是,它沒有將踏板放在金屬上以追求高訓練的聲音,而是留在慢速車道上。儘管它到達了同一目的地(主流流行專輯),但這種方式的樂趣要少得多。