今年沒有恐怖電影給人的不安與凱文·哈里森（Kelvin Harrison Jr.盧斯。當下，短暫的短暫眨眼，到達了朱利葉斯·奧納（Julius Onah）的刺刺，被聖丹斯（Sundance）批准的心理舞會的盡頭。這部25歲的明星哈里森（Harrison）扮演冠軍角色，這是剛果的前兒童士兵，自從他的養父母被趕到弗吉尼亞州郊區以來，他已經成為美國高中生的模特。在有關場景中，Luce突然向她的母親（Naomi Watts）交談時，突然向她迅速窺視了他那令人興奮的禮貌，表現出了一陣興奮的興奮，這是他能在多大程度上- 他能在多大程度上打開和關閉他的情緒。是的，是的，但也非常可悲：承認這個年輕人在多大程度上塑造了自己的個性，以滿足並挑戰對他的期望。
在電影的過程中，這是圍繞著明星學生和Octavia Spencer扮演的有關老師之間的緊張沖突的旋轉，我們將理解盧斯是事實上的thespian，這是一個學會了為中的人表演的人他的生活，扮演他需要扮演的任何角色。當然，奧納（Onah）需要一個像彈性一樣的演員，對他的語氣和舉止有同樣的不可思議的控制。他在哈里森（Harrison）找到了他，後者幾年前確立了他的敏感性和特殊性，在特雷·愛德華·舒爾特斯（Trey Edward Shults）的世界末日驚悚片中扮演了主角晚上來。在盧斯，哈里森（Harrison）不僅展示了他才能的廣度和精確度。他將我們拉到了角色動機的誘人奧秘中，將盧斯的濕潤心理學變成了一個難題，我們想在我們的腦海中重複翻身。這是一年的表現；在一個理智的世界中，哈里森將是明顯的最佳演員領先者，這是在奧斯卡之夜擊敗的人。
當然，不僅僅是盧斯去年夏天，相對安靜的釋放和柔和的接待處於發生的方式。哈里森也正在與自己競爭。今年秋天，他溜進了另一個陷入困境的青少年的角色，與舒爾特斯團聚，以發揮佛羅里達家庭戲劇的中央表演波浪。另外，這兩部電影在不可能期望的壓力下提供了非常不同的青春期肖像。他們在一起是擴展範圍的紀念碑。上個月，哈里森和AV俱樂部談論製作這些角色，擴展屏幕和關閉的青少年體驗，以及帶您帶回家的表演意味著什麼。如果盧斯（Luce）迴避併計算出來，那麼扮演他的人坦率甚至很容易對話。無論如何，這就是他的計劃。與一流的演員交談時，您永遠無法完全確定您看到的是真正的。
AV俱樂部：您的表現盧斯非常分層。例如，有一個場景，盧斯（Luce）正在做辯論，他正在同時扮演多個角色，在屋子裡的其他人進行演出時，向Octavia Spencer的角色發送了編碼消息。一直以來，您都可以瞥見Luce當下的感覺。在這樣的層中建立性能是否具有挑戰性？
Kelvin Harrison Jr。：太難了。因為您閱讀了劇本然後走，“哦，我的上帝，對話真是太好了。”他所說的話是如此。但是，我該如何播放這樣的人，以及需要時如何換檔？我如何使[Spencer的角色]知道我想說的話，因為她知道真相，而正如您所說的，沒有顯示我的卡片？那是朱利葉斯（Onah）的鼓勵的事情。只是非常謹慎和表現，並展示了Luce是如何將自己確立為這個社會可接受的年輕人。他沒有威脅。那是我們在集合中使用的最大的流行語。而且不要顯示您的卡片，而是用眼睛的閃爍或您的演奏方式向我們展示一些東西。老實說，其中很多是在腳本的DNA中。不過，這很艱難。有很多排練！
AVC：這是一個非常精確的表現。您是如何弄清Luce如何走路，說話等的？
KHJ：我們有一位方言教練。同一位教練Naomi [Watts]和Tim [Roth]擁有。弄清楚他的聲音時，我們發現了作者烏佐丁瑪·伊維拉（Uzodinma Iweala）的樣本沒有民族的野獸。他的口音具有這種英國但非洲語調。這就是我們開始的地方。我進行了幾個星期的時間，只是試圖學習這種聲音。然後我想，“嗯，我不知道英國人在這種情況下會來自哪裡。”所以我說：“讓我們把它淘汰。”然後，它開始成為美國非常中立的語氣，但我們從來不想用他的聲音使用低音。有了情感上的東西，我的直覺總是[提高聲音]，以使個人和響亮。但是Luce（柔和的聲音）總是安靜，總是平整。並且總是[在這裡更高]。
從身體上講，我們看著他的能量。我們想以很多方式複制威爾·史密斯（Will Smith），因為他一直在繼續，他是一位出色的講故事的人，對他與觀眾的講話方式如此沉浸式。盧斯（Luce）用這個美麗的講故事使您分心。他在微笑，他的精力就在了。我們也看著奧巴馬，以及他如何占用房間並吸引觀眾。這是始終是正直的，是一個完美的模特學生，並且對那些可能認為這是一個兒童士兵成為教室中最大威脅的男孩的人沒有威脅性。如果要有一名學校射擊者，他們會認為那是盧斯。因此，他反對穀物，過於補償，以證明他是個好人。這使它變得更令人毛骨悚然。
AVC：電影中有一個時刻基本上是一年中最令人寒冷的1.5秒。盧斯向他的母親展示了他可以假裝情緒的時候。
KHJ：當您在劇本中閱讀它時 - 我猜是因為我只是在其中 - 我在想：“他在這一刻如此透明和脆弱。”然後我在拍攝的那天到達那裡，在娜奧米（Naomi）面前做到了，她就像，“該死。就是這樣爬行。”她走開了，就像：“所以今天發生了什麼事？”
AVC：扮演一個角色，在整個電影的大部分時間裡都必須保持一個謎嗎？
KHJ：在閱讀它時，盧斯（Luce）做了什麼與他沒有做的事情是棘手的理解。因此，我不得不為自己做出很多決定，然後去做：“好吧，為了實現這一目標，我必須做到這一點。”我與朱利葉斯（Julius）合作做出了一些具體的選擇，因為它定義了盧斯（Luce）對事件的感覺以及他對其他角色的看法。因此，這很難，但是對我和觀眾來說，它更加有趣。
AVC：現在，我在想盧斯發現他的母親有煙花的場景。你必須告訴聽眾你的角色感覺關於它的事情，但是您無法通過您的表現告訴我們他可能的一切知道。
KHJ：是的，這很棘手，因為您想對角色和他們是誰誠實和誠實，因此可以在這裡傾斜並做出正確的反應。但是在電影中盧斯，這確實取決於電影製作和講故事的選擇。您幾乎必須成為電影製片人和演員，然後問：“我在這一刻付出了太多嗎？我如何誠實，但也陷入歧義？”那很奇怪。我從來沒有這樣做。它使我進入了我通常不想輸入的技術空間。
AVC：您之前提到了代碼轉換。這絕對是一部電影，講述了他們想在美國一個非常種族主義國家看到的自己的版本。你在這里長大。這個元素引起了您的共鳴嗎？
KHJ：哦，絕對。我去了一所私立高中，當我到達那裡時，他們告訴我的第一件事是：“我們不是說'是的。'。我們說，'是的。'”他們告訴我的父母：“考慮他來自哪裡，C對開爾文有好處。並在星期三穿藍色西裝外套和卡其布參加集會。”而且我什至沒有在壁櫥裡！所以我穿著西裝，他們就像，“你為什麼穿那件？”對我來說，這是一次巨大的文化衝擊。我是班上五個黑人孩子之一。我認為與之相處，我改變了講話的方式。我來自新奧爾良，所以每個人都有南方口音。 [切換到南方的口音。]所以每個人都像這樣的24-7說話，就是這樣，fo sho，fo sho。突然我到達那裡，我開始改變自己的感覺。那所學校。因此，從這些方面來看，我了解了盧斯（Luce）的樣子，從他所在的國家出來並進入這個白人家，並意識到：“哦，我的上帝，我對這些人不夠。我的名字還不夠。他們不會花時間理解如何說。他們只是要改變它。”還有“抹去黑暗的七年。”因此，當然，在那段時間裡沒有美好的時刻。但是您是說Luce是誰不會在這個世界上工作。這是一個在美國黑人的隱喻。我們是誰。因為我們的皮膚顏色？什麼？我只是咆哮。 [笑。]
AVC：您今年的兩個主要角色都是青少年。作為一個相當年輕的人，您是否可以過著正常的少年生活？
KHJ：好吧，直到18歲時我才開始表演。我在上大學。直到最近，也許最近四年，我還沒有真正拍大電影。所以我去學校進行營銷。我像普通人一樣上高中。當我上大學時，我正在試鏡小型玩家零件。感覺更像是一種愛好。而且沒有人真正想到很多。直到我21歲時才晚上來，Trey的最後一部電影。我當時想，“哦，這是我的工作。好萊塢與眾不同。”不過，這是一件好事，因為我覺得自己有一種基礎和一種現實感。我認識很多我的朋友，他們很年輕，並且很長一段時間都很難導航，你知道，什麼是真實的。
AVC：當您兩者射擊時，您處於2月2日盧斯和波浪。
KHJ：是的，我22歲盧斯。我在24歲時才波浪。
AVC：在宏偉的計劃中，18歲的年齡並不比24歲要小得多。但這是人生經驗的巨大差異。回到青少年頂空或情緒狀態是否具有挑戰性？
KHJ：一點。但是與此同時，因為我的職業生涯一直在扮演青少年 - 自從我以來，我一直在打17或18曾是18-我從來沒有真正離開過這個工作空間。對我來說，21歲，打一個18歲的人感覺就像是最大的差距，因為我也必須反思16或15歲的感覺。但是，因為我在新奧爾良被庇護所庇護，所以我從未真正經歷過很多經歷。我沒有在高中喝酒。我21歲時喝了我的第一次飲料。那是在包裝派對上晚上來，實際上，我第一次喝酒。我很幼稚。十幾歲的少年的純真仍在那兒，我在電影中度過了我的少年時代。就像，性愛是我在那部電影之後開始發現的事情。聚會是一回事。在那之前我沒有參加聚會。我是在與電影相切的那些孩子的生活。因此，我基本上有21至25歲的高中經歷。
AVC：泰勒，你扮演的角色波浪，就像Luce一樣，他是一名高中運動員，在很大的壓力下。但是它們也非常不同。盧斯（Luce）是一個不斷掩蓋自己的情緒的人，而泰勒（Tyler）很難控制他們。您是否有作為演員召喚真正強烈情緒的技巧，就像您在波浪？
KHJ：真的不是竅門。呼吸對我來說是一件大事。只是花時間在一個場景中呼吸，而不會陷入需要去的地方的結果。特雷（Trey）如此出色的是，他給了我一個熱情，信任的空間。我從不擔心失望他。我知道他相信我，並且知道我所做的一切，就足夠了。它使您可以自由完成這項工作。這總是要與材料聯繫並了解它的影響如何影響角色，以及如果我從我身上奪走了這一點，如果我的空間被侵犯了，我會感覺如何，如果我不了解自己的空間自我價值。
AVC：一套艱難的日子波浪？
KHJ：每天。我不喜歡運動。我不喜歡鍛煉。
AVC：您在這兩部電影中都鍛煉了！
KHJ：我知道，在每一個電影。除了我的角色存在的情感空間外，我在整個電影中必須保持的紀律也很艱難。您永遠不會在像這樣的電影中紮根波浪。因為泰勒在混亂中。每個場景都在10個場景。在相機旋轉時，他一生都在汽車上，我和Alexa [Demie]駕駛這輛我不得不躍升的巨大卡車，就像我一樣，我的腳閒逛了窗口。那是另一種強度。或者，如果我在肺的頂部尖叫或在浴室裡哭泣，那總是在10歲。我認為每天住在那個空間裡，對您有所回家，然後隨身攜帶它。您嘗試有沉默與和平的時刻，但與此同時，您正在攪動所有的情感創傷以及從童年時期，您自己的經歷，您目前的所有關係。建築物，它只是四處旋轉。當您不需要時，您正在搖動自己。所以我會走路並精疲力盡。但是一天必須繼續。
AVC：在下一個項目之前，您是如何放鬆的？
KHJ：我沒有。我從字面上相距一個星期。我不得不去多倫多去JT Leroy和怪物和男人，然後我開始演出，哈林的教父，在紐約。所以我別無選擇，只能搶走它。但是我沒想到會隨身攜帶這部電影。我會休假，並且仍在考慮泰勒和“他怎麼樣？”的情況。和我沒有放開的角色的作品。我就像在為這部電影感到悲傷。我感覺像艾米麗。
AVC：談到艾米麗，泰勒在下半場扮演的角色較小波浪當觀點轉移到泰勒·羅素（Taylor Russell）扮演的姐姐時。看著它，您是否能夠在那時分離，並以電影的前半段和中鋒的方式將其作為電影體驗？
KHJ：我記得讀過劇本的後半部分……兩次？起初我想：“等等，我不在裡面嗎？” [笑。]現在看著它，我對它可以去的地方感到震驚，並能夠看到這個家庭以如此美麗的方式成長和康復，並看著泰勒將這個角色栩栩如生。我遇到了她，我們分享了拖車。就像蜜貨車。有一扇滑動的門將我們的房間分開，所以從某種意義上說，這就像電影一樣，如果我們不想互相看，我們就會打開它。因此，除了我們在一起的幾個場景之外，這是我們關係的唯一版本。所以我更被感動了她旅行。我的意思是，看著自己，我不眨眼。我就像，“有趣的是，這就是我的腦後。好吧，我的髮際線看起來很奇怪，很酷。”但是我被震驚地看著下半場。我只是感覺很多東西。我很感激。我感動了。
AVC：這麼多波浪通過這種蒙太奇的流失：泰勒在泰勒鍛煉，泰勒駕駛。這些場景有多嚴重地阻止？還是拍攝更即興創作？
KHJ：這是一個很好的組合。你看著像盧斯在某些時候，封鎖幾乎會太多。但這不是也自由的。我們確實有機會進來探索事物。但與此同時，因為我從盧斯，我非常了解我們要去哪里以及場景的軌跡是什麼。某些場景會比其他場景更加仔細地計劃。就像他參加聚會的地方一樣，那些追踪鏡頭？那被阻止了。而車庫中的大景色根本沒有被阻止。更多，這會帶我們去哪裡？這是關於表現出現場，說出這裡發生了什麼，在這裡有意義，什麼是事實，為什麼我要這樣做，以及我該如何結束呢？因為我們在頁面上看到了腳本，然後走了，“我們如何從A到B？”
一些開場的東西是“好吧，開爾文，你可以在這裡”，因為特雷想要他的構圖，而你只是相信這一點，而你生活在那個領域。但是我家和臥室裡會有東西，他會滾動相機，我會即興即興。摔跤的東西也很快。 “只是摔跤，我會以我需要的方式捕捉它。”這是讓演員演奏和探索的適當平衡，而Trey對他試圖實現的目標有了遠見，他試圖創造泰勒的心理空間。
AVC：您接下來要做什麼？
KHJ：我從一部名為的新電影開始芝加哥的審判7，亞倫·索金（Aaron Sorkin）電影。
AVC：您在玩誰？
KHJ：嗯，我可以說嗎？無論如何，我要說的。我扮演弗雷德·漢普頓（Fred Hampton），後者在鮑比·西爾（Bobby Seale）被捕後接管了黑豹派對。聯邦調查局給他吸毒，然後在睡眠中殺死了他。因此，我開始播放鮑比·西爾（Bobby Seale）和7和審判的故事中的一小部分。這將是一個很棒的合奏。 Eddie Redmayne在其中，Mark Rylance和Sacha Baron Cohen。會生病。
