篩選器季節的結束迅速接近，隨著它在將我的十大名單交付給我在AV俱樂部的仁慈霸主之前，我需要看一系列瘋狂的電影。在遊戲中的這一點上，當我爭先恐後地看到一堆巨大的，瘋狂的雄心勃勃的電影時，一場出汗，絕望的生存恐慌已經超越了我唐家族專輯。
隨著截止日期的臨近，我堆中的篩選人員開始嘲笑我。 “看著我，內森，我很懲罰 - 但很好，但是以一種很好的方式招呼近三個小時的喜悅膽小鬼羅伯特·福特的傑西·詹姆斯暗殺（全能的基督，甚至標題都是書本）。 “不，看著我，內森！我是鮑勃·迪倫（Bob Dylan）謎團的嬉戲後現代探索。”我不在那裡。 “不，挑選我！我不知道，我不知道自然或其他東西賽車手電影“先驅”進入野外。更具攻擊性，寶貝走了毫不客氣地嘲笑“不，挑我，你是法赫金的fagot。除非你是一個太多的洋基- 洛文媽媽的男孩，無法處理我，否則達姆·奎伊（Dahm Queey-Yeah） 。”
是的，篩選器賽季終於開始使我發瘋。因此，我沒有為今天的失敗一年選擇輕快而沒有挑戰的東西，而是要解決1977年的163分鐘紐約，紐約，馬丁·斯科塞斯（Martin Scorsese）向戰後音樂劇致敬。這是導演和明星的幻想和現實主義中的一種曲調出租車司機。觀眾如何抵抗？尤其是從原來的四個半小時的長度切下來之後。啊，70年代。
紐約，紐約屬於一個令人沮喪的音樂劇的一個奇怪的子流派，腳趾般的悲劇旨在使觀眾內心深處讓觀眾和對人類缺乏信心。這是對通風的音樂逃避現實和殘酷的情感強度的雄心勃勃的混搭，這表明約翰·卡薩維特斯（John Cassavetes）和米高梅夢境工廠（MGM Dream Factory）之間千載難逢的合作。
馬丁·斯科塞斯（Martin Scorsese）在一個有見地和狂歡的介紹中說，他的目標是革命性的“真理和技巧” - 真實的融合，或者是人工現實主義。斯科塞斯（Scorsese）希望將演出商業音樂劇融入新好萊塢新好萊塢（New Hollywood）的堅韌不拔，流派彎曲的美學。在Scorsese創造性演變的鼻涕盒中充滿冠軍的舞台上，他完全準備將米高梅破產。
70年代後期，電影製片人以野心和好評以及良好的老式霍奇（Hooch）醉酒，在實現他們瘋狂，半實現的夢想方面變得太遠了。因此，他們被一個市場的強大之手刺傷了，堅持認為出租車司機和鹿獵人一切都很好，這確實對163分鐘的怪異和磨碎的羅伯特·德·尼羅（Robert de Niro）吐口水不太感興趣，或者是近四個小時的唐納特·迪斯特（Raging Bullshit），或者近四個小時的唐納特·維修斯主義者（Werther）關於19世紀後期懷俄明州的階級戰爭。
Scorsese的音樂劇始於我國的定義勝利：VJ Day。每個人都在慶祝，但是德尼羅的薩克斯風演奏家只有一件事：躺下。玩百分比時，他在書中使用每一個半誘人的女人，沒有水手在揮桿宴會廳裡沒有太多運氣的每一個半誘人的女人。順便說一句，“書中的每一行”本身就是出現在“書籍”中的一條黑客線。
最終，德尼羅（De Niro）的不可思議的間諜Wac Liza Minnelli看上去有些孤獨，有點迷路。感覺到弱點，他發起了巨大的魅力攻勢，攻擊性較大，但在很大程度上沒有魅力。 Minnelli沒有它，但是De Niro的毅力最終使她失望。對於De Niro的撒謊，操縱性，女性化，一分錢pinching，穿著夏威夷襯衫的騙子有一個贖回的美德：他是一位音樂家的地獄。他是一個可以肯定的暴徒，但他還是一名藝術家。有時候就足夠了。
德尼羅（De Niro）扮演著一個白痴薩夫（Savant）的主角，這位榮耀的騙子藝術家永遠以情感前的青春期狀態凍結。 De Niro欺凌者，即使明星開始崛起，Minnelli也會恐怖。當他無法走動時，他求助於幼稚的發脾氣，例如威脅要憤怒地將他的號角扔在房間裡，或者將自己扔在移動出租車的後輪下。在電影的大部分時間裡，Minnelli只對De Niro的欺凌行為做出反應。
但是當Minnelli唱歌時，她立即從溫順的羔羊變成兇猛的獅子。在她的大型製作編號“和世界變化”中，她不僅唱歌，而且她的整個身體都表現出了這首歌。她充滿了自己唱歌的情緒，讓每個單詞和情感都用樁駕駛員登記。
令人懷疑的是，像Minnelli這樣的人能否在這個憤世嫉俗的時代成為超級巨星，並以其無情的女性美觀觀念。 Minnelli具有一種可笑的功能，使漫畫不必要。她的嘴巴，眼睛和鼻子都對她的臉來說太大了，她的頭髮被嘲笑和貝殼，您可能會在不注意的情況下從籃球上彈起籃球。不，Minnelli成為明星的原因是一個原因，僅僅是一個原因：她可以唱歌。哦，她是朱迪·加蘭（Judy Garland）和文森特·米內利（Vincente Minnelli）的女兒。但主要是因為她可以唱歌。
這部電影的逃避現實/現實主義者的鴻溝被其兩個線索所體現。出演後教父第二部分和出租車司機，de niro顯然很喜歡最終玩一個令人毛骨悚然和不可思議的人。 de niro都是沉思的強度和不妥協的黑暗，在表演的早期越過了可愛的點，再也沒有回頭。德尼羅（De Niro）和米內利（Minnelli）為一對出色的被動攻擊而製造了一對：德尼羅（De Niro）令人難以置信的侵略性，而米內利（Minnelli）則是被動和被動的。在她唱歌之前，這部電影不再是一部人造音樂劇，並且是一部藝術的後現代實驗，並變得與真實的事物相近，而不僅僅是因為Minnelli實際上是在MGM上媽媽的舊storg腳上沖進了。
有鍋電影，然後有可樂電影。一部典型的'70年代鍋電影就像海豚的一天，在哪裡似乎是“海豚不是整潔的？ “太掛在戰爭，槍支和狗屎上了嗎？”
紐約紐約相比之下，毫無疑問是一部可樂電影。它具有可口可樂的抖動，偏執的節奏：令人瘋狂的重複循環對話，刺痛的情感強度，尖叫的匹配以及破爛的，越來越多的野心。這是一部電影，早上四點出現在您家門口，看上去很昏昏欲睡，絕望，憤怒地要求400美元，因為它不願意談論的事情。
然而，當Scorsese終於失去了情節時，他將這部電影完全歸功於激動的尖叫比賽，驅逐出境的行為和自由浮動的公式，這是奇怪而出乎意料的事情：這部電影變成了一部適當的音樂劇。或者更確切地說，這部電影變成了合適的音樂 - 音樂 - Minnelli火箭，成為獨奏明星和征服好萊塢，成為了樂隊的領導幸福的結局。
“幸福的結局”表演是一種經典的音樂，為Scorsese提供了一個令人振奮的機會，可以引導他內心的Vincente Minnelli，因為這位偉大的導演的女兒穿過富有復古魅力和Exapism的鬱鬱蔥蔥的裝飾品。 （順便說一句，偉大的文森特·米內利（Vincente Minnelli）是一個同性戀者，非常愛朱迪·加蘭德同性戀者。
斯科塞斯（Scorsese）在介紹中說，他想將古老音樂劇的技巧與當代電影的原始真理結合在一起，看看他們是否可以舒適地居住在同一框架中。最終，他們甚至不是斯科塞斯（Scorsese）似乎都承認的事情，但是兩種風格之間的衝突使這部電影令人振奮。像音樂劇院來自天堂的便士，，，，紐約，紐約，至少從豆子計數器的角度來看，這比音樂劇的新開始少，而不是一個令人興奮的新開始。但是豆類櫃檯最終不會寫歷史，而且時間對紐約紐約還有許多其他70年代炸彈。這可能不是偉大的藝術或完全成功的藝術，但這是一個令人著迷，有意義的實驗，它的膽量是徹頭徹尾的真理。
失敗，慘敗的成功：秘密成功
