艾瑪·斯通 照片：Atsushi Nishijima/探照燈圖片
Lanthimos Yorgos董事（龍蝦，殺死神聖的鹿）並不是人們所說的傳統電影製片人，他用Deadpan Line的交付來製作他的電影，這提高了其前提的超現實質量，以實現人類體驗的基本真理。他以前與編劇托尼·麥克納馬拉（Tony McNamara）的合作最喜歡的，也許就像蘭西莫斯（Lanthimos）一樣紮根，但他對扭曲的寬角度的偏愛和理解複雜，絕望的糾纏關係使這部電影成為他的電影作品的亮點。現在，創意二人組成了改編阿拉斯代爾·格雷（Alasdair Gray）精湛的1992年小說可憐的事情，導致一部電影同時是Lanthimos最奇怪的電影，這本身並不是小壯舉 - 但也許也許也許是他的人文主義者。
可憐的事情遵循貝拉·巴克斯特（Emma Stone）（艾瑪·斯通（Emma Stone））的剝削和心理演變，這是一個以孩子的心態復興的屍體，是由情感上和字面上的傷痕累累的戈德溫·巴克斯特（Godwin Baxter）博士（Willem dafoe）帶入的。戈德溫（綽號為“上帝”）邀請他的一名學生馬克斯·麥康德斯（Max McCandles）（拉米·尤斯夫（Ramy Youssef））對貝拉日益增長的認知過程詳細說明，最終促使麥康德斯（McCandles）在戈德溫（Godwin）成長的父親感情的代理中向嬰兒求婚。然而，貝拉本人不願意在她新發現的生活中很快被束縛，逃離了橡皮魚律師鄧肯·韋德本（Mark Ruffalo），一次冒險環境環遊世界，讓她越來越高興，讓她越來越高興，體驗了性滿足的奇觀。
艾瑪·斯通（Emma Stone）非常細微的表演是一部電影的核心，它要求她同時保持意義層次。貝拉（Bella）是一位字面上的科學怪人的怪物，一個嬰兒的維多利亞時代婦女，一個對世界的感知的孩子，一個持續的角質青少年，並且是一個不斷發展的智力，從場景到場景的進步都取得了得果。她是一個悲慘的人物，能夠深深的內省時刻，對女性的社會習俗挑戰，並在幾秒鐘之內誇張地誇張的身體喜劇。
石頭可以完美地平衡角色的這些方面，以挖掘出內部發現和社會約束的女性深處，這種性陽性的少女時代被迫進入清教徒的成年文化。魯法洛（Ruffalo）的鄧肯·韋德伯恩（Duncan Wedderburn）因其受啟發的漫畫時機而引人注目，這是貝拉（Bella）日益增長的獨立性和自我意識，但這是斯通（Stone ）狂熱的角質逃脫奔跑，這個世界與她所有的女性主義哲學和荒謬的dalliances構成了她。
在這方面，Lanthimos在將他的維多利亞時代歐洲版本變成超現實的景觀方面沒有任何重新佔有一無所知，這將貝拉的誕生反映為新的現實，通過使我們進入一個世界，在這個世界中，蒸汽朋克愚蠢和公然的人工智能是一個毫無明顯的規範。首先是戈德溫（Godwin）家中的荒謬動物混合實驗，最終在一個充滿了機械化的四肢，粉刷過過飽和柔和的天空以及劇院封閉的套裝的世界中，最終向外氣球，旨在為整個城市站立。製作設計師Shona Heath和James Price實現了華麗的效果，Robbie Ryan的典型造影片的效果同樣有效，而Enskin Fendrix恰當地不和諧（如果偶爾和故意侵入性）得分增強了不安。
可憐的東西|官方預告片|探照燈圖片
可憐的事情是在完美音樂會中工作的才華橫溢的合作者的罕見組合，很難考慮這部電影的精湛技巧。機智，令人心碎，角質，美學上狂喜，女權主義者，幽默，蘭西莫斯，麥克納馬拉和斯通使生活定義了一個定義的角色，迫使我們嘲笑一個世界的荒謬的陰謀，從而在女性身份中找到意義。
這是一個關於構建身份並質疑權威的故事，詢問我們當時削減了我們應該在“禮貌社會”中成為誰的條件時，我們是誰。儘管這是一個有趣的荒謬的幻想曲，但它是關於我們如何定義自己的冥想，如何以青春期情感的混合以及試圖使我們構成合規性的力量來創造自己。這是一部具有內在娛樂性的電影，鼓勵除了膚淺的美麗和可愛的幽默之外的進一步檢查，以尋找值得思考的問題。在電影中，就像在生活中一樣，您還能要求什麼？
可憐的事情在12月8日在劇院開業
