順時針從左到右：BFG（1989）；很棒的福克斯先生； Matilda;威利·旺卡（Willy Wonka）和巧克力工廠；女巫（1990） 屏幕截圖：ITV/搜索燈圖片/索尼圖片/派拉蒙圖片/華納兄弟圖片
就像許多有點奇怪的，痴迷圖書館的孩子一樣，我最早的年輕幻想（和噩夢）是羅爾德·達爾（Roald Dahl）的想法。他的故事既美麗又令人恐懼，而且既痛苦又真實地悲慘，儘管米蒂達（Matilda）的父母痛苦的狀況和可悲的小學，但我還是想住在她的鞋子裡。作者的故事並沒有錯誤地承諾一個平等的星球，他們了解如何沉默和誤解幼兒。但是達爾的作品也編織了故事情節，在這個故事情節上，成年世界的腐爛與一個難以置信的孩子的想像力無懈可擊。
達爾在書本，異想天開的青年中的無處不在，也給電影改編帶來了真正的挑戰，沒有完美的答案。動畫很好地彰顯了達爾的荒謬性，但是諸如Anjelica Huston，Gene Wilder和Danny Devito之類的表演者的表現力也是如此。韋斯·安德森（Wes Anderson），羅伯特·澤米基斯（Robert Zemeckis），甚至昆汀·塔倫蒂諾（Quentin Tarantino）等大師級導演都嘗試將達爾的文字放在屏幕上，以換取各種效果（請閱讀：並非所有人都列出了此最佳改編列表）。無論您的一般美學如何，都沒有一種方法可以做到。
更不用說味道的主觀性了，鑑於達爾（Dahl）多樣性角色的影響，鮮明的性質，這尤其如此。從女巫到巧克力鑑賞家，再到樓上鄰居的好心，他的角色總是有閃閃發光的閃光，當在電影中被捕捉到時，會轉化為魔術。當您與Dahl角色聯繫時，無論是小時候還是成年人，他們都會與您同住。熟練的電影對達爾世界的改編也是如此。前面Netflix首映的Matilda：音樂劇在12月9日，這是達爾故事的10部最佳電影演繹（以這位作者的拙見）。
10。丹尼，世界冠軍（1989）
野雞的父親可以成為傑里米·艾恩斯（Jeremy Irons）最有益健康的角色嗎？儘管這部1975年《達爾書》的英國電視改編可以融入該公式化，但在丹尼（Irons的現實生活中的兒子塞繆爾）和父親為拯救他們的土地的鬥爭中，有一些令人愉快的重播。為了消除過多的偏見，這部電影的“缺席使心臟變得更加富裕”條款也很公平。在流媒體上基本上不可用，這是可重新觀察的性質丹尼，世界冠軍為收集物理媒體的價值提供了一個很好的理由。
9。bfg（1986）
儘管這部1986年電影中的第二動畫遠非完美，但它提供了80年代的美學，為達爾（Dahl）備受喜愛的《代際，種間際交往的友誼》（Dahl）的故事帶來了輕巧和嬉戲。達爾（Dahl）對這種改編作品，據報導，當他與家人一起在劇院裡看到電影時，他鼓掌鼓掌。年輕的孤兒索菲（穿著同一個圓形眼鏡達爾（Dahl）小時候穿著的孫女穿著同一圓形眼鏡）被一個巨大的，諾比（Knobby）的手從她的孤兒院搶走了，很快就會揭示出屬於巨大的巨人，在巨大的國家，巨人，bfg。他們開始的冒險充滿了舌頭上的白話，例如“ whizzpoppers”和“ snozzcumbers”，他們建立的關係可以溫暖最切實的心。一旦驚嚇磨損，誰不想讓BFG通過夢想與之共舞？
8。羅爾德·達爾（Roald Dahl）Esio Trot（2016）
朱迪·丹奇（Judi Dench）是一個狂躁的小精靈夢中的鄰居，裡面是紅色鮑勃（Red Bob）？達斯汀·霍夫曼（Dustin Hoffman）降低了各種大小的海龜，這是他心中浪漫的夢想嗎？對於電視電影，英國廣播公司Esio Trot有明星的力量洩漏了耳朵，但故事的範圍還不僅僅是。很少有達爾（Dahl）的故事有如此剪裁，可愛的現實主義 - 這裡的戲劇不在女巫或邪惡的校長中，而是在隔壁女孩迷住的怪異和奇怪的事情中。Esio Trot如果不是詹姆斯·科登（James Corden）不斷的敘事中斷，則可能至少排名至少兩個地方。公平地說，這部電影是在喜劇演員達到如此煩人的高度之前於2016年發行的。不幸的是，經過重新審視，很難不希望他獨自離開我們的迷人主角和他們嶄露頭角的愛情故事。
7。36小時（1965）
誰知道作者背後bfg還有黑色的訣竅嗎？隨著詹姆斯·加納（James Garner）和伊娃·聖瑪麗（Eva Saint Marie）的領先優勢，達爾（Dahl）短篇小說“當心狗”的改編以緩慢而含糊的速度移動，但仍將其拉開。 1986年對故事的改編不太令人難忘，突破點，並沒有完全捕捉第二次世界大戰故事的計量音調，後者跟隨一名美國士兵在一家未知的醫院醒來，記憶自己的記憶。當他開始意識到那位陌生的護士和照顧他的醫生並不完全是他們說的人時，危險很快就會發生。儘管它的成年偏斜（並且與此列表中的大多數其他電影的語調完全不同），但這種改編仍然捕捉了達爾（Dahl）的能力，使他能夠使層層融為一體。
在此列表中的所有改編中起義押韻也許最好的是捕捉大聲朗讀的感覺。以兩個30分鐘的序列播出起義押韻2017年因其對達爾（Dahl）的詩歌收藏的描述而獲得了奧斯卡最佳動畫短片獎。儘管這裡的角色像它們一樣無處不在 - 輕微的紅帽和白雪公主都露面了 - 不要期望這些薩加斯的嘗試和真實的結局。多米尼克·韋斯特（Dominic West）的一流的抱怨和表現力的敘述都將所有這些故事聯繫在一起（如果只有他可以從Esio Trot…）。
5。威利·旺卡（Willy Wonka）和巧克力工廠（1971）
稱其為懷舊或稱其為吉恩·懷爾德（Gene Wilder）刺眼的藍眼睛的效果：一次又一次的改編查理和巧克力工廠釘上本書（以及童年本身）的奇妙的情感過山車。根據一家神奇的糖果工廠的伊甸園（Eden）改編故事（更不用說通過它猖rampant the the the Motley the Motley攝製者）是一項巨大的壯舉，而梅爾·斯圖爾特（Mel Stuart）的改編作品卻是一部真正擴展到其來源的電影材料。達爾本人非常討厭這部電影，以至於他關閉了一部計劃中的續集，查理和大玻璃電梯 - 但是我們只需要同意不同意。諸如“純想像力”和諸如臭名昭著的恐怖之旅之類的場景之類的歌曲使旺卡（Wonka）和他的密封世界變得更加壯大。
4。詹姆斯和巨桃（1996）
一個看達爾作品中的一些原始圖紙，表明他的藝術願景和詹姆斯和巨桃導演亨利·塞里克（Henry Selick）。塞里克（Selick），他也導演了一個神話般的Coraline適應，具有真正的技巧，可以捕捉傳統上為兒童保留的形式的黑暗和奇怪性（並與蒂姆·伯頓（Tim Burton）合作作為製片人沒有傷害。）這完全借給了孤兒詹姆斯的生存旅行，他駛向紐約市在一條從巨型桃子中安裝的船上，沿途與五顏六色的昆蟲組成。很少有電影融合了真實的演員並以這種無縫的方式停止運動 - 在這裡，這是描述詹姆斯在家裡的二分法，他的剝削性阿姨和他在海上冒險的二分法。塞里克（Selick）利用那個超現實主義，將詹姆斯（James）牽強的冒險與真實的，共同的家庭共鳴，養育環境和自我接受的主題合併。
3。女巫（1990）
在重新觀看1990年代時，多麼恰當的比喻女巫，突然在這裡羨慕安耶里卡·休斯頓（Anjelica Huston）的Chameleonic明星力量- 我感到自己的恐懼是一個年輕的女孩，讀過一個卑鄙的頭部，無法握住蠟燭，無法忍受恐怖，幾年後，我幾年後看著Huston在門徒面前脫下自己的皮膚。這種改編女巫捕捉了達爾作品的高級戲劇，並以巧妙的方式扮演著更多成人的魅力和衰老主題。從衣櫃到劇本，導演尼古拉斯·羅格（Nicholas Roeg）女巫設法在不傾斜可愛的情況下體現了營地 - 即使偏離了本書的黑暗結局，也不會殺死電影的邪惡精神。隨著休斯頓的領先，天空是極限。
2。很棒的福克斯先生（2009）
儘管導演韋斯·安德森（Wes Anderson）對über特定的風格化的偏愛，但在此列表中的所有電影中，都可能最有趣。雖然我們倒計時中有超過幾個標題表明了動畫對達爾的故事的很好，但安德森的定格項目體現了格式的可能性。由喬治·克魯尼（George Clooney）和梅麗爾·斯特里普（Meryl Streep）（加上安德森（Anderson）的最愛杰森·施瓦茨曼（Jason Schwartzman），比爾·默里（Bill Murray）和歐文·威爾遜（Owen Wilson）的傑爾格·克魯尼（George Clooney）和梅麗爾·斯特里普（Meryl Streep）的敏銳聲音才華橫溢，達爾（Dahl）的特質卻充滿愛意的福克斯家族在屏幕上發揮了作用。然而，除此之外，安德森還允許他們努力與書中分配的一些重重主題。誰說生存的戲ter和復雜的家庭衝突是一群衣冠楚楚的野生動物的禁區？
