賦予許多的推進星際大戰電影的力量來自電影製片人對速度的健康恐懼。
考慮1977年的宇宙混戰的危險星際大戰，叛亂的X翼和帝國的領帶戰鬥機在火花和火焰中爆炸了，有時是由飛行員的錯誤計算所做的，就像敵人的激光爆炸一樣。仔細看一下千年獵鷹，看起來像是從廢料堆中搶走的垃圾中被kitbash;它的動力驅動器似乎總是在一些方便的中間修補裝修之前就在停滯不前，再次爆炸了。這些是賽車手的科幻幻想，喬治·盧卡斯（George Lucas）不僅曾經從事過這種職業，而且還注入了他的電影製作風格，永遠改變了科幻小說。
在電影製作中做出的決定需要一定的準確性，考慮到所涉及的財務賭注，通常會像賽車那樣戲劇化。精確度是盧卡斯電影學中最觸覺和激動人心的序列之一的重要方面：《星球大戰：第一集》 - 幻影威脅。這是一個中型活動，使年輕的阿納金·揚（Anakin Skywalker）（傑克·勞埃德（Jake Lloyd））走上了成為絕地騎士的道路，並展示了他在發生之前看到事物的能力- “絕地特徵”，據Qui-Gon Jinn（Liam Neeson）說。 。接下來是展示才能和技能的展示，這表明了達斯·維達（Darth Vader）的悲劇和盧卡斯（Lucas）的歷史，這是賽車的致命運動。當您將阿納金（Anakin）背景的這一部分與他的創作者的背景故事相結合時，露出嚮往和決心的相似之處開始形成。但是，當您看一下盧卡斯（Lucas）年輕時拍攝的電影時，Podrace起源的更大畫面 - 更不用說其導演的電影哲學 - Emerges。
盧卡斯（Lucas）早期生活中最著名的傳記之一是，作為加利福尼亞州莫德斯託的學生，他對賽車產生了迷戀。他也是一個齒輪船長，用引擎望去，以了解它們的功能以及使它們發揮作用的原因。當他的父親給他買了他的第一輛車時，喬治的第一個本能是彈出引擎蓋並將其倒入湯。他會在莫德斯託的街道上度過一個夜晚的工具，尋找女孩和街頭比賽，這是他一生中的開創性時期美國塗鴉。這是一部他可能從未拍攝過的電影，如果不是1962年6月12日發生近乎致命的墜機事故盧卡斯的熱棒被雪佛蘭黑斑羚寬闊，將年輕的賽車有抱負者放到醫院。
這種經歷對星際大戰創造者（“我意識到我們在生活中懸掛的薄螺紋最重要”他在1999年說），儘管它改變了他選擇的職業，但它也增加了他對速度和機制的關注。追求是他的電影中反復出現的主題 - THX 1138有摩托車追逐，美國塗鴉以熱棒比賽結尾，當然，盧克·天行者（Luke Skywalker）在成功的溝渠奔跑後摧毀了死亡之星，這是一個特定於部隊的時刻，預示了阿納金（Anakin）的podrace，但盧卡斯（Lucas）使用的車輛的特殊性也很明顯。他再次用一套資源和合作者而不是父親車庫中的工具來添加自己的夢想車。
American Graffiti（1973） - 最終比賽[Full HD 1080p]
這使雜種本身引起了有趣的旋轉，從本質上講，這是雙（或Quad）發動機的技術不可能的，並帶有一個小吊艙。如果確實存在這樣的發動機，請違背重力，以不可思議的速度推動，能夠髮夾轉彎以及所有其他可怕的壯舉，人們可以而且經常會脫穎而出第一集，在他們的右腦中沒有人會資助他們的建築，而且沒有理智的人會競爭他們。豆莢設計是賽車的終極形式，因為它只能在幻想中存在，這是戰車種族的融合本·霍，一級方程式和盧卡斯的荒謬星際大戰魔術，高潮幻影威脅最純粹的超越序列。
但是，最清楚地，最清楚地抓住了盧卡斯（Lucas）的舞蹈與導演在南加州大學電影學校製作的短片相似。1：42.08是一部七分鐘的“音調詩”，講述了一個賽車想要打出特定的圈速，以獲得未指定的比賽資格。這是盧卡斯（Lucas）作為視覺者的重要例子，看著它闡明了他後來使用的技巧和編輯技巧美國塗鴉，，，，THX-1138，和星際大戰。但是，這件作品最引人注目的是它的鏡頭似乎在幻影威脅;盧卡斯（Lucas）並排觀看兩人的印像是，盧卡斯（Lucas）從最初使他成為如此有影響力的電影製片人的靈感井上汲取了首個主要導演角色。
1966 1 42 08
這可能純粹是投機性的，但是盧卡斯的矮個子似乎對他作為熱rod的過去的視覺點頭。他在電影中選擇的汽車，蓮花23，是黃色的，就像阿納金的吊艙發動機一樣特色的黃色空氣勺。這種顏色的選擇可以是故意點頭的他命運不佳的比安奇納（Bianchina），或者是純粹的巧合。在尋找更多具體的相似之處時1：42.08和幻影威脅Podrace，這片短的鏡頭被相當剪裁。盧卡斯（Lucas）超級地從駕駛員的表達式表達到速度表中，這是關於賽車的一種新穎方法，但是對編輯的有意識重複在波德拉斯期間的反射方式很重要。還有片刻，駕駛員失控了，隨著汽車的發動機冷卻時，駕駛員必須擺弄控件，在阿納金（Anakin）比賽的尾聲中，複製的瞬間（帶有更多的煙霧，速度和危險）被複製了。 （當汽車旋轉時，射擊構圖1：42.08也與唯一的塞布爾巴崩潰的方式隱約相似幻影威脅）
1：42.08使用第一人稱視角的使用也值得考慮。在第一集，當阿納金（Anakin）通過拱峽谷的石製紀念碑編織了他的豆莢時，相機通常會切成這種觀點，並且在比賽的拉古納洞穴（Laguna Caves）的腿上再次看到了它，危險的鐘乳石和石膏板上為任何豆莢而言，賽車手Ratts Tyerells Tyerells Tyerells Tyerells tyerells在被原子粉碎之前發現了毫秒。這種觀點也許是傳達屏幕上速度的最有效工具。當巨大的山結構推向我們的視野時1：42.08，這是我們看到的一門課程的人行道，每當他的駕駛員談判其緊張的轉彎時，盧卡斯就會轉移到這種觀點。
這兩部電影的聽起來也同樣。作曲家約翰·威廉姆斯（John Williams）時不時地插入了一些令人心動的寬限期，但我們聽到的唯一聲音是賽道上許多引擎的交戰尖叫聲。聲音設計師和編輯本·伯特（Ben Burtt）為每個虛構者都賦予了獨特的“個性”，他們最大程度地提高了他們的驅動器，以創造序列的激動人心的加速感。在1：42.08，我們聽到的唯一聲音是風，咆哮的引擎和秒錶的點擊。在這些比賽中缺乏音樂是一個有意的創造性選擇，這兩部電影都具有直接性並不重要。
Boonta Eve Classic - Podrace場景（第2部分）| 《星球大戰》幻影威脅（1999）電影剪輯高清4K
無論他是在1966年還是1997年拍攝電影（當時大部分幻影威脅被槍殺了），盧卡斯利用他以前的速度需求講述了有關技能和精確度的故事。他的兩個角色的描述 - 未命名的司機1：42.08和阿納金·天行者（Anakin Skywalker） - 即使在年齡，經驗和能力上分開的燈泡也相似，即使它們是相似的。在這兩部電影中，盧卡斯都想描繪他所感受到的速度感覺，就像我們在開瓶器曲目中所看到的那樣，吊艙和賽車的射擊方式。隨著一條道路被完全數字化，另一道路被數字化，盧卡斯的技術挑戰傳達了速度差異很大，但是他脫掉這條路的方式突出了他的機械，正式的敏銳度。
關於盧卡斯的過程有一個揭示的軼事補充紀錄片從DVD發行第一集，在這種概念模型製造商約翰·古德森（John Goodson）中，他第一次觀看了導演評論概念藝術- 在這種情況下，古德森（Goodson）的阿納金（Anakin）模型。古德森說：“他會談論這件事如何運作。” “我得到的感覺是這個傢伙昨天在Podrace上，他在告訴我們一個故事 - '這件事打開了，這件事出現了。我可以讓他只是可以做[…]提出了所有這些機械解釋。”
喬治·盧卡斯（George Lucas），前和現任變速頭，再次在修補幻影威脅。25年後觀看這部電影，很明顯，他仍然全神貫注地玩自己從小就喜歡的車輛。但是Podrace的另一個方面表明了他對速度的讚賞和推動其界限的後果：有形危險的感覺使他坐在導演的椅子上，而不是駕駛員的座位。賽車的損失是電影院的收穫。
