湯姆·韋拉恩（Tom Verlaine）傳奇的電視吉他手是有史以來最好的演奏者之一。他的角度即興演奏和斷斷續續的電力震動有助於重塑搖滾音樂的構思，演奏和經驗。湯姆·維拉恩（Tom Verlaine）六弦世界的太陽（或月亮）是“ Marquee Moon”上的史詩般的吉他獨奏，他們的地標首次亮相的標題曲目，他將在每次演出時都會重新製作，解構並製造新作品。 Verlaine去年去世，但他的音樂繼續激發創造力。
評論家泰·伯爾（Ty BurrVerlaine的“ Marquee Moon”吉他獨奏45年，成六個半小時。為什麼？ “因為世界需要它。”
在他的博客上tyburrwatchlist.com，伯爾（Burr）解釋說，“沒有人，不是靈魂”，這是因為“這是一個深刻的，甚至令人振奮的愚蠢主意，面對已故的Verlaine的成就。”然而，他被維拉恩的韌性和他在指板上找到新事物的目標所強迫。 Verlaine對新聲音的搜索可能有助於Burr理解或至少分散自己的注意力，一個看似向後的世界。 “在我的選舉後泥濘的泥潭中，這似乎是麻木的代理人- 這種samizdat音樂的組合，除非您在那裡，否則您不應該聽到的聲音箱子，陷入了噪音的安全毯，以維持我，直到我我們可以找出新的抵抗規則的時候。”
播放列表始於1974年，這首歌的最早化身和Brian Eno製作的演示。然後，按時間順序移動，隨著樂隊的朋克爆炸，Verlaine的個人節目和2000年代電視的聚會。在此期間，Verlaine每天晚上都會發現新的聲音和表達“ Marquee Moon”的方式。
伯爾寫道：“在播放這首歌的45年中，在數百個地點和數十個城鎮中，湯姆·弗拉恩（Tom Verlaine）從未重複過一個想法。” “不是一次。您可能會聽到相同的筆記，但以根本不同的精力和態度演奏，或者即興演奏會從音樂會轉變為演唱會，或者有時他會重新發明整個該死的歌曲或概念，即獨奏在地面上的含義向上。”
伯爾警告說，他不是工程師，因此軌道之間的聲音水平並不完美。他稱Crossfades“醜陋”，而早期的曲目則稱為“漂亮的Skronky”。所以他提供了一些起點：第二天晚上1976年，克利夫蘭的皮卡迪利（17:45），1976年在CBGBS演出（29:53），或波士頓的天堂俱樂部在1982年“以四分鐘的音樂立體主義結尾”（2:06:52）。親自，波特蘭78的不和諧的放克（1:47:20）是這位作家的人。
伯爾告訴伯爾說：“我對弗拉恩/電視狂熱者的回應感到非常滿意AV俱樂部。 “有人告訴我，我在YouTube版本中的一些剪輯上弄錯了時間代碼；旨在在接下來的幾天內解決這個問題。否則，只需樂於幫助更多的耳朵帶來一些美麗的噪音。”
查看 ”Marquee Moons 1974 - 2019年”在下面閱讀Burr的博客文章tyburrswatchlist.com。
