在我們生活的配樂，AV俱樂部看著電影伴侶專輯的垂死藝術，這些“各種藝術家”彙編為屏幕上的電影進行了補充，但這常常最終奪走了自己的生活。
火車調查讓我想吸毒。這可能不是電影的意圖。實際上，你可以說火車調查竭盡全力說，毒品是一個非常糟糕的主意，實際上是破壞了人際關係，迫使您陷入越來越絕望的欺騙和犯罪行為，並無情地朝著死亡和疾病造成了疾病的態度，或者更糟糕的是，傾斜的撤軍。然而，看著Ewan McGregor的Renton的尖叫和汗水都無法阻止我以為火車調查使毒品的生活方式看起來真的很令人興奮，這是一種“選擇生活”的重新加入，以“海洛因時尚”的痛苦，性感的虛無主義包裹著。這些不是敢於公共服務公告的毫無生氣的殭屍。他們是穿著鋒利西裝的性感人，他們對肖恩·康納利（Sean Connery）的電影了解很多，他們變得高昂，每天晚上出去玩。
他們也是至關重要的 - 非常酷的音樂。值得慶幸的是，這是火車調查對像我這樣印象深刻的年輕人的最持久的影響：它的配樂使我想變得很酷，與我什至與我什至不同的方式完全不同。到1996年發行時，我與美國其他孩子一起已經經歷了幾個不同的“酷”迭代。但是，如果我必須總結當時我認為很酷的音樂的總體原則，那將是“人們在吉他上沮喪”。當然，其中有陰影。我喜歡憤怒，恩努伊，諷刺的疲憊，心臟浪漫的固定和自殺沮喪。不過，我在很大程度上懷疑沒有建立在失真和不良感覺的基岩上的任何東西 - 我當然對80年代的舞蹈流行或沒有正確捕捉我的青春期的電子音樂，沒有太多的電子音樂。焦慮，然後將其直接回到我的自我維持循環中。
火車調查改變了這一切。雖然被剝奪公民權利，懶惰和海洛因也是垃圾的基石，但他們都被絕望地束縛著：愛麗絲在鏈條中的Layne Staley沸騰了，希望您想讓他的大腦從牆壁上刮下來；涅rv的庫爾特·科本（Kurt Cobain）實際上正在經歷。火車調查使朋克根源不滿，圍繞電影的指導明星伊吉·波普（Iggy Pop）而定，然後扔了一個新浪潮，布里特波普（Britpop）和狂歡音樂（Rave Music）快樂的享樂主義。火車調查賦予您拋棄生命的行為，以迅速欣喜若狂，這是其故事所需要的後衛。在屏幕上，這些歌曲（由導演丹尼·博伊爾（Danny Boyle），製片人安德魯·麥克唐納（Andrew Macdonald）和前EMI A＆R REP Tristram Penna組合在一起），都與Boyle的浮華相機掃描相匹配。而且，Euphoria繼續播放一張彙編專輯，很快就成為1990年代音樂教育中必不可少的一部分，提供了最初的各種流派成癮的品味。
歐文·威爾士（Irvine Welsh）的小說已經為博伊爾（Boyle）的團隊提供了充足的指導，他們的小說中的精明癮君子定期提及史密斯（The Smiths），秋季和簡單的頭腦，其中有時是威爾士（Welsh）堅不可摧的低地方言中唯一可以識別的英語單詞。像任何一個夢dream以求的局外人一樣，他們也愛大衛·鮑伊（David Bowie），與作者一樣熱情。 “如果您是英國一個年輕的工人階級男人，鮑伊基本上就可以從他的美學和預計的性行為方面自由。”威爾士在2016年的一次採訪中說。 “如果不是那種影響力和他讓我興奮的人 - Lou Reed和Iggy Pop以及所有靈魂的東西，我不認為我會成為一名作家。”因此，博伊爾（Boyle）自己是虔誠的鮑伊（Bowie）粉絲，自然而然地試圖為這部電影拍攝一些曲目。實際上，在另一次採訪中，佩納後來將博伊爾描述為“絕望”。但是鮑伊，妖精的國王說不話，拒絕了他。儘管如此，就像他為威爾士所做的那樣，鮑伊成為了一種精神和音樂的支點火車調查在幫助它弄清楚聲音的過程中，可以選擇擊中鮑伊最喜歡的合作者的明顯選擇。
佩納後來回憶起昏昏欲睡，正是他建議伊吉·波普（Iggy Pop）的鮑伊（Bowie）製作的“慾望”火車調查開口，心臟和刺激的追逐序列。 “'對人生的慾望'一直是一個巨大的俱樂部。蝙蝠洞幾天，我知道如果在開放中使用它會引起腎上腺素的衝刺。”佩納說。他是對的：麥格雷戈和埃文·布雷姆納的腳在狩獵銷售的不朽drumbeat時給人行道拍打火車調查動力學的踢是為了遵循一切的基調，音樂和電影動作的煉金術婚姻經常被模仿但很少匹配。
目前尚不清楚為什麼博伊爾可能需要佩納（Penna）或任何人將他指向流行方向。在電影中，如本書一樣，流行音樂也被視為不朽的癮君子偶像，值得足球俱樂部般的奉獻精神，即使有您的人際關係的風險，因此似乎給定的音樂會融入其中。正如佩納所說，“生命的慾望”序列是“變革性的”火車調查然後彈出自己。鮑伊（Bowie）在流行專輯中的共同寫作和指導白痴和慾望生命用流行的話說，曾經是復活”曾經的史上的前任漫無目的的成癮深處。在這裡，火車調查使用“慾望”和白痴Synth-zonked，路燈絆倒了“夜總會”，更不用說大量的對話了，其中一群好看的年輕人像上帝一樣談論他 - dug彈出了布拉斯的深洞，主流接受。
實際上，就在火車調查發行，流行表現不錯，甚至很棒。他在愛情民謠“ Candy”中贏得了他的第一個前40名，他正在嘉賓露面，作為白色殭屍和Buckethead之類的專輯中的怪異教父。儘管如此，他曾經曾經承擔過的任何危險，主要是基於聲譽。火車調查重新引入了Pop的叛逆自我，即使它有助於將邊緣脫離“慾望慾望”。不可避免地會有更多許可機會來打電話，很快就對“生命的慾望”進行了消毒rugrats電影和皇家加勒比廣告。儘管如此，古老的，赤膊，搖搖欲墜的Iggy Pop回來了，準備受到新一代朋克和朋克癮君子的崇拜。
令Penna的惱火，他的另一個認可也發生了類似的事情。里德（Reed）曾經描述了盧·里德（Lou Reed）的“完美的一天”，“對非常簡單的事件的描述”曾經被描述為海洛因的微妙paean，里德（Reed動物園或電影中值得的情感和歌曲。沒關係，里德已經寫了很多次，而且直言不諱地對海洛因。解釋徘徊，當博伊爾用這首歌來敘述倫頓過量的場景時，變得結晶了。
但是，在佩納（Penna）看來，這首歌與成人的廣播電台的聯繫更加有害。後火車調查放變壓器深深地回到了96年的更廣泛的公眾意識，第二年，里德（Reed）與音樂家的令人jaw目結舌的合奏團合奏，其中包括大衛·鮑伊（David Bowie），波諾（Bono），埃爾頓·約翰（Elton John），艾米爾·哈里斯（Emmylou Harris），埃文·丹多（Evan Dando），塔米·威內特（Tammy Wynette），湯姆·瓊斯（Tom Wynette），湯姆·瓊斯（Tom Jones），湯姆·瓊斯（Tom Jones），湯姆·瓊斯（Tom Jones），還有Shane MacGowan，僅舉幾例，再加上一群短暫的流行歌手 - 為BBC廣告表演了“完美的一天”，然後產生了一個巨大的熱門慈善單曲。除了隱性藥物潛台詞之外，“完美的一天”此後已成為這樣的安全流行標準蘇珊·博伊爾（Susan Boyle）可以覆蓋。 （“我對Iggy真的很高興，” Penna告訴昏昏欲睡。 “我會後悔將'完美的一天'前進到我垂死的一天。”）儘管如此，對像我這樣的年輕替代國民來說，將其放在我面前是可悲的重新引入的，這是對先前一代的酷酷的酷，里德，流行，流行，流行，鮑伊代表。向後挖掘各自的錄像帶將繼續為我的音樂品味提供很多信息。
在1996年，Britpop得益於Oasis，Britpop已經在美國海岸上散發了啤酒，但是除非您是那些立即獲得粗毛髮型並開始在學校照片中忽視V的孩子之一曲調幾乎是您的Britpop調查結束的地方。我昏昏欲睡地意識到英國人對誰更好，模糊或綠洲的了解，但是從我有限的，MTV定義的Purview來看，這似乎沒有比賽：Blur創作了關於“ Girls＆Boys”的相當吸引人，有點刺耳的歌曲以及那個來自的傢伙四季度一堆難以理解的英國語（Spurring）Beavis＆Butt-Head自信地宣布：“英格蘭很爛”）。當時在每個Alt-Radio播放列表和宿舍樓梯間占主導地位的綠洲是“甲殼蟲樂隊的第二次來臨”。
火車調查坦率地說，並沒有做很多事情來使這種看法感到不安。直到1997年，Blur的同名，主要是Britpop-Eschewing專輯（以及同年Oasis的失望，現在在這裡）改變美國思想 - 包括金錢。同時，我們有火車調查從1991年開始拔出的空靈民謠的“ Sing”閒暇那是一個可愛的，有點毛德林洗手間的，還有歌詞實際上是為其大電影時刻而寫的（“那是什麼價值 /這是什麼？當一群癮君子發現一個嬰兒因忽視而死亡），但幾乎沒有“奇蹟”掛鉤的方式。
阿爾巴恩（Albarn）的專輯唱片獨奏剪輯“ Closet Romantic”同樣在鼻子上，但吸引人的吸引力要少得多。在一些細膩的休息室- lizard muzak上，阿爾巴恩（Albarn）提供了一些無語的“拉拉”（La-la），然後才讀到肖恩·康納利（Sean Connery）的邦德電影的標題，這是對喬尼·李·米勒（Jonny Lee Miller）的校外痴迷的致敬獲得許可，有時會授予您將其發送給您。
後來我會很大程度上走動，但是那時候似乎阿爾巴恩只是幸運的綠洲拒絕了這部電影 - 因為在一個偉大的綠洲故事中，諾埃爾·加拉格爾（Noel Gallagher）認為這實際上是關於火車的。同時，火車調查實際上，對於Britpop鮮為人知的第二層（最大的紙漿），其搖擺不定的恐怖故事“ Mile End”是我對樂隊的第一個品味，而Jarvis Cocker對班級和角色的可口味道。
肯定是一個好人。 “ Mile End”對果肉的一切都融合成一首歌：令人回味的細節（“魚的五樓著陸氣味 /不僅在星期五，每一天，”）； Deadpan的觀察（“在競技場 /有人將您的汽車著火燃燒”）；卡克（Cocker）魅力四射的傲慢，在巡迴演出中。紙漿很快不僅成為我最喜歡的Britpop樂隊，而且成為我最喜歡的樂隊之一。同時，“ Mile End”已經是我的第一個指標，即紙漿最好的材料被隱藏在B面上。 （“專業人士”，“可卡因社會主義”和“ PTA”也將屬於這一類別。）
Elastica也是如此，儘管到了1996年，但我已經非常喜歡那個樂隊。實際上，我堅持Elastica的同名首次亮相（不管電線或陌生人的感覺如何）是Britpop最好的前後專輯，也是十年中最好的專輯之一。對我來說，配樂包含“ 2：1”是多餘的，但它的存在提供了對周圍所有事物的隱性認可，即使是臥舖，其奴隸制的忠實忠實的金發碧眼的“原子”封面很好，但並不特別獨特（但並不特別獨特（與臥舖本身不同）。火車調查為整個國家的酷孩子們提供了一個窗口。到了第二年，我已經深入研究了絨面革和超草，正好趕上整個Britpop的事情開始結束。
“世界的變化。音樂的變化。毒品正在發生變化。”黛安（凱利·麥克唐納（Kelly MacDonald））在電影的中點告訴倫頓（Renton），雖然她特別嘲笑倫頓（Renton那年深深地感覺到了。 1996年，在“替代”場景中，有一個減輕的不適;射擊海洛因和刺入吉他的速度迅速被彈出搖頭丸和跳舞到大型電子人而取代。倫頓（Renton）再次遇到了這一啟示，同時看著一群狂歡的人群碰撞並摩擦了冰MC的歐洲狂歡“思考道路”，這是一部電影的時刻，捕捉了類似的文化覺醒的“電子”即將擁有。其中大部分可以直接記入火車調查。我當然會這樣做。
“想想道路”並沒有製作官方配樂，這部電影的其他大型俱樂部卻沒有天堂17的“誘惑”，雖然它出現在剩菜和精神上第2卷，明年發布。但是，新訂單自己的“誘惑”確實如此，這也刺激了我自己的倫頓般的地震個人覺醒。對於年輕的白痴，我，關於80年代舞蹈流行音樂的空虛是如此空虛。我認為像新訂單這樣的樂隊製作了Neo-Disco Pablum明亮的燈光，大城市Yuppies吹軌。但火車調查將“誘惑”變成誠實和純潔的東西。什麼時候黛安（Diane，那裡沒有人造。我愛上了“誘惑”，以及其他新訂單的目錄，作為的先驅重新發現80年代的新浪潮和朋克後很快就會超越我還有很多我的朋友。
全面的，火車調查保留其合成器音樂的14首曲目中的5條，並貫穿其形式的範圍。布萊恩·埃諾（Brian Eno）的冥想“深藍色日”成為鮑伊（Bowie）之後，也許是在鮑伊（Bowie）之後，也許不希望博伊爾（Boyle）首選的“黃金歲月”（ Golden Years）選擇倫頓（Renton）的斯旺（Swan）的斯旺（Swan）的蘇格蘭蘇格蘭廁所。 （鮑伊最終改變了主意，有點“黃金歲月”也會出現火車調查卷。 2。）替代的“深藍色日”阿波羅：氣氛和配樂，最初是為阿波羅太空任務的紀錄片組成的，旨在通過Eno的Synth-Pad Swells和Daniel Lanois的Wistful Western Guitar Bends來喚起地球的無法言喻的威嚴。取而代之的是，它與伊万·麥格雷戈（Ewan McGregor）通過下水道追逐栓劑最著名。這是電影中最奇怪的序列之一，專輯中的主要曲目兩次放置在包括Myseft的專輯中 - 他們的首次品嚐了環境音樂，這一類型現在構成了我70％的聽力習慣。
還有Primal Scream將近11分鐘的樂器“火車刺激” - 與DJ Andrew Weatherall的合作，與1994年的滾石捲曲相比放棄，但不要放棄，但這暗示了樂隊即將在1997年振興的方向消失點。多年後，在接受采訪旋轉，原始的尖叫主持人鮑比·吉萊斯皮（Bobby Gillespie）說，他們親自向作者爾文·威爾士（Irvine Welsh）做了直接做的事情，因為他得知豪華的Blur和Pulp等人被包括在內：“我們是Junkie Fucking Band！我們是工人階級！”吉萊斯皮說。儘管在傾斜的“火車散佈”中幾乎沒有跡象表明，這首歌的確使人聯想到一種小瓶中的sidewallessewalk，並浪漫化了同樣的浪漫化，並以其dubby的節奏和flects flecters spections of。手機的遙遠，持久的戒指。
但比這兩個削減更重要，尤其是對任何“電子音樂”的想法僅限於Oonce-Oonce穿著巨大，閃亮的褲子的人們搖擺不定的抽象，這是來自名為“漸進式房屋”的微型屬屬的藝術家的三首曲目。這個詞首先應用於二人組的左場，實際上，在這裡的“最後一擊”是原型的：表面上是舞蹈音樂，它非常適合完全坐著，陷入了下意識的貝斯隆隆聲和水性合成器的迴聲中。 。 （Boyle喜歡Leftfield，在他的首次亮相中都使用它們，淺墳墓，，，， 和2000年代海灘。）製片人和DJ John Digweed也在進步的房屋運動的先鋒隊中，而Trainspotting使用“為您夢dream以求的東西”，在他與尼克·繆爾（Nick Muir）的基礎別名下錄製了，這是第一個主流介紹，許多聽眾必須許多聽眾他在聲音上的旋轉，tr紋理，未來派的Burble和Disco Euphoria的融合，幾乎是精神上的。現在聽起來有些過時了，但是對於像我這樣的避開倉庫的壁花來說，這是整個令人生畏的世界的切入點。
儘管如此，實際上每一個突破性的“電子”行為火車調查可以追溯到其簽名歌曲。到1996年，黑社會的卡爾·海德（Karl Hyde）和里克·史密斯（Rick Smith）一起製作音樂已有七年了，首先以弗雷爾（Freur）的名字涉足經典的合成流行音樂，然後發展成為1994年突破性的技術融合dubnobasswithmyheadman。這張專輯的元素（增添了溫暖，嬉戲，最重要的是，人類對Techno的剛性的聲音）都在“ Born Slippy .Nuxx”上都出現，這是該二人最初以B端混音拋棄的一首歌。
如果博伊爾不說服海德和史密斯，他也不想將其用作某種毒品國歌，也會呆在那裡。海德告訴原始尖叫的完全相反的反應旋轉他們受到博伊爾的要求“恐懼”，“因為我們從來沒有看到我們的音樂與吸毒有關。”只有在博伊爾向他們展示了一些較暗的場景之後，該小組放棄了。結果是音樂和電影中最完美的婚姻之一火車調查和“慾望生命”。這部電影以“天生的濕度.nuxx”結束，預訂了這首歌的4/4推進，同樣將倫頓的遊行與他的未來相提並論，而那些令人震驚的和弦與海德的恐懼，醉酒的敘事旋轉時，這一切都使他的未來融為一體。夜晚螺旋式地停電深淵。這是一次骯髒，宏偉的，焦慮和欣喜的事。博伊爾不能選擇一首更好，更合適的歌曲。
“天生的滑水”是一個跨這樣的怪物。它使黑社會成為國際明星（樂隊所說的負擔，從那以後一直在苦苦掙扎），其成功將英國舞蹈場面暴露給了大量的觀眾，一個不再將電子音樂視為利基或新穎的電子音樂，或者需要一些搖滾'n'Roll Element（就像Noel Gallagher在化學兄弟那一年的“ Sut Sun”上的客人位置）為此證明是合理的。 “火車調查我想，他們在那時就雕刻了自己的小空間，”海德告訴旋轉在2016年。“它們現在是同義詞。從某種意義上說，我認為這就像那種文化的伍德斯托克。”
海德可能誇大了事情（甚至伍德斯托克並不是任何人的“伍德斯托克”）。但是他是對的，那是“天生的濕滑”和火車調查兩者都預示著一段時代的轉變。無線電和MTV越來越多地開始使用電子音樂來進行替代和流行旋轉。到97年夏天，Lollapalooza的主要舞台幾乎是所有的電子行為，他們從黑社會的帳篷中出現了：天才，軌道，軌道，寶球，棘手。那裡的一半的孩子可能有一份火車調查他們的CD錢包中的配樂。 （令Hyde的惱怒的是，其中很多人也可能正在吸毒。）僅僅兩年前，像我這樣的人都在謹慎地認為音樂並不是只使用吉他和不幸的音樂。
最終，他們中的許多人發現“電子”只是另一種短暫的成癮。畢竟，您只能追逐像“天生的濕滑”之類的高點，以及隨後隨之而來的越來越光滑的電子音樂的過剩，其中一些比其他人更明顯地走了- fatboy slim， crystal moded，moby，oby ，，，，光線- 時代的麥當娜等 - 最終使聽眾發揮了作用。不可避免地，“電子”將其分裂回了各種壁ni，使其各種形式變得更加實驗性和至關重要。但是對於許多人來說，火車調查配樂提供了一個欣賞和理解它的門戶，將其沿著從Bowie到Britpop到Big Beat的血統。它建立了您想調查，成為沈迷的一部分的歷史連續性。即使在今天，我也敢打賭，它仍然有能力吸引您。
