結婚故事的四十年,一部典型的離婚劇席捲了奧斯卡

開幕場面Kramer vs。克萊默,1979年票房最高的電影,像恐怖電影一樣播放。達斯汀·霍夫曼(Dustin Hoffman)的泰德·克萊默(Ted Kramer)是一位愉快的廣告高管。尚未使用“ Yuppie”一詞,但Ted是一個。他在工作中處於向上的軌跡,一天結束後很長一段時間,他在辦公室裡閒逛,與老闆鬥牛。即使是音樂 - 開朗,蓬勃發展的Vivaldi作品,也很熟悉和熱情。但是一個晚上,隨著電影的打開,泰德回家了,得知他的生活已經結束。

在一個腸道的場景中,泰德的妻子喬安娜(Joanna)告訴他,她要離開他,她也離開了孩子。扮演喬安娜(Joanna)的梅麗爾·斯特里普(Meryl Streep)與兒子比利(Billy)躺在床上床上有一個安靜而溫柔的時刻,但後來她全都做生意。斯特里普很情緒化,但她也很殘酷。很明顯,她不會改變主意。 (場景可能是第一次記錄的用語“不是你,是我。”)她同樣堅持認為她也不會像母親那樣生活:“我沒有耐心。沒有我,他會更好。”作為家庭破裂的時刻,它幾乎和任何東西一樣痛苦驅魔人。在電影到10分鐘之前,克萊默氏族已經不復存在了。

在那個支撐開口之後,Kramer vs。克萊默成為許多不同的事情。在大部分的跑步時間裡,這是一部室內戲劇,泰德開始認識他的孩子並弄清楚如何成為父親。有些時刻是毀滅性的,例如泰德(Ted)向比利(Billy)尖叫的那一刻,當時他陷入了一場愚蠢的冰淇淋之戰,或者是在孩子掉下叢林體育館後將比利( Billy)趕到急診室的愚蠢之戰。 (他們在1979年的操場上沒有那些橡膠泡沫的地板。)其他部分,例如比利在深夜遇到泰德的裸露約會(Jobeth Williams),並問她是否喜歡炸雞,真的很有趣。

但是這部電影還有一個恐怖電影的時刻。泰德剛剛開始學習如何成為一個真正的父親 - 如何真正享受他的孩子 - 當相機抓住了腳步,從街對面的咖啡館窗戶看著他們兩個。就像邁克爾·邁爾斯(Michael Myers)突然出現。斯特里普(Streep)的喬安娜(Joanna)再次試圖摧毀這個家庭,將泰德(Ted)上法庭並要求對比利(Billy)監護。

奇怪的是,這部電影這部嚴肅而又小而小的電影可能會成為一場大片,尤其是在兩年後星際大戰改變了大片如何工作的一般想法。但Kramer vs。克萊默成為一種文化現象。它席捲了主要的奧斯卡類別,贏得了最佳圖片,導演,演員,女配角和改編的劇本。它還賺了超過1億美元落基2,,,,啟示錄現在, 和星際迷航:電影。成功的成功Kramer vs。克萊默關於1979年對電影本身的說法和對1979年一樣多。

到他擔任主角Kramer vs。克萊默,達斯汀·霍夫曼(Dustin Hoffman畢業生1967年佔領時代精神。霍夫曼鞏固了自己的明星午夜牛仔在1969年,他在70年代作為一種嬰兒潮一代的每一個人,都扮演了前幾代人的腐敗和邪惡之類的角色所有總統的男人馬拉松人。在Kramer vs。克萊默,霍夫曼再次為整個嬰兒繁榮而替補。這是故意的。

Kramer vs。克萊默艾弗里·科爾曼(Avery Corman)改編自1977年的一部小說,他寫了這本書,部分原因是反對女權主義的上升潮流。 “男人太過熱了,”科爾曼後來那一刻。因此,他寫了這本書,講述了一個好父親與一個壞母親打交道,以“試圖糾正錯誤”。Kramer vs。克萊默聯合製片人理查德·菲斯喬夫(Richard Fischoff)在出版之前就獲得了這部小說的主持人,並根據這很棒虛榮博覽會,想像它是一個“精神續集”畢業生,在他們從教堂逃離教堂並試圖共同生活的十年後,對這部電影的本傑明和伊萊恩可能會變成了什麼。這就是為什麼達斯汀·霍夫曼(Dustin Hoffman)必須成為領導者。

霍夫曼當時正在經歷自己的離婚。他並不孤單。在1960年至1980年之間,離婚率翻了一番。 1970年,在州長羅納德·裡根(Ronald Reagan)的領導下,加利福尼亞成為第一個使無過錯離婚合法化的州,這使得在不露出任何一方不法行為的情況下結束婚姻成為可能。 (裡根後來說,他後悔將該法案簽署為法律。)Kramer vs。克萊默按照自己的方式進行操作,因為它與特定一代的恐懼,焦慮和憤怒說話。

當然,這部電影已經過時了。必須是。它建立在傳統家庭住宅的想法上,父親在那里工作,母親和孩子們一起呆在家裡。到1979年,這種情況發生了變化,但仍然被認為是常態。妻子離開他之後,泰德(Ted)與老闆開玩笑說“婦女自由”。當他的老闆建議他去送孩子和別人住在一起,因為他必須專注於工作時,泰德說,當一個更有原則的人物可能會當場辭職時,沒有什麼可以阻止他完成工作。他在電影中做了很多事情,現在任何父親都看上去很奇怪。

實際上,這部電影即使出版也是約會的。在一個紐約時報電影開幕之後,這是一系列法律專家bemoan,就像電影的法庭案件所描繪的那樣。兩個父母甚至從未考慮過共同監護的想法。法官從來沒有試圖弄清楚孩子想要什麼。紐約州最高法院的一位大法官說:“遺憾的是,法律界被描繪成距離時代的50年。”

所以Kramer vs。克萊默是一部真實電影。這並不是那部電影在1979年提供了一對離婚夫婦的逼真的肖像。這是電影的形象毛氈當時現實。對於一個結論的胡說八道,尤其如此:喬安娜(Joanna),看到泰德(Ted)與比利(Billy)的表現如何,決定她畢竟不想要監護權,而她只會去說再見。這是一部透明的好萊塢電影的結局,這部電影大多成功地表現為社會現實主義戲劇。然而,即使結束了Kramer vs。克萊默作為電影。

至少部分是因為它製作精良。當您觀看它時,感覺不像某些原始人的權利辯論。作家/導演羅伯特·本頓(Robert Benton),以前最著名的邦妮和克萊德,保持節奏輕快和推動力,允許一小段時間,但在這種情況的痛苦中永遠不會沉悶。 Francois Truffaut的攝影師NéstorAlmendros捕獲了紐約辦公室狹窄的幽閉恐懼症和中央公園的通風之美。表演令人難以置信。

這部電影的共鳴歸功於梅麗爾·斯特里普(Meryl Streep)。她後來聲稱她在試鏡時告訴本頓和霍夫曼,喬安娜是一個一維邪惡的角色,如果她打算參加電影,則需要重寫劇本。斯特里普(Streep)是一位資深舞台演員,那時才剛剛開始出現在電影中,但她了解如何賦予她的性格深度和細微差別,甚至重寫了她的大法庭場景,以對喬安娜(Joanna)的決定做出背景:“我的工作非常非常努力成為一個整個人,我真的不認為我應該為此受到懲罰。”在她的表演中,斯特里普(Streep)清楚地表明,喬安娜(Joanna)是一個被困,絕望,沮喪的女人,如果她要生存,她需要改變自己的生活。這部電影需要她帶來的深度和緊迫性。

Streep和Dustin Hoffman仍然沒有相處,他們再也沒有一起工作了Kramer vs。克萊默。關於霍夫曼在製作電影時所做的所有卑鄙的事情,有很多故事。霍夫曼(Hoffman)是一名奉獻精神的奉獻者,他竭盡全力,認為這些動作會從斯特里普(Streep)帶來更激烈的情感反應。他在場景前拍了拍她。他在沒有事先告訴她的情況下將玻璃杯砸在餐廳的牆上,頭髮碎片。他摸索著她。他以她長期的男友約翰·卡扎爾(John Cazale)的名字嘲笑Streep,後者在她擔任該角色之前就死於肺癌。他是一件真正的工作。

現在看電影,很難將那些霍夫曼的故事與他的角色區分開來,尤其是當泰德·克萊默(Ted Kramer)在他的妻子吞噬他的妻子時讓膽汁離開他的那一天,他將要晉升。但是霍夫曼在電影中的實際表演很美。他使泰德(Ted)成為一個完整,細微的人類,他承諾自己的早期無知和最終蔓延的優美溫暖。至關重要的是,霍夫曼(Hoffman)也與扮演比利(Billy)的8歲小男孩賈斯汀·亨利(Justin Henry)進行了化學反應。

亨利在Kramer vs。克萊默(儘管他也出現在約翰·休斯十六蠟燭),但他在電影中很棒。就像其他70年代的兒童演員一樣,他是一個可愛的小毛髮,但他也低估了事情,對某些孩子的安靜被動反應。我不確定他的對話有多真實。根據我的經驗,每個晚餐都會在晚餐中度過半小時,問泰德布雷迪束角色是他的最愛。但是亨利出售比利的天使般的安靜。在巨大的情感時刻,當亨利的整個臉都皺巴巴時,這是毀滅性的。 (當然,霍夫曼告訴亨利·可怕和邊緣虐待的事情讓他這樣做,這太可怕了。但我想這有效。)

今天,賈斯汀·亨利(Justin Henry)仍然是有史以來最年輕的奧斯卡獎。他贏得了。亨利輸給了在那裡梅爾文·道格拉斯(Melvyn Douglas)。 (他應該把它丟給啟示錄現在的羅伯特·杜瓦爾(Robert Duvall)。)虛榮博覽會亨利(Henry)在儀式上沒有贏得勝利時,完全沒有脫穎而出,克里斯托弗·里夫(Christopher Reeve)是亨利(Henry)認識的唯一電影明星之一,他不得不過來安慰他。霍夫曼(Hoffman)和斯特里普(StreepKramer vs。克萊默明星:簡·亞歷山大(Jane Alexander),偉大的鄰居,建議喬安娜(Joanna)離開,然後成為泰德(Ted)最好的朋友。

除非您想變得可愛並引用類似的話或者懷疑夫人,關於離婚的電影不多。婚姻故事,顯然受到Kramer vs。克萊默在本週末贏得許多同樣的奧斯卡獎的鏡頭是相對稀有的。或許Kramer vs。克萊默儘管如此,它的所有巨大缺陷都講述了這個故事,也可以告訴它,弄清楚娛樂和情感放血之間的棘手平衡。最接近的伴侶Kramer vs。克萊默可能是Amityville恐怖這是1979年第2名最高總票房。它說,這一年的兩次熱門歌曲都是令人震驚的,關於家庭撤消的激烈故事。

以自己的方式Kramer vs。克萊默與應對60年代的後果同樣重要的是星際大戰或者潤滑脂是。如果是Kramer vs。克萊默,這是一代人試圖談判新的自由,這些自由有時似乎是壓迫性的或不斷發展的社會秩序,有時必須覺得它已經被顛倒了。也許它的成功反映了這種新的自由,這是一種安靜的保守主義,這將有助於羅納德·裡根(Ronald Reagan)在電影上映不到一年後贏得總統職位。但Kramer vs。克萊默,通常是逃避現實的。這是一種試圖講一個複雜故事的嘗試,而不會遠離艱難的部分。在未來的幾年中,很多電影都會做到這一點。但是在1979年之後,其中沒有太多會成為大片。

競爭者:內臟焦慮是另一種幽閉恐懼症,是里德利·斯科特(Ridley Scott)的核心外星人,1979年票房的第六張照片。幾乎所有內容外星人非常完美:專業的緊張局勢,頑強的切實的地位感以及演員以極具魅力的角色演員的困擾。即使您知道即將發生的一切,這部電影也會無情地拉動您。它使您可以與船上的工作咕unt聲一起閒逛,吸收他們的對話節奏並認識他們,然後迫使他們面對可怕的未知事物,並無情地派遣他們。

外星人它的大部分力量歸功於梅麗爾·斯特里普(Meryl Streep)的前耶魯大學同學西格尼·韋弗(Sigourney Weaver)。像脫穎而出Kramer vs。克萊默,韋弗(Weaver)扮演一個角色,他可能只是另一個演員手中的素描,以需求,強度和個性投資,並大大改善了周圍發生的一切。韋弗(Weaver)的角色艾倫·里普利(Ellen Ripley)是力量和機智的典範,她推出了特許經營權並成為偶像。

下次: 帝國反擊建立在成功的基礎上星際大戰,在保留第一部電影的兒童冒險歡樂時,增加情節曲折和復雜性。