關於伊曼紐爾的真相是一部關於名義少年（Kaya Scodelario）與隔壁的鄰居之間形成的紐帶的戲劇性的戲劇，她僱用她照顧自己想像中的新生女兒。 “女兒”是一種塑料娃娃，它是泥土琳達（傑西卡·比爾（Jessica Biel）對待的真實嬰兒）的意思是角色共同失去感的焦點，而是對弗朗西斯·格雷戈里尼（Francesca Gregorini）的人工象徵主義的無意間隱喻- cho腳的腳本。
隱喻是要使用的工具。當閒置時，它們會作為情感遇到。格雷戈里尼（Gregorini伊曼紐爾和關於魚類的真相）和母女的身材。一個主題 - 引導人們撤退到自己的想像中 - 是在早期引入的。這部電影沒有開發它，而是一次又一次地重申這種真實性，直到其淺薄的膚淺。結果像壞詩一樣扮演，渴望用符號愚弄，但無法複雜地使用它們或實現其變革潛力。
琳達（Linda）的娃娃和伊曼紐爾（Emanuel）對水上升的視野是焦慮的表達，與他們的身份分別是一個沒有女兒的母親，沒有母親的女兒。 （伊曼紐爾（Emanuel）的母親死於分娩，這部電影是通過最近記憶中一些最令人難以置信的配音敘述介紹的事實。）除了這些單一的焦慮之外，這兩個角色或他們的焦慮症並不多。關係。琳達（Linda）是一句話，很高興地意識到或不願意承認她的精神錯亂。她以一種暗示編程行為的方式而不是某種複雜的個人創傷的方式，專注於孕育的午睡和野生動物業務。
伊曼紐爾（Emanuel）本人比一系列常見的敘事拐杖的角色不是一個角色：“疏遠了與神秘動機的疏遠的Arthouse主角，”“少年的怪異編劇”，等等。她可以在一個場景中變得富有進取心和聰明，而下一個場景可能是非對抗性的。她的舉動在很大程度上是荒謬的，只能建立和維持情節 - 如果電影不是專門關於她的情感，那不是一個問題。
這使得關於伊曼紐爾的真相心理性質研究沒有太多的心理學或性格。無法造成情感張力，而是選擇傾斜，這可能會誘人，但前提是在下面有值得的東西。在這種情況下，沒有。取而代之的是，這部電影的散發性，重複性，最終有些沉悶。
