Paul（FélixDeGivry），Mia Hansen-Løve的法國家庭音樂戲劇的主角伊甸，在電影中描繪的20年中，沒有明顯的年齡，除了種出稀薄的鬍鬚，它標誌著改變時尚而不是成熟。對於Hansen-Løve來說，這是往常的生意（我孩子的父親，，，，再見初戀），一位作家導演，將自己的親密關係與記憶和回憶錄的規模和邏輯相結合。伊甸是她最雄心勃勃的嘗試約會時要抓住剩下的東西和不剩下的東西，如果電影缺乏一致的通行，這是因為其主要目標是喚起過去的摘要的方式。
受到導演的哥哥DJ Sven Love的生活的啟發，伊甸分為兩個部分，給定標題類似地引起田園詩般的空間：“天堂車庫”，以開創性的紐約夜總會命名，並於1992年至2002年，並以尼羅·羅傑斯（Nile Rodgers）生產的姐妹命名的“迷失在音樂中”雪橇單人，從2007年到2012年左右。它充滿了這種時刻，這些時刻只有回顧：青少年的群集在從無處不在的俱樂部中回來的途中，穿過霧濛濛的鄉村；與前女友路易絲（Pauline Etienne，Supperb）和她的女兒沿著海灘散步，就像對從未有過的生活的簡短瞥見。朋友（文森特·麥克海恩）熱情地捍衛歌舞女郎這是第六次。
人際關係失敗，流行的口味變化，朋友死亡或散開，激情成為義務，但保羅卻保持不變，看起來或多或少就像有抱負的少年DJ首先瞥見試圖在樹林裡度過一段糟糕的旅行。有時，在場景之間幾乎沒有多年，漢森·洛夫（Hansen-Løve）的舒適方向幾乎沒有承認，後者總是在新的空間，框架和角色中瀏覽好像，好像觀眾以前已經看過它們一樣。結果立刻感覺像一個失落的世界一樣生活和難以捉摸。同時，似乎在背景中，保羅的同伴DJ Thomas（Vincent Lacoste）和Guy-Man（Arnaud Azoulay）以Daft Punk的身份登上全球明星。
很容易想像，在更傳統的講故事的人手中，達夫特·朋克的崛起將對保羅無法繼續前進，但是漢森·蘭夫足夠聰明，或者至少對所涉及的各方很熟悉- 認識到這會破壞這一點伊甸在一個孤立的禮物中將家庭音樂的中央視野視為公共音樂，將DJ和舞者團結在一起。一半的電影發生在夜總會和舞池上，配樂密集，帶有DJ設定的主食和深度剪裁，這證明了Hansen-Løve風格的即時性，這些風格永遠不會重複，而是總是以新的不同時刻註冊。
與攝影師Denis Lenoir（她的丈夫，導演Olivier Assayas的漫長合作者）合作，主要是在可用的光線下，Hansen-Løve創造了充滿活力的夜生活圖像，通常是寬闊的。觀眾總是意識到他們正在向他們展示一個地方和一個時代，這有助於解釋如何伊甸管理著一部關於浪費時間的電影的棘手業務，但按時間順序展開，沒有閃回的時間。
