邁克爾·曼恩(Michael Mann

邁克爾·曼(Michael Mann)的是其時代最自信的導演首次亮相之一,它是空前的研究和準備工作的產物。曼(Mann)37歲時,他是電影和電視行業的資深人士,他們從十幾歲起就一直在拍攝電影的工業芝加哥地點。真實的小偷(有些有出色的認股權證)被任命為技術顧問並扮演角色。在佛森監獄的囚犯進行了廣泛的訪談,曼恩(Mann耶利哥英里(1979年) - 形成了對監禁和後期生活的描述。弗蘭克(James Caan)使用的工具和技術在電影的令人著迷的開場順序中打開保險箱,是從真正的SafeCracker,John Santucci借來的,Mann曾把他作為一個腐敗的警察施加了一些變態。 Santucci甚至曾經被另一名演員丹尼斯·法利納(Dennis Farina)逮捕,當時的一名芝加哥警察在當地劇院的月光下。 (兩者都從事表演職業,儘管Santucci在1990年代中期繼續因入室盜竊而被捕。)

這種真實性的這種效果使人普遍敘事,這是一個珠寶小偷簽署了最後一個大分,以便他終於可以直奔 - 看來是不熟悉和新的。這個故事以前已經被講述了無數次,之後將被告知無數次,但是似乎永遠不會那麼真實和生活,這是由對環境的可靠感覺所汲取的(這裡沒有聽診器,就像在現實生活中一樣,保險箱用工業工具破解。

正如弗蘭克(Frank)在監獄裡度過了11年的弗蘭克(Frank),計劃在外面有一個完美的生活,凱恩(Caan)既誇張又高高,他的侵略性幾乎沒有掩蓋他的脆弱性。扮演女服務員弗蘭克(Frank)愛上傑西(Jessie)的韋爾德(Weld)愛上了弗蘭克(Frank),但誘人的是世界厭惡的女人,一個女人的臉記錄了一生的困難。弗蘭克(Frank)的導師的固定而渴望的俄克拉荷馬州(納爾遜(Nelson))傳達了一種壓倒性的悲傷,一種孤立浪費的生命感。曼恩的簽名主題 - 過時的恐懼,對有序的生活和時間的痴迷 - 已經以成熟的形式存在,它們與絕望和力量的主題形成鮮明對比,這些主題傳統上為犯罪電影提供了信息。後來在他的作品中重複出現的視覺圖案- 咖啡店作為親密會議場所,水域作為自由的象徵,明信片作為心理焦點的象徵- 表達了角色的情感狀態,而沒有充分吸引他們作為像徵的功能的注意力。取而代之的是,他們註冊為一個完全實現的虛構世界的有機方面。

但是沒有人會犯錯用於心理現實主義。就像曼恩(Mann)後來的電影一樣,作品的真實性構成了一種非常風格化的形式方法的基礎,彷彿在屏幕上的“現實”是使它看起來盡可能表現出表達不真實的藉口。反光紋理 - 玻璃,汽車引擎蓋和雨水吹來的街道 - 到處都是,橘子夢的閃閃發光的電子得分強調了它們的品質。天空充當天花板,封閉城市中的角色。場地的深度通常很淺;出於焦點,城市的燈光成為抽象的背景,角色看起來更加敏銳。

Criterion的新組合DVD/Blu-ray在較早的米高梅家庭視頻版本中大大改善了其原始戲劇發行版的不真實,過飽和外觀的夜景。 (從原始版本中剪下的布魯斯曼·威利·迪克森(Bluesman Willie Dixon)的一個早期場景,但曼恩(Mann)於1995年重新說明,是從與其他Criterion的其餘4K轉移的不同來源中獲取的,但無縫地融合在一起。)仍然像以往一樣具有創造力和徹底的原創性,並且它對芝加哥的描繪(作為橋樑和玻璃的半毛線),夜晚是黑色的,白天是灰色的- 仍然是城市環境中最引人注目的喚起之一電影歷史。和,曼(Mann)完全成立,成為他這一代最偉大的電影製片人之一的單一功能。