Mia Berrin（照片：Sammy Ray）
POM POM小隊樂隊負責人Mia Berrin以前從未想過，但是當她向她提到時，她意識到自己的首張錄音室專輯是癌症Zodiac標誌的終極體現。貝林本人不僅是癌症，也是啦啦隊的死亡- 在6月25日通過城市語釋放，它探索了一系列激烈的情緒，這些情緒引起了癌症的聲譽，以成為最高級的十二生肖。 Pom Pom Squad的專輯受到了很大的影響洞就像Doo-Wop所做的那樣，每個曲目的音樂性都與其主題完美匹配，從“羞恥反應”等夢幻般的情歌中無縫地轉變為諸如“紅色與愛”之類的夢幻般的情歌。
Berrin自2017年以來一直以Pom Pom Squad的形式創作音樂，但直到2019年，基於布魯克林的行為才獲得認可廣受好評的EP，哦。她甚至在獨立傳說中贏得了粉絲Tegan和Sara，他們在新唱片中為“啦啦隊長”貢獻人聲。AV俱樂部與Berrin通過Zoom談論寫作啦啦隊的死亡，有影響力的建議薩拉·奎因（Sara Quin）給了她，還有更多。對話的筆錄已被編輯，以延長長度和清晰度。
AV Club：這張專輯感覺就像是捕捉了青少年情緒，並且您以前談到了您仍然是青少年時所寫的“ Lux”。寫作時間表是什麼啦啦隊的死亡？
我的貝林：”lux”絕對是最長的。我認為從到目前為止寫的時候，也許已經經歷了四到五個迭代。然後我寫了第一張EP之後不久，我寫了《醉酒的語音郵件》，所以哦。但是其他歌曲是最近的。這真是太有趣了，因為在每次採訪中，人們提出的顯而易見的事情就是我的高中時間如何進入樂隊，以及為什麼[我們選擇]這個名字。我認為也許我只是總是會有青少年情緒，因為它的大部分是在我成年時寫的，我認為其中一部分是一種情緒障礙，另一部分只是一個真正的情感人物。但是我認為，我在音樂中所做的事情總是固有的。當我真正強烈地感覺到事情時，我真的沒有開關。
AVC：您的心理健康在您探索的主題中發揮了多少啦啦隊的死亡？許多歌詞都深入研究了對抗心理健康問題的複雜情緒，尤其是在您唱歌的歌曲中，“哦，上帝，我怎麼了？ /以為愛我他媽的的每個人都討厭我。”
MB：我認為心理健康會涉及我所做的一切，只是因為它使我對世界的看法有色人種。我總是會成為一個精神病患者。像這樣思考，這很奇怪。在這張唱片中，特別是當我考慮談論心理健康時，我專門考慮“哭泣”，因為那首歌幾乎就像[[哦's]”沉重，”當我真的處於沮喪的頂空的痛苦中時，我寫了[“沉重”]這很幼稚，但這就是感覺。因此，“沉重的沉重”對當時的感覺確實很誠實，沒有細化，只是超級沮喪和憤怒。我認為“哭泣”在思考過程中是相似的，但這幾乎就像是自讀的。好像我在看著寫著“沉重的沉重”並像“你是個bit子”的人一樣。
AVC：您對啦啦隊角色的依戀很有趣。您在採訪中談到了在佛羅里達州長大時在高中時期啦啦隊的持久印象，但是為什麼這個角色會像成年人一樣引起共鳴？
MB：對於大多數人來說，成為青少年在某種程度上是創傷的。對我來說，我真正與之抗衡的事情是我的價值 - 特別是是一個年輕的女人，被告知並像吸引力一樣被視為您最有價值的方式。我一生的大部分時間都感覺到自己沒有吸引力，理想或流行或有趣。對我來說，啦啦隊感覺就像是我應該過去或應該渴望的一切的象徵。 [作為一個酷兒的人留在雷達和自我保護之下的一部分]是在尋找人們，例如尋找社區。我對人們如何說“男性目光”或“女性目光”的想法有很多思考 - 您看的是誰，您正在分析的內容。
看著其他婦女和其他女孩學習如何成為的一種方式。在樂隊的早期階段，當我打扮成啦啦隊和演出時，這對我來說很有趣，人們對我的對待或開始回應他們以前沒有的方式。我最近只是在談論這個問題，但是很多人曾經告訴我：“哦，我在舞台上見過你，我希望恨你。”
AVC：真的嗎？
MB：這是一個令人驚訝的評論，但它發生了不止一次，我認為其中的一部分是啦啦隊的聲譽是這些可怕的bit子或不值得尊重的bimbos。這就是美國文化中這種荒謬的性別污名。這對我來說是如此有趣，幾乎是將自己納入美國文化的一種方式，因為我在這個美洲世界中不了解或看到自己在佛羅里達州奧蘭多的這個世界中的原型。
AVC：您提到的是從索非亞·科波拉的改編處女自殺十幾歲的時候，因為她代表了一個神秘而令人生畏但也很脆弱的人之間的並置。
MB：我喜歡她的是我在角色中看到的人性。我了解[女孩]的觀點，我了解被困的感覺，這感覺就像是一種被邊緣化的人，女性，奇怪的人所獨有的經歷。我只是認為有一種孤獨感以某人可能是年輕而被邊緣化的孤獨感。
很多人已經與我聯繫或評論了我的音樂的感覺很特別，這總是很有趣，而且我認為我真的不知道，現在我在談論它，特別是我認為我理解了它更多。因為，對我來說，一件事是pom pom squad的社區。我有很多女人在跨性別時出來，或者年輕的女孩作為同性戀來到我身邊，談論他們在我的音樂中聽到的這種事情，這些事情在少女時代，女人味或酷兒中證實了她們。我覺得這有點同樣的感覺，在我的少女時代和酷兒中證實了我處女自殺。就像，從浪漫的角度看這些女孩的想法，同時也從完全同情和理解的角度看著她們。
AVC：確實，您的音樂感覺非常“女性”，但女性氣質的那個方面也來自50年代和60年代的Doo-Wop影響力，在這張唱片中很普遍。您已經談論過受到黑色DOO-WOP女孩團體的啟發，這是一個有力的並置，可以在專輯中擁有那些精緻的浪漫時刻，與更朋克的吉他歌曲進行了對比。
MB：我認為我們講的故事有力量。而且，如果我們聽到的只有一種觀點，或者公眾對“黑人有多多”的看法感到最舒服，這是一個很好的小弓，不用努力以更深入的方式看待它 - 會有更多長大並認為自己不存在的人，這就是我的成長方式，因為我沒有看到任何人看起來像我或以字面上的方式感覺像我一樣，這就是為什麼我鎖定角色像勒克斯一樣，因為我自己可以找到這樣的媒體所代表的任何部分。
關於表示的含義有很多對話，我認為對於某些人來說，這全都與廣告有關，而您沒有被代表，而是被賣給了。我確實認為，在正常化方面，代表性在情感上對人們的影響很重要。對我來說，我並不是一個酷兒或混血人 由勒克斯·里斯本（Lux Lisbon）撰寫，但我被代表為一種情感存在，是一個沮喪的人和年輕的女人。那對我很重要。
在撰寫唱片時，我在思考音樂行業中的公平性，尤其是這些女孩團體中心的這些年輕女孩，這些女孩經常像被買賣一樣受到對待。我一直想到的例子是水晶的“他打了我（感覺就像是一個吻）”- 一首極具爭議的歌曲 - 有一天我想：“那首歌必須是男人寫的。”它實際上是由Carole King撰寫的。就像，“什麼那關於嗎？”即使她將其寫成是對一種批評一種使關係暴力的文化的批評，她還是一個白人婦女，仍在為年輕的黑人女孩表演，並將他們置於唱歌的情況下唱著關係暴力。這對我來說真的很有趣。尤其是當我在這張唱片的背景下思考doo-wop和girl群體時，以與解釋啦啦隊的方式相同的方式來解釋：給她 - 這個隱喻的“她” - 更加自主，力量和深度。填寫這個人可以成為誰的2D卡通。
AVC：您最初是去上大學的，但輟學專注於音樂。 POM POM小隊不僅感覺非常電影，而且您在音樂的藝術方向上扮演著不同的角色，無論是音樂視頻還是照片拍攝。您的表演背景如何涉及您如何處理音樂事業？
MB：這很有趣，我認為我從沒有參加該計劃的情況下比在那兒學到了更多的了解……例如，我在錄音室工作，從事這張唱片的工作，在我們必須跟踪人聲的那天，我患有全面的綜合症精神崩潰。我不明白為什麼什麼都沒有聽起來像我想要的那樣，而且我非常沮喪和沮喪。我最終與Sara [Tegan and Sara的Quin]進行了對話，討論了她如何跟踪人聲，以及在她在那個空間工作時腦海中發生的事情。她所說的很多話確實帶來了表演學校的一些回憶，了解其實際上意味著什麼。我認為，無論您是否真正感覺到，良好的表演都是您可以使每個人都進入您的感受或想要的感覺。
當我年輕的時候，如果我聽到的話，我會發現這確實令人沮喪，並且會說：“但是我想相信他們會感覺到全部。”但是有時候，表演，您可以'每次去那裡。這不是一個精神上健康的地方，使自己每次都可以重溫創傷和痛苦。我認為這是一個非常重要的技術方面，當我表演時，我無法完全理解。有時表演是關於表演的。這本身就是一件非常美麗的事情。
