這就是方法AV俱樂部提出了我們年度前25張專輯的年度清單：我們共同嘗試決定神話般的“時髦”希望我們放在列表中，然後相應地投票。等等，不，這根本不是我們要做的。我們詢問16位作家，他們定期向該網站貢獻記錄評論，分別在不超過15張專輯中分配100分。沒有專輯可以從任何給定貢獻者那裡獲得超過15點或不到1點的點。然後，我們會在評論部分中發布您最喜歡的2010年專輯。 （並且希望不是開始，“你們是智障的”，因為這樣很難以這種方式認真對待您的選擇。）我們的意思是，我們也想知道您今年也喜歡什麼。在一個單獨的功能中，您會發現每個貢獻者的投票，以及對沒有列出此列表的喜歡的專輯的一些評論。
湯匙
轉移
（17分，3票）
三年後湯匙釋放了拋光的，吸引人的GA GA GA GA GA，樂隊負責人布里特·丹尼爾（Britt Daniel）和吉姆·埃諾（Jim Eno）在專輯第七張專輯中重新發現了解構，製作了一組歌曲，在發現節拍或即興演奏之前，樂隊可以像歸巢信標一樣搖搖欲墜。在過去的十年中，湯匙一直是如此的好轉移一月份被釋放時，它只會受到溫和的熱情，但隨著2010年的發展狀況的發展。在已經建立了自己的行為和激動人心的新行為的一年中，Spoon仍然感到很重要，即使只是丹尼爾（Daniel）和埃諾（Eno）不斷發現新方法來重新投資自己的工作。他們努力地將歌曲分開，尋找那個受啟發的時刻轉移配音“神秘區”。
四滴
你裡面有愛
（18分，2票）
這是一個壞消息的一年，但不知何故不適用於電子音樂。貫穿混音，專輯和曲目的幸福連勝馴鹿，孤獨，胡安·麥克林，Pawel，然後tensnake設法削減了一切，沒有舞蹈身份的藝術家像基蘭·赫布登（Kieran Hebden）的第五張專輯一樣純粹唱片四滴。它的大軌道開始簡單而耐心地展開，音樂均勻地建造，美味佳餚，當所有元素立即編織在一起時，它的高潮就會發生，而不是當動態開始升起時。你裡面有愛是冥想的，但也很活躍：安排的轉變攪動並安頓下來，關注耳機音樂的細節以及動作動作的動作，呼吸的節奏。 2010年，四個Tet做了很多事情：鮑勃·霍爾羅德（Bob Holroyd）的絕妙混音，餐廳，rocketnumbernine，喬恩·霍普金斯， 和反流行聯盟，其他；精美的DJ設置事實雜誌和基本混合物。但是這張專輯是持久的專輯。
Titus Andronicus
監視器
（19分，2票）
不要太掛在圍繞該球衣五重奏的第二次發行的所有內戰概念宣傳的談話中。當然，監視器克雷格·芬恩（Craig Finn）朗誦亞伯拉罕·林肯（Abraham Lincoln）的主持人的獨白，但這是國家主題之間的戰爭。更重要監視器是思想狀態之間的戰爭：一方面，陷入了痛苦的陷入困境，另一方面造成了沮喪完全他媽的獨自一人。換句話說，Titus Andronicus正在攻擊整個人類狀況，這有助於解釋為什麼樂隊會感到絕對的gargantuan，So-Overspuff-ited-its-Genius專輯。大多數歌曲都感覺像自由關聯的朋克中篇小說，不僅在大聲/軟邊界的兩側之間進行無限的幾分鐘，而且在仇恨/勝利，自我反省/自我免疫和自我免疫和自我觸覺之間進行顫抖。無袋子/風笛。這是很多東西，但是樂隊的激情使人上癮，帕特里克·斯蒂克斯（Patrick Stickles）的引用吞嚥也是如此。 （“你從來都不是沒有處女的孩子，你從一開始就被他媽的！”）比例和機智不會因專輯的設計而影響，但是在戀愛和戰爭中也是如此。
飛蓮
COSM計劃
（20分，2票）
可以說是過去十年中最雄心勃勃的電子專輯，飛蓮'COSM計劃是一個可怕的文件，其秘密僅在10次聽後才開始顯示。自然地，這給人們帶來了濃厚的第一印象，但蓮花從未懲罰他的聽眾更深入的潛水者。取而代之的是，在下一個之後，他向後滾回一個音樂銀河系，將Squarepusher的鼓和低音折疊成埋葬的Dubby Darkness，進入了Fingers先生的深處，進入Sun Ra Ra的自由駕駛爵士樂。曲目之間幾乎沒有休息，從本質上講，這是45分鐘的星體旅行，甚至是客串歌手的神聖外星首席運營官湯姆·約克（Thom Yorke）無形，將其送入圍繞著玻璃和電路碎片的蟲洞。漩渦中的其他地方是字符串部分的最好的部分，薩克斯管演奏家Coltrane Ravi（Lotus是John的Great Nephew），至少一個來自地下室乒乓球遊戲的樣本，也是Mingus這方面最糟糕的貝斯手 - 一個叫Thundercat的人。有這麼多流氓元素相互彈跳，COSM計劃應該是一個邪惡的混亂，但蓮花證明了自己。最終的結果以一種精通的觸摸精心策劃，而是感覺更接近神。
洗澡
Cerulean
（20分，2票）
早熟，鬆軟，配備了Skiffle藝術家Will Wiesenfeld，又名的半手面打擊樂調色板洗澡，構建臥室交響曲，並具有豪華，高線程的托羅·莫伊（Toro Y Moi）的氛圍，並打敗了顆粒狀和小故障，足以支撐著預製的73軌道。在這一點上，將一個或兩個鼓模式出現在這一點上可能不是很棒要建造一個踢屁股枕頭，而不是放下迷幻藥。幼稚而精緻，同等地Cerulean在其成長太多之前，將其經典的鋼琴人物修剪，並隨著局勢的需求而丟下令人毛骨悚然的嬰兒對待。不過，大多數情況下，這是一張專輯，就像破碎的糖果玻璃一樣甜美的鋒利邊緣 - 仍然是兒童安全。
這些
一個嚴重破壞的代碼
（21分，2票）
這些流體，口語衍生的交付和精美的演唱（無自動調音）掛鉤地點一個嚴重破壞的代碼在傳統的“說唱”名稱的郊區，但她的首次亮相全長對於嘻哈公約而言更加令人興奮。唯一的女性在雙城毀滅者集體，分配生產職責代碼，Dessa Hews靠近該小組的內省，朋克衍生的美學，但具有良好的文學敏感性，導致了精心製作的歌詞，在同等程度上巧妙且直率。代碼抒情的詞語是對隱喻，典故和寓言的愚蠢的，但很誘人，這在很大程度上要歸功於戴莎（Dessa）的富有，親愛的人聲，無論她是在說唱還是在唱歌，他們都堅強而自信。這是一個非常自我保證的處女作，展示了戴莎（Dessa）在哲學和創意寫作方面的背景，而不會炫耀它，並在中西部獨立舞台上引入了有趣的新聲音。
Yeasayer
奇數
（21分，3票）
沒有跡象Yeasayer2007年的首張專輯所有小時的c，布魯克林人是電子流行的粉絲。但是令人驚訝，令人愉快的奇數以某種方式將擦除的熱愛插入部落/怪胎狂/任何混合物中。大多數大膽的是克里斯·基廷（Chris Keating）這次真正發表自己的話的決定，而沒有偽造。這是一場賭博，可能會糟糕地結束，但是有很多奇怪的歡樂奇數不可能不喜歡。從歡快的“ Ambling Alp”到Depeche Mode-y“ Madder Red”，再到幾乎是怪異的“ One”，這是一個怪異的流派，它提出了一個問題，即他們接下來會做什麼。
叫我閃電
當我走時，我的鮮血將免費
（21分，3票）
帶有類似的名字叫我閃電，這款密爾沃基力量三重奏可能應該有很多聽起來像誰一樣當我離開時，我的鮮血將是免費的。但是叫我閃電在其第三張專輯中對皮特·湯申（Pete Townshend）的體育場搖滾時期毫不掩飾的擁抱，這是一個令人驚訝的（事實證明，令人振奮）的演變，這是一支搖搖欲墜的後朋克樂隊，一直在中西部的地下室攪動Mosh Pits近十年來。 Shane Hochestetler的過度咖啡因的Brontosaurus Beast和Nathan Lilley的無情的和弦在壓倒性的胸部- 胸部界面上粉碎的結合，例如“召喚到王位”和“超越野獸”，這顯然是對強大的雷鳴般的點頭。住在利茲。但是，嵌入在兇猛的狗屎中是在精神和情感危機中超越的渴望，使人想起誰是誰。一張專輯，講述與失落的愛的現實以及成年後的不可避免的拳頭和頑強的心臟，當我走了是在二十多歲荒原上迴盪的痛苦勝利的一個令人痛苦的個人尖叫。
阿維·布法羅（Avi Buffalo）
阿維·布法羅（Avi Buffalo）
（22分，3票）
將要阿維·布法羅（Avi Buffalo）氦氣演唱的歌手兼作曲家Avigdor Zahner-Isenberg回顧了阿維·布法羅（Avi Buffalo）和wince？也許，但在重新訪問其舊的高中期刊和車庫頻段演示錄像帶時，大多數人的方式並非如此。對於一個在90年代初出生的人來說阿維·布法羅（Avi Buffalo）從Zahner-Isenberg那裡吸引人，已經表現出令人印象深刻的即時經典鉤子（Beatific the Beatific of the It？”）和夢幻的吉他鍛煉（高潮“記住上一次”）。作為一名抒情詩，Zahner-Isenberg聳了聳肩，對青少年慾望的坦率坦率的odes聳了聳肩，這會觸及痛苦（“五個小蕩婦”）和幸福（令人心動的，令人心動的，胃部轉變的“夏天暨”），成為一個無人常見的青少年缺乏自我意識。有一天Zahner-Isenberg可能會後悔也開放，但是現在，阿維·布法羅（Avi Buffalo）是一個魅力四射的青春期迅速繪製的第一人稱敘述。
街機大火
郊區
（22分，4票）
街機大火主唱Win Butler在休斯敦的郊區長大，休斯頓是美國城市的原型，圍繞汽車設計：巨大的，散佈著無盡的人行道，脫衣舞購物中心和俗氣的預製建築物，在他們的時間之前看上去很失敗。樂隊釘在其中一個郊區RégineChassagne唱著“住在蔓延 /死去的購物中心，就像山脈以外的山脈一樣上升時，“山脈以外的山脈）傑出的曲目“ Sprawl II（山脈以外的山脈）”。可以理解的是，巴特勒對環境感到窒息，但是在他的樂隊並沒有巧合的是第三張專輯中，他在不屑一顧的下面做出了令人震驚的發現：感情。當然，在“現代男人”和“沒有孩子的城市”之類的歌曲中，人們厭倦了辭職（“您從不信任百萬富翁引用山上的講道/我曾經以為我不喜歡他們，但是我開始開始有我的懷疑”），但是這個地方使巴特勒是誰。他甚至欠“ Sprawl II”中描述的光污染債務：“因為在表面上，城市的燈光閃閃發光 /他們在呼喚我，來找您的那樣。”像它的前任一樣郊區可能是茂密而霸道的，它是不必要的，但它也以Arcade Fire最好的時刻為特色。
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波
海灘之王
（23分，3票）
很少有一個花花公子從鬆弛的失敗者到Bratty Stoner的轉變導致了一張專輯的創作，這是如此自信地跨越音樂對抗和願望之間的廣泛海灣。對於兩張專輯，波內森·威廉姆斯（Nathan Williams）專門從事吉他，悶悶不樂的人聲，實驗氛圍和鼓聲。這些歌曲相當於聳聳肩的聽覺- 所丟下的東西感覺就像是成員創作的，他們的遞延夢使他陷入了父母未使用的Socal Pool House，並帶有一堆破碎的樂器，一台計算機和一台計算機和煙。事實證明，這正是這些曲目的製作方式，所以當有消息說威廉姆斯（Williams （丹尼斯（Dennis）成名的丹尼斯（Dennis）鯡魚），期望差異很大。沒人看到的是一張專輯，拋棄了無年齡段的獨立Skronk，向Green Day和Blink 182，Nirvana和Phil Spector致敬。沒有絨毛，海灘之王沒有做任何事情來掩蓋威廉姆斯不斷的抱怨，這實際上是最好的部分。
Deerhunter
Halcyon Digest
（27分，4票）
賽德·巴雷特（Syd Barrett）的繼承人顯而易見，朱利安·卡薩布蘭卡斯（Julian Casablancas）久違的雙胞胎，最性感，最愚蠢的chanteuse菲爾·斯佩克（Phil Spector）從未產生過- 布拉德福德·考克斯（Bradford CoxDeerhunter和地圖集的聲音記錄他可以使自己聽起來像他想成為的人。在Halcyon Digest，他將自己的所有影響力帶入了一個虛擬的最偉大的收藏集中，該系列繪製了無盡的心理流行自動點唱機的腦海。 “復興”和“記憶男孩”在他最飛濺的鉤子上嬉戲； “直升機”受到啟發，破裂的R＆B。洛克特·龐德特（Lockett Pundt）貢獻了兩首歌曲，可以回到2008年微載體，“噴泉樓梯”和令人驚嘆的“慾望線”，在樂器的後半部分擁有2010年最催眠的三分之一。與微載體，，，，Halcyon Digest在其11首曲目中的凝聚力並不那麼凝聚，範圍從影響的“帆船”的第一次漫步到搖搖欲墜的中風/Springsteen致敬“ Coronado”。但這一切都適合Halcyon Digest重要的地方 - 一切都很棒。
Dum Dum女孩
我會的
（28分，4票）
在當前的音樂場景中，回到60年代的流行音樂和吹響的噪音並不是特別值得注意的，但是很少有兩種聲音結合到如此誘人，甜美的糖果中Dum Dum女孩'我會的。引人入勝的旋律，女孩群的和聲和甜美的抒情般的來源通過足夠的絨毛和砂礫過濾，使整個事件看起來似乎很模糊，而又不會太朦朧。 Lo-fi Merk和Echo-y的人聲不會掩蓋“只需要一個晚上”和“每個人都出去”的巨大合唱，或者“ Bhang Bhang，我是倦怠”和“監獄LA， la”;它們通過添加一些耳朵來鎖定的砂礫，從而增強了流行質地，使歌曲甚至比光滑的泡泡糖流行音樂更具吸引力。
黑鑰匙
兄弟
（28分，4票）
對於一個以阿克倫藝術家的名字命名的樂隊，以毫無意義地“關閉”個人黑鑰匙播放一些非常吸引人的泥濘藍調搖滾。丹·奧爾巴赫（Dan Auerbach）和帕特里克·卡尼（Patrick Carney）的危險將一隻腳放在紅粘土中，另一隻腳在車庫地板環氧樹脂上持續了很長時間，以至於他們從未邁出過一步攻擊和釋放和危險鼠標如此巧妙的舉動。現在，二人開始對那些有時與之的探索一起做好兄弟'毫無歉意的智能和無與倫比的肌肉組合。從T. Rex Strut和“ Everlasting Light”的Falsetto到嗡嗡作響的封面傑里·巴特勒奧爾巴赫（Auerbach橡膠工廠。
受驚的兔子
混合飲料的冬天
（30分，2票）
按照專輯像2008年一樣受到稱讚午夜的器官戰鬥一定很艱鉅受驚的兔子，但樂隊為唱片的情感搏鬥 - 長時間，心痛，通常的蘇格蘭東西 - 為一首略帶光彩的歌曲包裝而來混合飲料的冬天。歌手吉他手斯科特·哈奇森（Scott Hutchison）涵蓋了從徒勞的財產（“事物”）到測試您的極限（“游泳直到看不到土地”）到籃板他媽的的絕望（“沒有什麼比你， ”），所有詩人的眼睛和半折的心。整個事件都很嚴峻，但最終被高聳的好歌曲所掩蓋。
羅賓
身體說話
（31分，3票）
從2010年發布的三個小型銷售中收集選擇，羅賓'身體說話包含一年中三個最好的舞蹈單曲：“我自己跳舞”，“堅不可摧”和“叫你的女友”，但這些只是甜美的流行聖代奇妙的鮮豔的蜜餞櫻桃。那些駕駛國歌之間的曲目是最高秩序的舞蹈音樂，無論是“不要他媽的告訴我該怎麼做”的電屋，“舞廳皇后”的舞廳支柱，還是厚臉皮的嘻哈bunce的“ fembot”和“你應該更了解”。雖然很可惜身體談話pt。 1突出顯示“哭泣時哭泣時”被排除在決賽之外身體說話專輯，羅賓（Robyn）的出色曲目足以證明該項目今年獲得的炒作是合理的，證明她應獲得認證的流行歌手身份。
吸血鬼週末
反對
（37分，4票）
吸血鬼週末當樂隊在2008年發行同名的首次亮相時，都擁有了所有風味的瞬間。該小組引起了意想不到的影響（即Afropop），並分享了一個不尋常的起源故事，其成員都從哥倫比亞畢業。但是，吸引人的歌曲顯然是一支樂隊的作品，這是對流行歌曲感到非常自豪的樂隊，歌詞為催生樂隊的特權世界帶來了手術刀。它起作用。但是，確保樂隊擁有腿的一種更好的方法是釋放以各種方式建立在其前任優勢的後續行動，例如反對，這是一種奇特的吉他和文化旅遊故事的一流的頭暈和世界苦惱。
超級廚房
粉碎je下
（42分，5票）
超級廚房發行了90年代最好的獨立岩石，但在2001年的少年開始千年這是閉嘴。隨之而來的寂靜和罕見的表演並不是很好，但也無意中為2010年最佳復出奠定了基礎，粉碎je下。現在，SuperChunk的四個成員現在四十多歲的成年人和“正常”生活，在專輯的11首曲目中表現出許多年輕的旺盛，尤其是揭幕戰，“挖掘東西”（新的超級廚師經典），“我的差距很奇怪”，“交叉”電線，“學會衝浪”，“冬季奧運會”和“繩索燈”。粉碎je下毫無疑問，對於90年代的獨立岩石中斷奶的人們來說，這是一個最佳的地方，但由於懷舊對超級丘陵造成了損害，因此在我們的名單上駁斥了它的出現。粉碎je下不是回頭客；這是有史以來最好的獨立樂隊之一。
大博
Lucious左腳爵士…Chico Dusty的兒子
（42分，6票）
真是一種解脫。自一名成員的成員以來已經四年了勝過發行了一張專輯，雖然偶爾的網絡免費贈品浮出水面，但很難弄清楚缺席可能意味著什麼（如果有的話）。大博的第一張獨立專輯（他的前一張，2003年揚聲器Boxxx，與Andre 3000共同發行下面的愛）表明，他的直覺幾乎是唱片製作的各個方面都沒有黯淡。他跟隨盧西斯爵士的左腳像專業人士一樣，所有64分鐘都像一件事一樣移動，即使它充滿了曲目，如廣播，例如神話般的“ Shine Blockas”，慢速燃燒器“跟隨我們”和“ Fo Yo yo Sorrows”。有很多嘉賓明星 - 沒有一個安德烈的3000，這是由於合同糾紛很久以來就經過了技術的規定。比平時，基於合成器的動態比以前更加明顯，專輯的製作總是很狡猾而深刻的：唐人家庭“ Tangerine”和Trunk-Rattler“ You You no no no no DJ”的重音打擊樂特別誘人。但是這裡的一切都很高興。
JanelleMonáe
Archandroid
（43分，4票）
任何星球JanelleMonáe來自，她不應該被允許回去。宇宙策劃者和OutkastProtégé從無處不在Archandroid這是一張管弦樂，科幻概念專輯，同時雄心勃勃，戲劇性，令人毛骨悚然和可跳舞。從Boi引進的大型“繩索”到菲利普·迪克（Philip K. Dick）啟發的“霓虹燈谷街”Archandroid將Funk，Soul和Hip-Hop投射到一個像反烏托邦一樣鬱鬱蔥蔥而歡樂的未來。她都舒適地巡迴演出Erykah Badu和蒙特利爾，這說明了Monáe的跨界潛力；具有諷刺意味的是，當她如何體現自己的類型（地獄，星系）時，這很具有諷刺意味。將任何人加冕為R＆B的凱特·布什（Kate Bush）和/或比約克（Björk）的人似乎還原似乎是有效的，但是如果存在這樣的頭銜，蒙娜（Monáe）將把它放在袋子裡。和Archandroid會是她愛的獵犬和/或郵政。
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根
我如何克服
（55分，5票）
在黑暗，剝離，2006年的偏執強度之後遊戲理論和2008年下降，根勝利地回到了咖啡廳友好的，爵士樂的早期專輯中我如何克服，精益旋律的巡迴演唱會，其中包括一些黑思想的最內外歌詞和該樂隊最優雅的作品。uestlov公司度過了一個繁忙，富有成果的一年，在深夜電視上最有資格的樂隊和約翰·傳奇的支持樂隊醒來！，一系列巧妙選擇的政治傾斜的靈魂國歌的封面。該根源於2010年致力於抗議過去和現在的智能抗議音樂，以將其前輩的以非洲為中心的社會意識與自己的躁動不安的繆斯女神和喘不過氣的野心聯繫起來。好吧，那使吉米·法倫看起來不錯。每個人都必須以某種方式支付賬單，而根源的日常工作支持音樂嘉賓與吉米·法倫（Jimmy Fallon）深夜即使小組以“像風一樣的騎行”為“騎行”，也為每個晚上的音樂表演注入了電能。嚴重地。
LCD音響系統
這正在發生
（57分，6票）
在只有兩張專輯的過程中，詹姆斯·墨菲（James Murphy）LCD音響系統從地下室錄製項目演變為節日的頭條新聞，從自我意識的誘人誘餌“失去我的邊緣”等感受性的“偉大的人”。這正在發生兩者都體現了增長並完全忽略它，削弱了其內省和溫暖的時刻，諷刺的阿西德和扭曲，享樂主義的帕恩斯（Paeans）到地下室狂歡和“醉酒的女孩”。正如墨菲（Murphy）在“戰俘”中表達的那樣，關於越來越大，更聰明，保持年輕和愚蠢 - 抗衡和一切正常之間的區別 - “每個人都有優勢。”因此，即使這正在發生充滿了成年的擔憂，例如建立真正的人類聯繫，並克服涼爽，墨菲平衡的掛斷，無論是巨大的，推進的合成器鉤子，即“舞蹈yr yr self nelf neelf cleans yr selff neff and neffem the Sublime brian brian brian brian /David Bowie Aping of“ One Touch”和“我想要的一切”，為年度最聰明的舞蹈派對製作。如果是，正如墨菲（Murphy）威脅的那樣，LCD Soundsystem的最後一張專輯，這是一個明確的陳述。
國民
高紫色
（61分，7票）
有一個一致性國民最後三張專輯 - 鱷魚，，，，拳擊手， 和高紫色- 弱者可能會因為相同而誤解。但是即使紫色感覺就像第三部分一樣，這是一部分作品的第三部分，可以探索自己的10張專輯的深色角落，並且仍然只是刮擦表面。隨著馬特·貝寧格（Matt Berninger）將他的聲帶範圍打開到更獨特的旋律，這是灰色的，甚至是某種顏色。 （有關證據以及出色的單曲“ Bloodbuzz Ohio”，請參見華麗的慢燃燒者“ Vanderlyle Crybaby Geeks”。和激烈的現場表演。更多類似的東西就可以了。
步行者
里斯本
（72分，6票）
步行者一直是卓越的情緒激動者，但是里斯本，樂隊創造了一個整個聲音世界，供聽眾漫遊，那里古代歐洲城鎮的奧術儀式與美國南方的怪異的老村莊共存，並在唐納市場的太平洋海岸海灘上遙不可及。步行者以盡可能少的儀器完成了這一點，這一點更為引人注目。就像他們只是為了炫耀自己的殘障人士。 Zippy“ Angela Surf City”和“ Woe Is Me”和Hush Hush的歌曲和崇敬的歌曲與Walkmen所寫的任何人一樣強烈，並只是獨自引起人們的注意。但是當串在一起時里斯本的歌曲是一場僻靜，被遺忘的空間的遊覽，這些人在很大程度上戴著很小的戲劇而散佈著自己的腦海，並儘量不要被對他們的輕微界定。
坎耶·韋斯特
我美麗的黑暗扭曲幻想
（91分，8票）
用日元引用另一個音樂家的大想法，“這是愚蠢和聰明之間的很好的界線。”坎耶·韋斯特多年來，一直在腳後跟那條線。他的第五張專輯是他迄今為止最令人震驚的步行，這就是使它如此引人入勝的原因。正如它荒謬，可笑的標題所體現的那樣，我美麗的黑暗扭曲幻想是一部雙極性的，轟炸的屏幕，在坎耶（Kanye）的瘋狂綜合體與沈思自殺之間的情感上，從大dick狂歡到“我是我的douchebag”自憐，散發出內省的時刻，反對瑣碎的bit子和笑話。重新使用陰道。坎耶（Kanye）的挑剔，鍍金的製作結合了國王深紅色和阿菲克斯（Aphex Twin）樣品，弦樂和自動調整的俱樂部bangers，合唱團的宏偉和色情明星Squalor，這是一種“所有人的一切通往所有人”的方法它們圍繞著即時的ear蟲鉤。它擁有特殊客人Jay-Z到好的，，，，Raekwon到克里斯·洛克（Chris Rock），，，，Nicki Minaj到吉爾·斯科特·赫倫，甚至擠滿了蕾哈娜，，，，艾麗西亞·基斯（Alicia Keys），，，，約翰·傳奇，弗吉，小子庫迪，，，，roux的艾莉·傑克遜（Elly Jackson），做夢，差距樂隊的查理·威爾遜，，，，瑞安·萊斯利（Ryan Leslie）， 和艾爾頓強 一首歌- 一個流行文化的流派聯合國，其令人印象深刻的維持能否為坎耶（Kanye）自己的巨大自我服務而征服。
然而，出於所有原因，它應該是一個誇張的愚蠢，幻想是一個愚蠢的粉碎，是音樂家超越的一個例子，但卻在愚蠢的勇敢中勝利，並富有想像力，並被邏輯所束縛。坎耶（Kanye）實際上著手製作年度專輯，當時沒人再聽專輯的話，就像他想成為邁克爾·傑克遜（Michael Jackson）的一代人一樣，“星星”也是我們Twitter feed中文盲的公式。他的嘗試做出了MBDTF既令人欽佩又奇怪地相關：畢竟，2010年是由我們的社交網絡自我吸收來定義的，我們相信任何人都可以成為超級英雄。每個超級英雄都需要他的主題音樂。
