從梅爾·布魯克斯（Mel Brooks）高質量的低喜劇開始

這篇文章最初是在2015年運行的。我們為慶祝梅爾·布魯克斯（Mel Brooks）的95歲生日而重新運行。

梅爾·布魯克斯101

梅爾·布魯克斯（Mel Brooks）的聲譽基於脆弱的懸崖。他建立了職業開創性，普及並完善兩種形式的喜劇 - Lowbrow庸俗和流派模仿 - 此後一直在尊敬桶的底部居住。今天的極端幽默基本上是電影製片人尋找角色攝入或被體液散落的方式，而過去十年中更傑出的模仿只是使觀眾想起了流行文化中最不可避免的部分，並將其稱為一天。如果看一下布魯克斯的後裔，這位電影製片人的遺產將是可惜的，那就是得出的結論是，質量水平擴大到了自己的作品。但是引用生產者，布魯克斯（Brooks）的電影首次亮相：“您有10秒鐘的時間可以將令人作嘔的可憐的外觀變成巨大的尊重之一。”

布魯克斯（Brooks）是低喜劇片的主要導演，是身體上的插科打,，可怕的雙關語。每當他現在表演時，他都會從他的Borscht Belt Days開始與Schmaltzy的單線賽，例如“您不能讓猶太人入獄：他們吃Lox。”在其他董事擁有視覺商標的地方，布魯克斯在電影中回收了他最喜歡的部分：“好成為國王”或“步行這方式。”

當他找到有趣的人時，他一遍又一遍地使用他們：Madeline Kahn，Marty Feldman，Dom Deluise，Harvey Korman。如果您正在與Gene Wilder一起看梅爾·布魯克斯（Mel Brooks）電影，那麼您正在觀看有史以來最有趣的電影之一。布魯克斯喜歡舊的娛樂圈慣例和格式，慶祝它們和嘲笑它們一樣多。即使他必須穿過第四堵牆才能到達那裡，他幾乎每部電影都停止了音樂號碼。

最好的是，布魯克斯的模仿並不容易重新閱讀熟悉的原始材料，但在某些情況下可以闡明探索，這些探索在某些情況下會改善它們的偏斜。他對禁忌的破壞 - 納粹和白人至上主義者的樂趣，並不是為了自己的緣故。羅傑·埃伯特（Roger Ebert）很喜歡講述一個故事，布魯克斯的開場被告知他的處子秀很庸俗，回答說：“它越來越低於粗俗。”

布魯克斯的經典生產者（1967年）以“百老匯之王”馬克斯·比利斯托克（零莫斯特爾）的身份開頭，將動作放在了他算在支持者中的一位熱情的小老太太身上。這樣的場景可能會扮演很多方式，其中大多數都沒有成功。布魯克斯這樣做是這樣的：他擁抱怪誕的元素- bialystock是flop汗和組合的龍捲風- 其他董事會發現這些八十歲八代人是性生物，這完全是在這裡發現的，這裡的笑話完全是在Bialystock的貪婪和絕望上。它的音調很廣，但在寫作和表現方面很細微，並且可以用作角色驅動的套件，而不是僅僅是按鈕。

或以布魯克斯職業生涯的定義順序為“希特勒的春天”。 Bialystock和Leo Bloom（Wilder，在Twitchiness的傑作中）過度資金並上演了“給希特勒的情書”，希望以數百萬的推測失敗。

這個序列具有敘事意義的唯一方法是，如果布魯克斯全力以赴。就像這裡發生的那樣，只有真正的進攻表演才能確保結束，就像一個真正的進攻性演出一樣。因此，雖然客觀地說，雖然鵝舞的舞蹈序列和性感的納粹服裝卻是可怕的，但它們遵循的邏輯使它們在這種情況下幾乎不可思議地有趣。

布魯克斯將進一步推動這種禁忌熾烈的馬鞍（1974年），一部喜劇，仍然因為在美國一些最誘人的主題上投擲炸彈而大膽。

馬鞍是布魯克斯的第一部電影欺騙，但他沒有像以後一樣發表特定的電影，而是針對西方類型的基本主題。觀看經典的oater，您可能會遇到許多值得畏縮的種族主義，以及白人在表現出命運的道路上割下非白人角色的場景。以西方的激進舉動，更不用說漫畫的動作了，馬鞍使牛仔和政府成為敵人因為他們的種族主義。布魯克斯清楚地表明，他的批評不僅適用於舊西部，還適用於現代社會。（理查德·普賴爾（Richard Pryor）是一名合著者。）

也許是前三分之二的熾烈的馬鞍講述一個可以合理地作為戲劇電影的前提的故事。有一些熟悉的元素，例如轎車誘人（Kahn，Never Funner）和被洗淨的槍手（再次是Wilder），但主要線程涉及土地投機者，試圖將Rock Ridge的居民趕出城鎮。腐敗的司法部長Hedy -Beg Pardon，赫德利 - 拉馬爾（Korman）派遣一個黑人（Cleavon Little）擔任警長，指望城鎮居民固有的種族主義導致大規模出埃及記。

這部電影仍然令人震驚，尤其是因為它必須使用種族帶電的語言。但是就像生產者，原因馬鞍是經典而不是深刻的令人反感的是，最大膽的笑話從故事的內部邏輯中脫穎而出。在這裡，布魯克斯還構建了連貫的社會評論。這是好萊塢對種族誘餌策略和男性權利的最刺眼的描述之一（壞人對他們將要做的強姦非常隨意）。

熾烈的馬鞍屬於有史以來最有趣的電影的任何名單（在AFI喜劇列表中排名第六；布魯克斯辯稱應該是1-4）。擱置評論，您仍然會有臭名昭著的篝火界（電影史上最著名的放屁場景）和Mongo Cold Cock cocking馬。布魯克斯的漫畫無政府狀態從來沒有比電影的最後三分之一更大的展示，這是為了打架的故事，並派遣了伯克利伯克利音樂劇數字。任何笑聲。

同年熾烈的馬鞍，布魯克斯也發布了年輕的科學怪人，喜劇史上的另一個高水分。

年輕的科學怪人很有趣，布魯克斯曾經告訴AV俱樂部，生產為船員的每個人購買了手帕，以使他們的笑聲消除。但是布魯克斯在他對經典恐怖故事的看法中表現出了真正的紀律和克制，選擇建立氛圍並建立主題，而不是輕鬆笑。他著名地重複了原著科學怪人的實驗室道具，很好地宣傳了經典怪物電影的黑白風格年輕的科學怪人實際上與他們沒有區別。很少有廣闊的喜劇能夠擁有這種視覺優雅水平。

布魯克斯有目的地將事情慢慢煮沸幾分鐘，拋棄了躁狂的品質生產者和熾烈的馬鞍這樣他的較大套件就更加艱難。在這裡，科學怪人（懷爾德）將新文明的怪物（彼得·博伊爾）推向了世界。

這部電影的前提 - 涉及弗蘭肯斯坦博士的孫子重新啟動家庭屍體 - 重新生存業務 - 本質上是科學怪人的兒子。但是布魯克斯建立了復興者對他的祖先的複雜關係，並使孤獨的隱士（在吉恩·哈克曼（Gene Hackman）受到啟發的客串中扮演）之類的部分差異，後者試圖照顧怪物。不可思議的是，即使有“狼人？”的雙關語，這個故事也有些感動，即使是“狼人”。年輕的科學怪人可以說是最好的科學怪人曾經登上屏幕。費爾德曼（Feldman）的伊戈爾（Igor）不僅是布魯克斯電影中最好的表演，而且是電影院最有趣的輔助角色之一。

電影中很明顯的是布魯克斯對娛樂的熱愛，尤其是經典形式。表演的樂趣將與1976年代一樣清晰無聲電影，儘管幾乎沒有著名的粗俗性，但不可否認的是布魯克斯的電影。位於好萊塢，“大洛杉磯的電影之都”，無聲電影跟隨一位被洗過的電影導演（由布魯克斯本人飾演），他試圖探討該行業最大的明星，以出現在他的下一部電影中，是的，這將是一部無聲的電影。

雖然這部電影（幾乎）沒有口頭對話，但布魯克斯否則並沒有像他所做的那樣模仿無聲的時代年輕的科學怪人的通用怪物遺產。酒精飲料從貨車上掉下來暗示德國表現主義風格的序列，但不接受。這部電影基本上是一系列漫畫作品，布魯克斯和朋友們拜訪了名人，並發生了一些古怪的事情。（伯特·雷諾茲（Burt Reynolds）是一個特別的亮點。）他跑出了有史以來寫的一些最笨拙的插科打and-藏在風衣內的人，“我的湯裡有蒼蠅！” - 但由於他對他們的歡樂程度而起作用。

中間的

在拍攝電影之前，布魯克斯曾擔任作家你的表演表演這是一個早期的綜藝節目，在電視仍處於起步階段時具有很大影響。（傳奇寫作團隊還包括尼爾·西蒙（Neil Simon）。）

這個時代最持久的文物之一是“ 2000年曆史的男人”，有點與同事共同創建卡爾·雷納（Carl Reiner）。例程始於派對遊戲，但成為了多年生的最愛，這對夫婦繼續表演。 “男人”是適度的腳本，但大部分是即興的，以面試官（雷納）的形式問一個男人（布魯克斯），他聲稱在遠古時代還活著。布魯克斯和賴納最終將在許多專輯中執行常規（以及其他原始角色），包括贏得格萊美獎2000年的2000年男子。布魯克斯（Brooks）參加辛普森一家。

布魯克斯（Brooks and Reiner）是20世紀的關鍵漫畫二重奏之一，“ 2000年曆史的男人”是直奔/漫畫動態的大師班（布魯克斯選擇對於漫畫角色：“我不會浪費一分鐘的時間”）。這也是布魯克斯即興技能的理想格式：可以開玩笑的人在這裡開玩笑的任何事情都可以在歷史，宗教，技術或雷納問他的任何問題上即興演奏。從鐘點的長壽中，布魯克斯本質上將他的旋轉在整個人類文明上，這是他對電影的調整的自負世界歷史：第一部分。

1965年，布魯克斯與巴克·亨利（Buck Henry）共同創作了另一部具有里程碑意義的電視喜劇變得聰明這是對間諜故事和冷戰政治的巨大模仿，這是通過Kaos和Control Bumbling Maxwell Smart之間無休止的戰鬥（與Don Adams的完美球場演奏）之間的無休止的戰鬥。

布魯克斯最好的模仿有很大的基礎可與之抗衡，間諜類型的群（最重要的小人，五顏六色的小人，dering do的壯舉）使他沒有終結我的材料來實現幽默。同樣，儘管更巧妙，熾烈的馬鞍社會評論在這裡有一個上升，因為Smart不斷地讚揚了他能力的助手（芭芭拉·費爾頓（Barbara Feldon）作為代理人99）應得的，這是一個女權主義者點頭，隨著時間的流逝而變得更加明顯。

布魯克斯不會直接參與該節目的整個五季比賽（他只寫了節目的138集中的三集），但是變得聰明是他的簡歷上的一條不被指望的線。這不僅是他的第一次偽造工作，而且還推動電視進入更雄心勃勃的喜劇領域。（您可以跳過Steve Carell電影版本。）

後熾烈的馬鞍，布魯克斯幾乎在他的職業生涯中幾乎完全指揮模仿。有些很棒，但是一種自滿，後來的電影比受到啟發的更為敷衍。他們通常會覺得遊戲的電影版本並排有兩張照片，但第二張照片在第二張照片中發生了變化。

太空球（1987年），例如，換掉了達斯·維達（Darth Vader），尤達（Yoda），賈巴（Jabba）小屋和萊亞公主星際大戰對於深色頭盔，酸奶，披薩小屋和Vespa公主。羅賓漢（Robin Hood）：緊身褲的男人（1993年），凱文·科斯特納（Kevin Costner）的欺騙盜賊王子，交易諾丁漢治安官修道士·塔克（Friar Tuck）和摩根·弗里曼（Morgan Freeman展示戴夫·查佩爾（Dave Chappelle））。這些是表面水平的笑話。

不過，雖然並不輝煌，但很難說太空球和男人穿著緊身衣是壞電影。通常，與他早期的模仿相比，它們遭受了表面和深度的痛苦。尤其，太空球許多人認為這是最喜歡的和經典的，像壞蛋諮詢太空球在VHS上。

至少科幻小說給布魯克斯帶來了很多取笑。他的態度羅賓漢感覺要瘦得多，儘管Chappelle和Roger Rees提供了非常有趣的表演。欺騙的問題盜賊王子這部電影很糟糕，欺騙一部帶有許多意外笑聲的電影是毫無意義的。也許Brooks會更好地瞄準Errol Flynn Classic，因為模仿Technicolor Action Movie將具有額外的好處，即強迫他所獲得的相同的風格學科年輕的科學怪人。

喜歡無聲電影，，，，世界歷史：第一部分（1981年）比一系列薄薄的小插曲，從人類的黎明開始，經歷了法國大革命。布魯克斯在影片中扮演多個角色，其中包括一個“站立哲學家”，他在欺騙聖經史詩的部分中逃離了Dom Deluise的皇帝Nero。跳過時代使布魯克斯可以進去，開玩笑並下車，但這不可避免地被打敗或錯過，布魯克斯拒絕評論或主題連接他的章節。歷史有一個關於西班牙宗教裁判所的音樂數字，但與“希特勒的春天”不同，這是一首歌，並實現了敘事目的，“宗教裁判所”只是一首關於可怕主題的熱情歌曲。

高級和其他

作為Brooksfilms的創始人，梅爾·布魯克斯（Mel Brooks）對電影的影響甚至遠離導演主席都產生了影響。雖然大多數工作室的作品都是喜劇，但它也製作了一些挑戰性和黑暗電影的經典電影，例如大衛·林奇（David Lynch）大像人還有大衛·克羅恩伯格（David Cronenberg）的蒼蠅。

布魯克斯只參與了一項適當的翻拍，這是恩斯特·盧比奇（Ernst Lubitsch）的第二次世界大戰鬧劇的相當忠實的重做是還是不（1983）。即使原始人不存在，也很容易想像布魯克斯獨自以這個前提降落，因為它在他的駕駛室裡有多完全會議和大規模的娛樂圈人會議。（許多是的笑話將被回收生產者音樂。）

是在納粹入侵時在華沙設定。布魯克斯（Brooks）和現實生活中的妻子安妮·班克羅夫特（Anne Bancroft）是一對戲劇夫婦（“波蘭世界著名的”），他們的劇團與SS糾纏在一起，以保護地下抵抗力量。在盧比奇（Lubitsch）的版本中 - 1942年納粹仍然佔領波蘭時，這個故事真是危險，提到集中營和猶太人的迫害令人震驚。四十年後，開玩笑說納粹，或與莎士比亞的“不是猶太人的眼睛”孤獨的人面對面，只是沒有同樣的指控。相應地，即使它藉用了原始的許多曲折和最佳台詞（順便說一句，有史以來最偉大的喜劇之一），翻拍很寬鬆，表演更廣泛。大多數區分的是一個子圖，同性戀角色幾乎被圍繞一個營地，這是好萊塢最初承認同性戀者在納粹迫害中包括同性戀。許多布魯克斯的項目都會以進攻性的同性戀笑話或刻板印象為特色。這是一個顯著的糾正。

是標誌著布魯克斯唯一一次在別人的電影中扮演主角（這是由他的長期編舞艾倫·約翰遜（Alan Johnson）執導的），但他在許多項目中成為演員和聲樂藝術家。值得注意的是，他在對你生氣是眾多名人客串之一木偶電影。在他的聲樂作品中，他在1974年的兒童特別節目中演出自由成為你和我並重複他太空球基於電影的動畫系列中的角色。他還出現在當前的票房命中Transylvania酒店2作為祖父吸血鬼弗拉德。評論家，他在1963年做出的動畫短片贏得了奧斯卡獎。

在布魯克斯的11部電影中，只有三部不屬於模仿類型。十二把椅子，他的1970年跟進生產者，這是一部被低估的喜劇，表明他的職業生涯本可以熾烈的馬鞍沒有爆炸的方式。

椅子位於蘇聯，並涉及一個隱藏在十幾塊古董家具之一中的財富。連接每張椅子的搜索的故事很簡單，為布魯克斯提供了充足的漫畫片段時間，並著眼於貪婪和忠誠。有些時刻太廣泛了，例如布魯克斯自己的表演，但是像羅恩·穆迪（Ron Moody）這樣的認真演員和弗蘭克·蘭格拉（Frank Langella）這樣的嚴肅演員給它帶來了一些重視。這是一種有趣的嘗試，以更加成人的方式看成人主題，而不必犧牲不成熟的幽默布魯克斯喜歡。

被低估的布魯克斯標題是生活臭，在1991年他的電影生涯結束時製作的。幾十年來重述了他人的故事並通過自己的頑皮觀點過濾了他們的主題，他講了一個自己的甜蜜故事，以溫和的主題，人們應該彼此善待彼此。

布魯克斯（Brooks）是一位有力的商人，他押注了一個競爭對手，他足夠狡猾，可以在洛杉磯貧民窟中無家可歸的人生活一個月。毫不奇怪，這種經歷令人大開眼界，因為他意識到美國的窮人不是懶惰的福利虐待者，而是拼命努力生存的好人。

這部電影並不具有挑戰性，但它很迷人。通過離開欺騙流派，布魯克斯沒有壓力將電影笑起來，這意味著較高的土地。在汲取的教訓中，或者布魯克斯與萊斯利·安·沃倫（Lesley Ann Warren）扮演的無家可歸的女人在一起的關係中沒有任何驚喜。但是它確實具有溪流的觸摸，就像他和沃倫之間的舞蹈成為一個成熟的生產編號時，以可愛的順序。

缺點

一個好的布魯克斯欺騙與壞核心之間幾乎沒有實質性區別。大多數具有類似的視覺樣式和音調。將它們分開的是它們的有趣，而布魯克斯產生了一些比命中更多的錯過的東西。

第一個失望是1977年高焦慮，對希區柯克驚悚片的混亂。希區柯克並不是模仿的絕佳目標，因為他最黑暗的電影具有刺耳的智慧，而且很難調整一些不會認真對待自己的東西。在一個更大的問題中，很少有笑話和unlunny的笑話被伸出來填補仍然持續的跑步時間。一個跑步的插科打涉及一個無法舉起重物的人，這部電影的即興演奏鳥只是鴿子在英雄上大便。

與眾不同熾烈的馬鞍或者年輕的科學怪人，這創造了令人信服的傳真。高焦慮從來沒有感覺到希區柯克人 - 無辜的人犯錯的故事是一個簡短的子情節，甚至對希區柯克的視覺風格也沒有太多點頭（儘管跟踪鏡頭確實破碎了窗戶）。這是一個失望的人。

弱者仍然是布魯克斯迄今為止的最後一部電影指導，1995年德古拉：死和愛。從表面上看，這一定是一個不可能的想法：年輕的科學怪人解決另一個經典恐怖角色，以及萊斯利·尼爾森（Leslie Nielsen）這電影模仿的演員 - 主角。不幸的是，這部電影幾乎沒有笑，而且它嘗試的笑話都是可以預見的。也許與Bela Lugosi的Tod Browning版本相比，Bela Lugosi是更好的即興來源。

後德古拉失敗，布魯克斯（Brooks）根據他的第一部電影對他的第一部合適的音樂劇進行了重組，並前往百老匯（Brooks），前往百老匯（Brooks），他的第一部合適的音樂劇（鑑於他對這種類型的敬意）感到驚訝。生產者取得了巨大的成功，這是一場歷史悠久的打擊，創造了當時托尼獲勝的紀錄，完成了布魯克斯的egot。（他會用音樂版年輕的科學怪人這在商業和藝術上都表現不佳。）在舞台上，生產者是宏偉的 - 豪華而甜美的，對百老彙的旋律進行了調整，其中包括布魯克斯的商標粗俗。如果您可以看到作品，那就去做。但是，避免了2005年的電影改編，它是布魯克斯最近的劇本的翻倍。

就像許多百老匯改編一樣，生產者有基本的問題調節其語氣並平衡其敘述與數字。您要檢查原始演員錄製要比看到原始演員的許多角色要好得多。在舞台上，內森·萊恩（Nathan Lane）和馬修·布羅德里克（Matthew Broderick）作為biallystock and Bloom的化學反應出色，但在屏幕上，他們繼續向陽台發揮作用，在此過程中失去了關係的細微差別。

這部電影讓蘇珊·斯特羅曼（Susan Stroman）（蘇珊·斯特羅曼（Susan Stroman）收集了一個充滿托尼斯（Tonys）的獨輪車，擔任該節目的導演和編舞家），這是掌舵人，當她選擇不重新校準任何東西以將節目翻譯到屏幕上時，這種選擇適得其反。坦白說，她只是沒有電影節奏的訣竅（這是她的唯一電影方向），並且“保持同性戀”是一首非常有趣的歌，被框架和使用空間的基本問題所破壞。

2004年，布魯克斯（Brooks）出演了一個有趣的遏制您的熱情他試圖“生產者”的弧線生產者，有意與拉里·戴維（Larry David）作為馬克斯（Max）一起製作。有時，該版本感覺就像音樂劇的電影製片人想要的。相同材料的兩個版本很少有質量差距。