在貓王，巴茲·盧曼（Baz Luhrmann

無可否認，除了自己之外不能成為任何人的藝術家，尤其是電影製片人，他們將其個性的100％帶入每個項目，無論是否需要那麼多。巴茲·盧曼（Baz Luhrmann）是這些藝術家之一，應該使他成為貓王，貓王的生活故事，他本身就是一個奇異的藝術家。不幸的是，觀眾從盧曼（Luhrmann）獲得的東西簡直太過分了：他快速切割的超濛濛風格使主題變得更加壓力，結果是普雷斯利（Presley）的許多成就，儘管演員奧斯丁·巴特勒（Austin Butler）為國王，但普雷斯利（Presley）的許多成就都令人髮指。

盧曼（Luhrmann）邀請湯姆·漢克斯（Tom Hanks）扮演埃爾維斯（Elvis）的計算經理湯姆·帕克（Tom Parker）上校，毫無疑問，旨在展示普雷斯利（Presley）職業生涯中缺乏的控制權，以及不可抑制的才華和超越控制權的人才。但是，導演的壓迫性風格總是傾向於對已經足夠有趣的事件進行盲目的，速度加速的描述，可悲地重新審視了這位已故的明星雙重創傷- 首先是帕克在屏幕上，然後是電影製片人，然後是他的電影製片人。成為傳記作者。

漢克斯（Hanks）作為帕克（Parker）敘述了這部電影，這至少與普雷斯利（Presley）一樣多。一位音樂發起人的歌手漢克·斯諾（Hank Snow）從一項興趣到另一項興趣，他在《太陽唱片》上發行“沒事”之後不久就與貓王跨越了道路，並立即看到了商業潛力，尤其是當年輕的歌手引起自發興奮的爆發時否則紳士人群。就他而言，普雷斯利只是在利用他在孟菲斯最貧窮，最黑人的社區成長時所經歷的節奏和福音的雙胞胎影響。但是帕克（Parker）看到年輕人的臀部有美元標誌，很快就將這位歌手帶離了他的陽光合同，這是一所房屋的安全，並由他的善良但無情的父親弗農（ Vernon）經營的家族企業的承諾（理查德·羅克斯堡）。

普雷斯利（Presley）在少數電視露面中的半骨/半角色迴旋很快就將他帶入熱水中，以白色的道德多數派，這使他的接近（音樂和否則）對激發了他的黑人藝術家的身份感到恐懼。帕克建議，加入軍隊（即使伊爾維斯被起草）都會安撫他的批評家，也許鍛煉了一些叛逆的能量，這是他令人著迷的魅力。在德國服役期間，普雷斯利遇到了一名服務員的女兒普里西拉（Olivia Dejonge），後來成為他的妻子。在返回美國之後，他過渡到電影表演中，這是一項努力，助長了他的大部分粉絲群，並且隨著每個可支配的項目，他的目標削弱了成為“像詹姆斯·迪恩（ James Dean）”的認真演員。

1968年，普雷斯利（Presley）在1968年通過電視節目重返音樂，重新燃起了他的職業生涯，並製定了世界巡迴演出的計劃。但是，當帕克的賭博債務以及他神秘的過去- 威脅要趕上他時，經理操縱他的星星在拉斯維加斯定居了一年的居留權，那裡的毒品濫用和成名的過多不可避免地趕上貓王，威脅著威脅破壞他的遺產。

盧曼（Luhrmann）敏銳地觀察到，普雷斯利（Presley）的職業生涯是1950年代至60年代末期美國文化和政治變化的領先地位，但他最多可以選擇一個隨意的貓王歷史學家，即使是一個休閒的貓王歷史學家都將“關鍵”時刻稱為“關鍵”時刻，從他的第一張唱片到他的第一張唱片到他的第一張唱片，到他對馬丁·路德·金（Martin Luther King Jr.）和羅伯特·肯尼迪（Robert Kennedy）的死亡的反應。觀察到電影製片人最終害怕沉默或寂靜並不是沒有新的見解，但是盧曼開始在蒙太奇之後以蒙太奇來早日蠶食他的臣民的生活，而不是普雷斯利的觀點，而不是帕克。儘管從一開始就很清楚，經理是一部史萊姆球，但這部電影永遠不會為該肖像添加新的或有意義的維度。

儘管帕克（Parker）一再努力（在屏幕上，在現實生活中是一項假設）馴服了他的客戶，但盧曼（Luhrmann）有效地捕捉到的一件事是普雷斯利（Presley）同時啟動該國的性覺醒，並通過黑色音樂來體現它，即“競賽記錄” ” - 從年輕人借來的借來，並（無論如何，根據這部電影）充滿愛意。人們希望至少有幾個年輕的同性戀者舒適地口渴，同時觀看普雷斯利（Presley）在50年代的首次主要電視露面，就像電影中所描繪的那樣。但是，令人著迷（有趣）值得注意的是，作為一個很大程度上未知數的方式，尤其是在白人觀眾，普雷斯利的音樂和他的動作中，很少有球迷以前很少有球迷有插座，因此，在部分是因為他們無法完全理解它們。

作為貓王，巴特勒非常出色。從十幾歲到他的最後幾天扮演歌手，唱歌，跳舞，（短暫地）肥胖，介於兩者之間，他的表現沒有裂縫（我不知道他的聲音表演有多少，而不是特別關心）。如果作為演員，他散發出更大的危險（至少按照當代美學的標準），而不是真正的貓王，那感覺就像是在電影製片人無能為力的情況下的正確選擇。但是，就角色的深度和身份而言，巴特勒通過盧爾曼嘈雜的機械中的蜘蛛網絡延伸。

漢克斯（Tom Parker）的轉彎是漢克斯（Tom Parker）的轉彎，他的荷蘭根源在現實生活中可以遙遠地識別出來，但在現實生活中，漢克斯（Hanks）的轉彎更加令人困惑，但在這裡被一個更適合奧斯汀·鮑爾斯（Austin Powers）的敵人之一的口音放大。儘管從他的經理的無聊的角度講述了最具標誌性藝術家之一的故事，但漢克斯（Hanks在整部電影中。有人認為，漢克斯（Hanks）在職業生涯中終於扮演了一個徹頭徹尾的小人，但值得稱讚，但他像惡魔一樣扮演帕克（Parker），很明顯，他被盧曼（Luhrmann）的露營狂暴而損害了他。

Baz Luhrmann的貓王|官方拖車

共同創作的盧曼（Luhrmann偉大的蓋茨比和紅色磨坊為了賦予普雷斯利當代相關性，從當代藝術家的歌手的熱門歌曲和音樂中編織了音樂掛毯。但是，就像電影中的其他所有內容一樣，它們的效果沒有任何有意義的效果，而他通過一半的重現服裝，佈景和位置來努力過多，從他的主體一生中。不知何故，貓王的拉斯維加斯舞台表演看起來完全是渲染的，但導演無法令人信服地舞台場景，該場景在飛機跑道或好萊塢的山頂上發生。

人們認為，對於盧曼（Luhrmann）來說，這種批評像少年貓王（Elvis）完美地任命的龐巴德（Pompadour）一樣滾滾而來，或者他們也許是一個根深蒂固的戲劇性戲劇性的人的觀點。但是，當您覺得自己對電影后的主題了解比​​以前更少，那是一件壞事。如果從這裡講的故事可以清楚地看出一件事，那就是藝術家很少（如果有的話）能夠完全表達自己並以自己的方式探索他的創造性野心。盧曼（Luhrmann）顯然能夠（無論如何）試圖講普雷斯利（Presley）的故事。但是，作為對任何人可能無法包含在電影中的職業的尾聲，更不用說這位特殊的電影製片人了貓王可悲的是重申了他的遺產的貫穿路線：這是藝術家為追求自己的偉大而不是尊重他的獎勵而剝削普雷斯利的另一個例子。